珠江台香兰扮演者

电视剧，內含着一定的观念和价值取向，而未成年人收看电视剧的过程中会通过自己的外部行为，表现出对电视剧内容映射观念的认同。【1】因此，电视剧作为其中一种传播媒介对未成年人的影响也是颇为重要的。但是，现在不论是广东的本土剧和香港的主流剧都无法成为当下未成年人（特别是05后）追捧的时尚。本文将以21世纪后，广东电视台自制播出近20年的本土剧《外来媳妇本地郎》（以下简称《外来》）为例，梳理《外来》近20年的发展历程，希望总结出该剧在近年走向低潮的原因，为自制本土剧乃至广府文化的重振提出一些可行性建议。

2019年5月25日，珠江频道正式播出第3592集《来自天堂的祝福》，正式宣告了剧中灵魂人物“康祈宗”的离世。这一集让《外来媳妇本地郎》再次成为观众讨论的热点，还上了微博热搜。笔者在《春暖花开》特辑出来后，一直有通过关注某位b站up主，了解《外来媳妇本地郎》的播放量。在《春暖花开》特辑的60集里，其一集的周播放量平均为2.5至3.5万。平常的“街坊戏”则为1-2万。而《来自天堂的祝福》一集在仅上架三日的时候，其播放量已接近12万。由此可见其热度。不少观众视之为“对童年的交代”，甚至有部分观众视之为“大结局”。此集过后，剧集的风格又恢复为街坊戏，播放量又再度回到低潮。

《外来》可以走过二十年，必然有其成功的秘诀，而笔者认为一部成功的电视剧至少要符合三个特点，在开播初期的外剧，恰恰就很好地符合了这三个特性。

01社会性——立足当下，反映现实

开播之初的《外来》很好地彰显了其社会性，剧集紧紧地抓住了“外来媳妇”这个反映本土文化与外来文化交融冲突的热点话题，在剧集的设计上也不忘照应主题，这种冲突与融合不仅体现在康家的家庭生活上，也体现在剧集对社会生活的刻画上。例如在家庭生活剧情的编剧上，也多处紧扣主题，在《鸡同鸭讲（上）》一集中，香兰苦心练习粤语的“生日快乐，快快乐乐。”，希望能在康婶生日那天可以派上用场，可后来知道“快乐”与“快落”同音，被康婶视为不好意头，不吉利。这好好地反映了语言差异带来的思维与理解上的差别，这样的问题在社会上同样存在。同时，外剧也对本地人与外来人之间的生活习惯、风俗习惯和观念的差异展开了细致的描写，也不时结合当下生活的热点问题，例如，子女的教育问题（《雇佣家长》）、如何处理老家亲戚进城的问题（《南下秘笈》、《表哥进城（上、下）》、《闯荡广州》）、公费医疗改革的问题（《公费医疗的烦恼》）、“新同居时代”男女合租的问题（《新同居时代》）、下岗问题、（《老大下岗》）等等。《外来媳妇本地郎》抓住岭南地区的人文特点又加入了都市的时事元素，迎合了本土观众的口味儿，引导观众培养观看习惯，在不失娱乐性和趣味性的同时，保持了长篇情景喜剧的活性。【2】

02文化性——体现出丰富的广府文化元素

在《外来媳妇本地郎》一剧中也凸显出不少广府文化的特色，仅从其片头曲中就可见一斑，“生仔未必就是福，要娶媳妇要分屋，老屋飞来外来雁，鸡同鸭讲眼碌碌，眼碌碌。公公婆婆坐客堂，望得俺们心发慌，大红花轿I love you，最怕日日要煲靓汤……”这些南腔北调一锅粥的歌词就是《外》剧的主题曲，由剧中的主要人物康伯康婶和四 “郎”四“媳妇”演唱，每个人所唱的部分都保持了各自特色。

“眼碌碌、煲靓汤”，“俺们”，“ I love you”直接体现了剧中人的身份和地域，并暗示了剧中的文化构成。独具匠心的剧名和主题歌从登台亮相开始就彰显了这部电视剧的特色——保持着原汁原味又相互影响的文化大杂烩。【3】

