猎场米娜扮演者图片

“ 如果在现实生活中遇到程嘉宇这样的人，我会不敢靠近”，提及自己在热播剧《七月与安生》中的角色，徐小飒坦言这位自带气场的女强人让自己都“有点怵”。

改编自安妮宝贝同名小说的都市情感剧《七月与安生》在爱奇艺上线后，再掀暑期档追剧热潮。该剧讲述了性格迥异的安生和七月在高中时期成为闺蜜，经历校园、职场、亲情等多重考验之后，获得成长并冰释前嫌、相互扶持的故事。其中，职场部分的演绎让观众记住了“没有笑容”的嘉姐程嘉宇，作为一个辅线人物，程嘉宇的戏码不多，却足够抓人，霸气干练之外，她有一段旧情引人忍不住要猜个究竟。有人叫她职场指南针，也有人感慨遇上这样的boss让人又爱又恨，还有人想“深挖”嘉姐背后的故事……这些，对于饰演她的徐小飒来说，都对。

从“职场小白”到“职场精英” 不止一步

自信，是程嘉宇在《七月与安生》里最显眼的气质。她在剧中的初登场完美诠释了“霸气外露”四个字：干练的套装勾勒出姣好身材，一丝不苟的精致妆容，踩着目测超过7公分的高跟鞋却每一步都走的又稳又帅气。这样一个职场“白骨精”默默站在七月（陈都灵饰演）身边，目光冷冷的注视着这个在电梯前擦眼泪的年轻女孩，让人不易察觉的轻叹口气。几分钟后，程嘉宇在公司前台“劝退”了来面试的七月，因为她“不想面试一个连情绪都收拾不好的人”。

之后的每次出场，程嘉宇都自带降温功能，所到之处透着冷酷和公事公办，对下属七月严苛却不失公正，每一次训教都是字字珠玑的职场金句；看透安生（沈月饰演）的小心思后直言不讳，对待工作的态度永远是对事做到极致好，对人做到很公平。剧里剧外所有人喜欢叫她一句“嘉姐”，有尊重也有敬畏。对于这样一个导演要求“微笑都不能有”的角色，徐小飒刚拿到剧本的时候“觉得困惑”，怀疑自己怎么能驾驭这样极端、冷酷至极的角色，甚至到后期配音时再重看自己的表演，都觉得嘉姐“挺吓人的”。

就整部戏而言，职场线对于七月与安生这对闺蜜的成长起着重要作用，所以即便作为辅线人物，“嘉姐”依旧分量十足。这让每次接到新角色都会提前做好角色案头工作的徐小飒颇费了一番功夫，造型方面她坦言“借鉴了电视剧《迷雾》里金南珠的造型，有些硬朗。我也沟通了导演这个造型会不会显得成熟，他说比满头卷发效果好。整体造型对于程嘉宇是OK的，因为她真的霸道又霸气，可以说剧中造型对我塑造人物给了很大帮助。”表演部分，徐小飒从人物站姿到手的摆放都做了一番设计：“会刻意注意站姿，设计一些叉腰、手放在兜里的动作。表演的时候，我的手很少会垂直于双腿，因为那样太自在了。出门之后的嘉宇一定是立整的，气场压倒所有人，永远要插兜。”

台词部分，她刻意调整了自己的语速：“说台词的时候，我没有过多自己的修饰，在戏里我拿掉了几乎所有嘉姐说话的修饰词，就是简单、直给。”以至于后期为角色配音的时候，徐小飒吃了一惊：“这是我演的么？语速快到后期配音有些吃力。我平时是个配音进度很快的人，嘉姐有一场戏我配了半个小时，都配出汗了。不过‘语速’快的基础上把逻辑重音说的很清楚其实挺难的。记得有一场和七月的对手戏，是从办公室出来的一场镜头，我边走边说步伐很快，七月跟在我身边。背那场戏的时候我想，台词一定要很顺，有磕巴就要重来，多几次磕巴这场戏的自信心就废了。”结果那场戏她两条就通过，播出之后有人慨叹看上去像《穿普拉达的女王》里米兰达（梅里尔·斯普丽普）那段经典的走位念白一样过瘾。

