黑名单红魔扮演者

Chris Evans，凭借“美国队长”而成为好莱坞一线明星的演员，在全球观众心目中，长久披挂着具备神话色彩的外衣，而生活中的他却是喜欢研究心灵救赎、关注静念的男子。或许是意识到“神话”的虚无以及超级英雄角色的“双刃剑”属性—赢得巨大声名的同时，演员须面对角色定型所带来的限制，他曾在多部影片中努力试图挣脱英雄形象，与此同时，随着心心念念的导演处子作的顺利问世，他的另一条道路—导演事业已渐明朗。

人们消费的神话是在次级指意系统或内涵层面上生产出来的。神话包含了一整套观念和实践的意识形态，那些感觉、评价、认识和信仰模式，与社会权力的维和再生产有某种关系。

—Roland Barthes

第二次世界大战期间，Stan Lee为对垒DC漫画，塑造了一个类超人的、融合海格力斯和参孙形象、身着马戏团飞人一般彩色紧身衣的卡通形象，美国队长（Captain America）。不同于来自氪星的超人的是，他既没有超能力，也没有外星身世，名氏中标注的国籍注定了他的形象与二战期间美国外交态度和盟军正义形象息息相关。成长在布鲁克林的羸弱少年Steve Rogers本是个被霸凌的存在，借着超级血清，强化了新陈代谢，方能将肌肉中的乳酸等足以造成疲劳的物质完全代谢，每秒跑速可达26.6米。得益于1940年代、1970年代的数次银幕形象并未达到超人、蝙蝠侠级的辨识度，Chris Evans，在大多数人的心中，可以和美队画上等号。然而， 当一身宽松黑色长衫长裤的Evans站在影棚的卤素冷光下，很难看出那举世知名的三角肌和胸大肌。有着小脸庞和意外的小骨架的Evans显得比银幕中身着美国国旗色服饰的那位大英雄体型要小些。白色强光令尚处于时差中的男主角感到不适，他扭头对自己的经纪人说了一句，请让他们关掉吧，退一步，在隔板造成的阴影间站定，低垂睫毛，静静地再不言语。这一刻，他是一位非常职业化的好莱坞演员，与角色中那位阳光的紧身衣英雄完全不同。他自己也这么说，如果硬要选，玩世不恭的霹雳火更似他。

而那一袭人们太过习惯的长衫也完全抹杀了Evans露出文身的可能性。无论《美国队长》或《神奇四侠》，扮超级英雄的时候，他按惯例脱上衣，但文身总是被遮起来的。自我的标记只能在数部代表他的自我戏路探索的影片中得以显露一二，诸如《穿孔》（Puncture），他扮演的涉毒律师躺在汽车旅馆的有可疑迹子的床单上，上半身纹身暴露无遗。

据闻，他的文身数量不少，细究起来，很有趣，Evans几乎将他生命中重要的人都文在了身上。左手臂肱二头肌上的公牛代表金牛座，他母亲的星座， 右边同样位置文着“Loyalty”（忠诚）；右脚踝上的一连串首字母代表他的兄弟姐妹。这，倒是典型的美国宣扬的家庭观念，他是个哪怕前往奥斯卡奖颁奖礼也要带上母亲的男人……此次来沪，亲弟弟Scott Evans也跟随而至。除去家人，他文在腰肋部的句子铭记着另一个人物：“在记忆里，巴利斯与我永在（In Loving Memory, Bardsley, With Me Always）”—以怀念他因越野事故离世的最好的哥们。

