古装武侠电影火烧红莲寺,武侠小说火烧红莲寺

既然《火烧红莲寺》里面最出彩的是女侠，那么就需要有一个既年轻，又颇具女侠气质的演员来出演这样的角色。张石川想到了此前在公司担任临时演员的夏佩珍。

#夏佩珍

夏佩珍，江苏南京人，时年20岁，相貌一般，但眉宇间有股英姿飒爽的气质，很适合出演侠女。她出生于贫困家庭，父母以出卖劳力为生。1921年夏佩珍13岁，因家庭贫困不堪，被父母送往上海，投奔叔叔夏天人。夏天人是著名的文明戏演员，见侄女夏佩珍机灵活泼，与表演天赋，便收留抚养她，让她学习出演文明戏。在夏佩珍15岁时，便将她送入上海电影学校系统学习表演。毕业后，夏佩珍便辗转于明星公司、上海影戏公司、孔雀公司做临时电影演员。到《火烧红莲寺》拍摄之前，夏佩珍已经先后参与演出了《盘丝洞》《杨贵妃》《嘉兴八美图》《红楼梦》《黑衣女侠》等作品。

张石川真正注意到夏佩珍则是在他导演的影片《忏悔》中，17岁的夏佩珍出色的表演受到了导演张石川的赞许，影片拍摄结束之后他向夏佩珍发出邀请，请其加入明星公司，进行培养。但是由于夏佩珍的叔叔夏天人对于明星公司给夏佩珍开出的薪酬条件并不满意，此事便搁置了起来。直到张石川筹拍《火烧红莲寺》时，觉得甘连珠一角非夏佩珍莫属，才再次邀请其正式加入明星公司。（夏佩珍的故事则在后文《第一代银幕女侠》中详述。）

至于其他演员诸如龚稼农、汤杰、郑小秋等人，也都在明星公司任职多年，彼此合作起来相对默契，但是张石川也一一座谈，可见他对这部影片的看重程度。

而针对这些主演不会武术的问题，张石川还特意从山东请到了一位姓张的武术大师，担任影片的武术教练和动作指导，负责对全体演员进行武打培训，指导全片所有演员的武打动作，可以说，《火烧红莲寺》是国内第一部聘请动作指导的武侠电影。

有了剧本、有了摄影师、有了主要演员和群众演员，张石川仍然不放心，亲自督促，花费巨资在片场搭建了一座红莲寺。这是张石川创建影片公司以来的老规矩，坚持实景拍摄，景与戏并重，为了造型与场景逼真，不惜花去拍片总体预算的25%进行搭景。场景搭好以后，金碧辉煌、无比华丽，但是由于拍摄需要而没有建造屋顶，在拍摄过程中，需要展示红莲寺全景的镜头，则由摄影师董克毅在玻璃上画好绿瓦飞檐，置于镜头之前，呈现在银幕上的则是一座雄伟壮观的寺院景象。

拍摄过程中，在张石川的带领下，剧组所有人员全身心投入《火烧红莲寺》的摄制。张石川白天晒在太阳下指挥, 力竭声嘶了不算, 到了晚上, 还要集聚主要创作人员研究到深夜, 有时甚至于直到天明。

经过一番艰辛努力，1928年5月13日，《火烧红莲寺》正式登陆上海中央大戏院，进行首映。上映之前，张石川和郑正秋、周剑云反复商量选择哪所影院进行首映，最后一致选定中央大戏院，寄希望这所上海最大的戏院给影片和明星公司带来好运。上海中央大戏院位于北海路闹市区，前身为申江大戏院，申江亦舞台，上演戏曲与文明戏。1925年重新装修并且改名中央大戏院，两层楼的结构，座位超过1000个，专门放映电影。敲定戏院后，张石川等人仍然惴惴不安，不知道这部武侠神怪片能否一炮打响，明星公司能否籍此彻底翻身。

与此同时，负责发行的周剑云早早便早早在《申报》等上海主要报刊上打出广告，宣传这是一部最为宏大、最为精彩、最为奇特的武侠神怪电影。不仅如此，周剑云还专门为上海著名的媒体记者、电影评论家安排了专场放映，每人发了一个大信封，里面是电影票、车马费和影评通稿

# 上海中央大戏院

首映开始前，张石川、郑正秋和周剑云携影片主演，分两排列队于中央大戏院正门两边，欢迎前来观影的贵宾和观众，而四面八方的市民则纷纷闻讯前来观看电影明星，又带动了一轮现场售票的热潮。

如此一来，电影在上映之前便座无虚席，观众聚精会神，场内鸦雀无声。直至电影结束，灯光亮起，全体观众起身鼓掌，久久不愿散场。当日的下午到晚上，依照事先的安排，中央大戏院连映五场《火烧红莲寺》，常常爆满，好评如潮。当时的《上海电影志》是这样刊载的 ：“是以连日在中央大戏院公映以来，卖座盛况，得未曾有，每日日夜戏开映前一小时，楼上楼下已无隙地”。