另外，在场景的设置上，也有着广府文化深深的烙印，剧中的西关大屋，家中的花窗、神台，厨房、天井，轮流煲着凉茶、糖水和老火汤的炉子，以及颇具特色的粤语，到处都溢满了广州文化的味道。也符合了本土观众们对于本土文化的认同感。

03故事性——跌宕起伏的爱情故事

古今中外，不论是什么样的剧本，爱情故事都在剧本中占据着一个很重要的位置，尤其是现代都市剧，爱情故事更是支撑剧集的灵魂。以近来热播的短剧《爱回家之开心速递》为例，剧情一步一步地走向高潮与剧中形成的众多“CP”不无关系。可以说得上是被”CP“撑起的剧集。

网上发起的”爱回家最爱cp投票“。剧中现实或潜在cp竟多达20对。

初期的《外来》在爱情故事方面也有过不少的描写，其爱情故事的重心是康家四兄弟的婚姻生活。虽然《外来》并没有如一般青春偶像剧对初恋进行描写，但四兄弟起初的婚姻生活却并非是如此风平浪静，例如，康家长子祈光与香兰的爱情，起初遭到康伯的极力反对，其后虽是顺利结婚。但阿光耳聋、失忆及香兰“旧情人”的到来，都对这段婚姻带来了一定的冲击。阿宗与妙婵的婚姻也经历了几次的离离合合；阿耀与黄菲的爱情故事经历了由欢喜冤家到互相相爱的转变；阿祖与戴安娜和由美又存在过一段疑似“三角关系”。这些爱情故事的描写都让当时的剧情变得更有看头。

《外来》所具备的这三个特性，让她成功走到了前一千集的高潮，一千集过后，伴随剧中灵魂人物“康祈宗”的离世，《外来》也逐渐失去了原有的三个特性，不可避免地走向了她的低潮。

01剧情重心转移——观众逐渐失去的共鸣

《外来》开播初期，以广州地区本土文化与外来文化的冲突与融合为主调，结合当时的社会热点话题，不仅使剧情丰富而生动，还塑造了“阿娇”、“祝师奶”、“老作”等多个深入民心的街坊角色。但随着康家的剧情发展逐渐到尽头，剧情的重心只能逐渐转移到一个个街坊身上。街坊为主线的剧情本无不妥，但却近十年来珠三角乃至全国城市的发展情况脱轨。近十年，人们开始从类似剧中“昌盛街”的街道搬到了商品房小区居住，开始了从经历“熟人社会”到“陌生人社会”的转变。

现今的商品房小区

两者有着截然不同的准则与心理状态，在像昌盛街一样的以“熟人社会”为骨架组成的街道，大家“朝见口，晚见面”。其体现出的是一种不同于商品房小区的约束力与凝聚力。这在近期的《外来》剧集中常有体现。其一，除法律规范，“昌盛街”通行的更多是人情规范。在《春暖花开》特辑中，玉婷得知天庥与飞雁是假结婚，有意将消息透露给昌盛街的街坊知道，在街坊口中传得沸沸扬扬，让康家顿感颜面尽失，天庥与飞雁的最终离婚与双方母亲不堪忍受街坊的冷言冷语也存在直接关系，天庥与飞雁的做法并无违反法律规范，但却最终难敌街坊们的人情规范。其二，昌盛街的凝聚力在街坊们的一次次互帮互助中得以体现，例如，有一集，街坊们甚至愿意帮忙轮流照顾康婶，解决康婶的养老问题，这就充分反映出昌盛街这个共同体内部超强的凝聚力。但是这却与大多数生活在商品房社区的观众的现实生活严重脱离。大多数商品房社区是陌生人社区，是以法律规范为主要依据的“法理型社会”，且具有个人主义、竞争主义和匿名性的重要特征，【4】与昌盛街的讲人情与强大凝聚力大相径庭，故街坊剧情自然会逐渐失去其社会性，令观众无法产生共鸣。

另外，2010年后，剧组的拍摄点从西关大屋转移到了列家村再到后来的“荔湾人家”，失去了西关大屋的映衬，剧集的文化内涵也随着大为减少。

02年龄断层——爱情故事难以为继

很多观众讲，“康祈宗”离开后，《外来》已经变得没有以前好看。“灵魂人物”的离开固然使剧集失色不少。重要的是，在阿宗离开的几乎同时，康家完成了一个转变：黄菲的入门，标志着康家第二代全部人完成了由恋爱到婚姻的过渡，且逐步进入稳定期，波澜不惊的婚姻在剧本创作爱情故事的发挥空间上十分有限。而康家第三代，长孙天庥当时只有十四、五岁，将爱情故事编在他身上又显得十分不合适。因此，“西关大屋下的爱情故事”就变得难以为继。直至近来，才有以康天庥的爱情故事为主线的特辑《春暖花开》推出。