大约在心脏的位置，Evans文了一整句来自埃克哈特•托利（Eckhart Tolle，灵性导师）的箴言，可见对其重要性：“当你失去了内心的平静，便失去了自己。当你失去了自己，世界也会把你遗忘（When you lose touch with inner stillness, you lose touch with yourself. When you lose touch with yourself, you lose yourself in the world）。”或与其深入人心的男性形象不符，但他的确是喜欢研究心灵救赎、关注以静念改变负面情绪的那类人，还经常说起，其终极人生目标，包括职业生涯的目标之一，是幸福。起先，漫威（Marvel）带着九部美国队长参演的电影合约找到他，他的反应竟然是拒绝，大概是感到了静念无法化解的压力。为说服他，漫威随即将合约缩减到六部。连Evans钟爱的家人也问他，不接这个角色，真的是正确的决定吗？2014年的采访中，他坦言，漫威合同的压力令他进行了一段时间心理咨询，以调整自己的状态。Evans这一代成长期的好莱坞演员，不同于Mark Hamill时代的演员，搭上超级英雄电影，对于名声而言大有益处—他的第一次国际宣传巡回旅程和第一个由工作室提供的私人教练，都得益于2005年的《神奇四侠》。但，也就是霹雳火的经历，大致让他意识到超级英雄的角色是把双刃剑，必须因此面对隐私的丧失以及角色定型所带来的演艺事业限制。

2005年后，《冰人》中他以胡楂和长发完全掩盖自己的外貌；在奉俊昊的《雪国列车》和Danny Boyle的《太阳浩劫》里，虽演出并没有脱离力量感男星，但两部戏中他绝对挣脱了卡通意味的冷峻和暴虐，明显是努力多方尝试戏路。后Evans接到了钢铁侠本人的电话，Robert Downey Jr.在电话里说：“你可能不喜欢你曾经的经历，但你知道吗，这件事的重点是，它能为你提供其他各种便利。”这是钢铁侠的肺腑之言，《福布斯》近日发布的2014年下半年全球演员收入榜单上，Downey Jr.是全球收入第一的演员。电话后，皆大欢喜，现在的Evans在采访中反复表示，认可自己的超级英雄生涯。事实上，这的确给他带来了便利，依靠美国队长的强大号召力，他终于拍成了自己心心念念的首部导演作品《午夜邂逅》（Before We Go），虽评价平平，但是这部习作电影在数字频道上档三周后，点播率就位列Rentrak数字电影总榜的前20，iTunes上点播率上升到前五。

回过头来看《复仇者联盟2》票房，北美市场达到4.54亿美元，为中国内地暑假档则贡献了14.6亿元人民币（约2.3亿美元）的票房，排名同期第2，仅次于《捉妖记》。从某一角度讲，《复仇者联盟》是美国这个历史短暂的移民国家打造的民族神话和文化输出。美国队长诞生于二战，英国科幻小说作家、评论家、学者Adam Roberts曾分析缘由说：“这一喻象诞生于文化焦虑、理性痛心于流血漂橹的二战，忧心于核毁灭，并对日益增长的物质充满负罪感，后者能够作为‘救世主’纾解所有这些忧虑。”21世纪后超级英雄电影迅猛发展的黄金十年，正是9•11事件、伊拉克战争和金融风暴令美国梦逐渐暗淡后的十年；末班车的美国队长和复仇者们，诞生于奥巴马政府上任的黄金时期，与其合作和制衡的治国策略不谋而合。

这一切完全符合Roland Barthes的基本观点，大众文化的运作跟神话类似，以前由神和史诗来推行的文化工作—教授公民社会价值观、提供共同语言，现在成了电影明星和广告人的工作。少年时并不爱看漫画的Evans，起先和现在，都强烈感到自己被披上了神话色彩的外貌，经过了五年，他已经习惯了这种类似于《迷失东京》中Bill Murray的飘浮感，他不知自己的飘浮能持续多久，毕竟美国队长并不会飞……所以近期，他与漫威的合同似有瓦解的意向，他也一直在思索自己的导演事业—另一条出路。而在我稍稍向他抱怨，这是我第一次受到严密把控的采访—黑压压的影棚中央，工作人员以泡沫塑料隔板构成了一个大约3米5米的“盒子”，入口处伫立着特聘外国保镖—Evans习以为常地对我耸了耸肩。影棚光线终于暗了一些，他回到接受采访的位置上，面色柔和起来。