第二天，上海各大报纸纷纷刊登前一日演出的盛况，盛赞《火烧红莲寺》是一部精彩而又有意义的武侠电影。虽然《江湖奇侠传》的小说吸引人, 但只是吸引识字的人，而《火烧红莲寺》吸引可是大量不识字百姓, 这就造成了各式人等万众争看《火烧红莲寺》的火爆场面，当时酒肆茶楼、街头巷尾的话题都是这部电影，以至于剧组人员走上街头都要被人围观尾随。《火烧红莲寺》在中央大戏院连演28天，场场爆满，创造了当时中国票房奇迹。

影片上映不久，各地影院的老板便纷至沓来，纷纷要求先拿《火烧红莲寺》的电影拷贝。其后拷贝卖到南京、北平、天津、广州、汉口等地，同样制造出万人空巷的效果，大街上到处可见由夏佩珍扮演的女侠甘连珠英姿飒爽骑在马上的招贴海报，场面之火爆，始料未及。

见影片如此火爆，张石川便与郑正秋和周剑云商量拍摄续集的事情。心急的张石川要求第二三集同时开拍，而郑正秋却提出没有足够的时间编写剧本。面对郑正秋的认真负责，张石川却不愿错失如此稍纵即逝的良机，便自己撰写了二三集的剧本大纲，拍摄细节则由演员和导演临场发挥。好在导演张石川是片场老手，他在拍到影片结尾火烧红莲寺时，故意卖了个关子，没有让红莲寺的僧人被斩尽杀绝，而是安排逃出数人。 结果，原本观众看来不过瘾之处，却成了影片得以续拍的救命丹。只是当时为了取得很好的视觉效果，搭建的场景红莲寺被一把大火烧成白地，此后的续集中便不再有金碧辉煌的红莲寺出现了。

# 《火烧红莲寺》第十七集

从第二集开始，张石川并没有拘泥于《江湖奇侠传》，而是随意改编，故事更加天马行空———逃出红莲寺的知圆和尚联合崆峒派与昆仑派展开恶斗，双方剑仙各自施展绝技，钻天入地无所不能，胜负难分之下又互请高人，直杀得天昏地暗、鬼神同泣……张石川平时涉猎甚广，五湖四海三教九流无一不通，所以，他编写脱离现实生活但却引人入胜的荒诞神奇故事更是拿手好戏。

影后胡蝶

但张石川最大的改动就是从第二集起增加了一位端庄秀丽、轻功卓绝、武艺超群的侠女——红姑。首集《火烧红莲寺》中是没有红姑一角的，她是张石川为了增加票房而专门为胡蝶量身打造的。开始，张石川觉得胡蝶比较适合演那些大家闺秀的角色，而不宜舞刀弄棒。首集成功之后，他想还是要靠明星效应，才能让火烧得更旺。于是，胡蝶披上战袍，加盟到侠客的行列里来了。拍摄续集的三年时间，《火烧红莲寺》因胡蝶的加盟而更具号召力 ；胡蝶也因《火烧红莲寺》逐渐成长为一代巨星。

至于《火烧红莲寺》第二集开始抛开剧本 ， 完全原创的行为 ，则是因为电影拍摄之初，只选了《江湖奇侠传》的一段进行改编 ，如果要继续拍下去 ，按原著的情节脉络 ，由于缺少之前的内容 ，情节很难吻合。这样看来，抛开原著的制片思路是必要的。而张石川拍 戏过程中只依照剧本大纲临场发挥，只为在有限的时间内，讲述一个完整的、情节紧凑的、矛盾突出的、出人意料的故事，拍摄手法类似于连续剧或者连载小说。因此， 火烧红莲寺一集一集拍下来 ，始终保持着故事的发展脉络，并紧紧抓住了观众 。

二、三集上映之后，票房继续向好，明星公司便一发而不可收拾，短短三年之间竟然一口气拍摄了18集，集集受到观众青睐，让明星公司赚的盆满钵满。

《火烧红莲寺》一片走红以后, 各影片公司竞相效仿, 纷纷制作武侠片, 就如《中国电影史》所说的一样: “红莲寺的一把火, 放出了无量数的剑影刀光, 敲进了武侠影戏的大门墙”中国电影史上的武侠片第一次高潮由此形成, 覆盖了中国乃至南洋诸埠的电影市场。

● 参考资料

①《中国电影史》 李少白

②《中国无声电影史》 郦苏元、 胡菊彬

③《中国文化与火烧红莲寺》 陶希圣

④《上海电影志》

⑤《中国戏曲志·上海卷》