《春暖花开》剧照

在这段长达十年的时间里，《外来》的主线爱情故事几乎就一直处于中断状态。如果就一般的都市剧而言，爱情故事的缺失无疑令整部电视剧失去灵魂。

03没有开辟新的支线剧情——长期“吃老本”

在《外来》开播初期，除“康家”的主线剧情外，剧集还设置了不少支线剧情，例如，汝好餐厅、阿耀的办公室、阿祖的喜洋洋公司等，塑造了诸如祝师奶、阿娇、口水威、赵处长、牛哥等深入人心的配角角色。但遗憾的是，到了第三代天庥担起主线大旗时，就再也没有出现这样深入人心的角色。即使剧中出现了天庥有很多同辈的角色，例如，冰冰、圆圆以及阿娇的子女等等。但编剧并没有为这些新角色注入活力，例如，阿娇的四个女儿就连一个正式的名字都没有。忽视新角色的塑造，只知啃老角色的“老本”可以讲是近来《外来》剧情设置上的一个严重不足。

《外来》走过的二十年，曾经经过高潮期，正在经历低潮期。似乎就是广府文化多年来发展的一个缩影，有人说：“语言是《外来》传播的一个大障碍。”但是事实上则未必，例如，八九十年代，香港文化传播的载体广东歌、粤语电影，不仅深深影响中国大陆地区，更风靡全世界。其传播语言同样是被认为是小众的粤语。又例如，不久前，结合了Cosplay和网络游戏元素的粤剧《决战天策府》成功在北京、上海等多个城市进行巡回演出，广受年轻观众的欢迎。

可见，语言并非文化传播的障碍，问题在于传播的方式是否符合社会需要。

结合了cosplay和网游元素的粤剧《决战天策府》，深受年轻观众欢迎。

《外来》被誉为“中国最长寿电视剧”，播出超过3600集。但试问，后来的内容又有多少集为观众所铭记呢？一部好的电视剧，即便只有30集，也会被当做经典流传。而现在的《外来》就如《来自天堂的祝福》一集一样，留给观众的更多是回忆与缅怀，而不是共鸣。一部已经失去观众共鸣的电视剧，即使拍了三万集，又有多大意义？反而总是留给观众一种“吃老本”、“卖情怀”的感觉。如果一直靠缅怀过活，不愿推陈出新，那情怀过后，又如何吸引青少年一代的新观众？当有外剧情怀的90后走得差不多的时候，跟随着走进历史的，恐怕就不止是《外来》了，而可能是我们这一代人一直都引以为傲的广府文化、岭南文化。

“神龟虽寿，犹有竟时。”再长寿的事物都会有终结的一天，与其墨守成规，只追求集数的破纪录；倒不如以另一种方式，让《外来》甚至令广府文化得以更好的发展。最后，笔者有一个小提议，若想紧紧追上时代步伐，又想追求集数的长度。大可以向香港的《爱回家》系列学习，拍一部类似于名为”广州人家“的短剧，因应社会或世代的变化而及时更换主要演员，这样做又会不会更好呢？作为一名《外来》的粉丝，笔者固然希望《外来》能够继续拍下去，而作为一名广东人，笔者更希望的是作为广府文化重要发现形式的本土剧能够重新焕发生机，为新生代带来文化自豪感，让广府文化再创高峰。

参考文献

【1】荣梅.电视剧文化对未成年人价值观的影响过程、特点与效果[J].安徽广播电视大学学报,2017(02):58-62.

【2】陈希，论《外来媳妇本地郎》岭南文化角色[D].上海戏剧学院,2010.

【3】潘洁玉，外来媳妇本地郎的文化意蕴[J]，电影文学，2008年第22期.

【4】何绍辉.陌生人社区的治理困境及其破解[J].吉首大学学报(社会科学版),2016,37(05):116-121.