MW = Modern Weekly

CE = Chris Evans

MW：你认为，美国队长更爱谁？卡特？黑寡妇？还是巴基？（皆为《复仇者联盟》剧中人物）

CE：巴基，我猜。美国队长当然爱所有人，只是所有人之间，只有巴基是联结他一生的朋友。

MW：与漫威的六部电影合约将完成？

CE：六部电影，已完成两部《复仇者联盟》，《美国队长》三部曲的最后一部拍摄任务已收尾，我的任期明年基本完成。回头看刚签约时我的所有犹豫、焦虑和担心，以及发生巨大变化的这五年……事实上，此时是我人生最美妙的一个季节，我觉得是上帝给予的祝福。

MW：你曾经表示，想从镜头前退休，你对媒体说：“觉得自己不会在没有合约限制的情况下这么渴望角色了。”意思是卸任美国队长后打算退居幕后？

CE：这句话是个误会。五年前签下六部合约后，我对媒体说，未来（五年），就是完成漫威的合约，除此之外还打算开始我的导演计划。不知道怎么的，被曲解成拍完漫威，就只做导演了，甚至许多媒体用“Chris Evans暂缓演绎事业”做大标题，令人耸动。表演是我最初的对这个行业的热情。我进这一行，是受家里影响，小时候姐姐Carly和我在一个学校，那时候，看她下课后忙着赶去戏剧社团排练，好像很享受的样子，至今她还在马萨诸塞州的剧院里。人就是很容易跟着自己家人的职业路线做选择，所以在我大约10岁、11岁的时候，也登台表演了，而且，觉得挺不错的。老实说，每次诠释新角色，我都会爱上演的那个人、爱上那部电影。演戏应该是我的本命。虽然现在的我，总希望能休息休息。

MW：休息？

CE：嗯，我很想回去麻省，回去我出生的地方。好像我从来都没离开过那里……休息，和家里人待在一起，麻省风景非常美。大概就是想过一过普通人的日子，随意地见见朋友，保持低调。

MW：可能，过一阵子你会觉得无聊。

CE：很有可能。

MW：美国队长之后，如果有机会再次挑战超级英雄角色，你愿意吗？

CE：遇到好角色尤其是好导演的话，还愿意再次尝试的。超级英雄并不好演，塑造一个角色，绝不仅是打造一身肌肉就行的。我选角色主要取决于导演，会讲故事的人，有好故事。当然，在超级英雄中，我肯定不会出演James Bond，他是个太典型的英国人了。

MW：让你挑战一个出人意料的坏人呢？比如奥创（Ultron）？

CE：我可穿不进James Spader（奥创扮演者，近期饰演《黑名单》中的红魔）的鞋子。当然，我愿意尝试所有类型的角色。

MW：在你诠释过的所有角色里，你本人更接近哪一位？

CE：绝非美国队长，他是个比我好太多的男人。是霹雳火（Human Torch），应该是他。

MW：他是个花花公子！

CE：看起来是个花花公子。我想他喜欢花花公子的外壳，懂我的意思吗？当然，我不觉得自己还有机会再演霹雳火了。

MW：回到幕后的话题上来吧，你为了做导演似乎做过不少努力，在你主演的《爱情碎片》（Playing It Cool）演职员表里，我发现你同时也是执行制片。

CE：哦，你看过……不过我并没有做多少事，剧组给我一个抬头而已。执行制片是一个需要做大量细节工作的活，起初我是想学习一下。

MW：随后，就筹拍了你的导演处女作《午夜邂逅》？

CE：那是在前年8月，拍摄完《美国队长2：冬日战士》后，我们立刻开始前制《午夜邂逅》，那年末用了19天拍摄。其中2天是在纽约中央火车站的拍摄，呃，我为什么要挑战纽约！制片人打电话威胁我，你知道在中央火车站一天的拍摄费用是多少吗？大约3月我就要进《复仇者联盟》的组了，所以，整个春天我都在努力达到满意的终剪。

MW：同时也是你自己主演。

CE：是，导兼演。片子全是对白，演戏的时候我不能站在监控后面控制自己，成片的四五分钟内容，我来回跑着看，拍很多条。粗剪的时候，看着我自己的各种小动作真是……还好，片子最后还是成形了。

MW：而且卖得很不错，恭喜。你也做了剪辑的工作？

CE：谢谢。做了一部分，挤在圣诞节和新年假期期间，我在家用iMovies（苹果公司出品的简易视频编辑软件）剪了三四十个片段，只是把一片和另一片碎片拼在一起，纯靠感觉。关于iMovies ，我是临时上YouTube找教程学的。说实话，剪辑与执导筒是完全不同的工作，经过这次经历，可以说，是我最喜欢的环节了。

MW：听说你通过Skype找到了你的剪辑师，真的吗？

CE：对，还是《美队2》的拍摄的期间，我离不开剧组，就通过Skype 联系了几位剪辑师。

MW：为什么你的第一部导演作品，选择拍了一个浪漫故事？

CE：2007年我的团队给我看了这个剧本，他们知道我的口味，我喜欢对白多的本子，喜欢看浪漫爱情电影。我很感性，一部分的我是浪漫主义者……不过，最根本的原因是，这是一个菜鸟导演好掌控的本子，不需要大口大口啃，可细嚼慢咽。

MW：Richard Linklater的《Before》三部曲，对你是否有借鉴意义？

CE：当然。他完美地讲述了邂逅，一男一女，交谈，从完全陌生到短暂地经历了些什么，直到留有余味地分开。我最喜欢的是第一部，第三部里则有着太多现实的冲击。

MW：剧中与前女友重逢的心碎场景，是否从真实生活中有所借鉴？

CE：有个我曾讲过的故事。17岁的时候，很年轻，那时候的女友在高中舞会上把我给甩了，她带着抱歉的神色向兴高采烈的我走过来……之后我的记忆就是第二天早上睁开眼，正躺在舞会前的大草坪上，心碎。少年时心碎的经验很棒，你可以把这些感情储存起来，用在演的时候。现在不会那样了，我不那么年轻了。

MW：为什么选择Alice Eve做你的搭档？

CE：我认识一大堆女演员，这当中她的形象最符合这个角色，聪明、良好的教育背景、与我相处和谐，银幕上她的脸非常可爱。

MW：你的第一部作品卖得很好，可以透露下一个导演计划吗？

CE：大约下个春天某刻启动，现在我不能告诉你更多细节，但我希望比拍两个人更多。

MW：作为Gucci Guilty古驰罪爱淡香水的代言人，由你主演的香水广告的导演Frank Miller极具个人风格，而你的导演风格又是什么？

CE：我的风格，对我而言是还在建立，今天或者明天会给予不同的灵感。挑战、新鲜感对我来说非常有趣。在某一程度上，我是个控制狂，我很明确自己要什么。当然我绝不是大喊大叫的控制狂，我要做的就是挖掘出剧组每个天才脑子里的主意，选择我认为最佳的。

MW：你的小弟Scott此次与你同来？

CE：对，这会儿，他趁我工作就自己溜了，大概回酒店补眠吧。Scott也是演员，他还在好莱坞坚持着。

MW：最后，是否可以给他和许多年轻人一些演戏的建议？

CE：关于演戏的建议？我实在不能给出什么。很多时候，问题并不在才华这件事上。洛杉矶聚集了太多漂亮的富有天才的人，在那里同时也有太多机会，无止无休的试镜，试镜！试镜对我而言是个噩梦，我一到那，大部分时候就在出汗，一紧张就冒汗。如果遇到合适的角色，试镜氛围一切都那么和顺，你会明确看到自己与角色间的火花，那就是中了，其余的大部分时候你的脑子都是一团雾，你坐在那出汗，你想，哦。其实运气和才华一样重要。我觉得自己的运气还不错，仅此而已。

摄影：许闯

形象：Tim Lim

采访、撰文：阿狸狸

妆发：Jenn Streicher

摄影助理：杨锦龙

形象助理：Meko Lin、Even

编辑：唐卓伟、Klaire Chen

全部服饰来自于Gucci