不过，在决定学习表演之前，徐小飒说自己性格像“挤牙膏”，“和别人讲话容易害羞”，真正成为演员之后，“树立自信”成了她的日常功课，接演的每个角色的第一场戏成了她的关键点，“演好第一场戏，整部戏就顺了”，她深信“戏选择了你，就要相信自己就是‘角色’本身，就是嘉姐就是米娜，然后去演。”

程嘉宇不是徐小飒接演的第一个职场人，此前的热播剧《猎场》里，她饰演过“职场小白”米娜，一个争议不小的角色。有人说米娜是职场反面教材，而这个不太讨喜的人物对当时还是“新人演员”的徐小飒来说压力不小：“《猎场》里都是老戏骨、戏精，米娜又有争议性，真的怵，只能不断告诉自己你就是米娜，在规定情境下说好台词，就没问题。”而对于冷酷到底的程嘉宇，徐小飒则觉得她：“十分专一，从剧中带过的感情线便可以看出。嘉姐这样的女强人独处时一定是孤独的，我预设了她和曾经最爱的人一起学习、创业的情形，预设了她在爱情里的样子，甚至是她父母对自己的爱人不甚满意……”徐小飒饰演过的所有角色都有她的影子在，或多或少，而对于将自己放进角色这件事，她调侃自己：“会在前期权衡角色和自我的投入配比，比如嘉姐这种我就努力压抑天性，遇到和我很像的角色，就解放天性，归根结底，要让观众觉得你的表演真实、可信。”

真实，大概是这个西北姑娘骨子里没法抹去的底色。她凭着这股子底色去表演，给角色做加法或做减法，但摄影机一开，她就不再是徐小飒，而是任何人。

也做自己也成角 再过“千万种”生活

从进入北京电影学院学习表演到踏入片场，徐小飒饰演过的角色都不太一样，她坦言自己“喜欢新鲜，喜欢挑战不同类型的角色，在戏里过不同的人生。”导演李少红执导的剧版《红楼梦》里她是受宠的幺妹惜春，《美好时光》里的沈天希让她大秀了一把专业舞蹈功底，《猎场》里的米娜和《七月与安生》里的嘉姐让观众看到了她作为演员的可塑性，刚刚杀青的《奔腾年代》，她饰演一个50年代的厂花白曼宁。提及白曼宁，她笑言自己“在剧组整整呆了133天，这是我演戏以来从未有过的，白曼宁悲情、真实又动人，生活给了她重重的好几击。为了演好白曼宁，我几乎阻隔了生活中所有可能的外界干扰。”这个在剧中“过失杀人”的角色让徐小飒爱了很久，也从一开始的“摸不清脉”到后来“突然开窍”，像极了她决定学习表演时生涩害羞，到现在可以用演技为角色和自己代言。

走过“职场”，扮过古装，徐小飒之后想“演军人”，大概是因为从军14年的父亲的影响，作为家里的第二个孩子，父亲从小就将入伍的希望寄托在了她身上。而自幼习舞又做了演员，在戏里体验“军人”生活就成了当之无愧的梦想：“挑战演军人也是为了完成我爸爸的一个心愿，之前我是长发，但会设想自己如果演个军人、剪个短发会好看吗？于是从两年前我剪短发，一心想有军人题材的片子来找我（笑）。我喜欢军人身上那种干净的劲儿，穿上军装后和拍其他戏感觉是不一样的。”不过她担心自己的形象“如果出演军事题材大概会接到护士角色”，但骨子里有着《红十字方队》飒爽女兵性格的她，也像这些顶天立地的女子一样，喜欢挑战，不怕吃苦，反正“经历一段不一样的人生，诠释一个有趣的角色”是她一直在追求的事。

做演员，徐小飒一刻都没有停止过努力，虽然她觉得自己：“是运气不错的现场直感型选手，加之每次合作的对手戏演员身上都有能够学习和提升自己的优点”，而初学表演，险些因为不知道如何诠释单人小品《人的一生》就中途放弃的她，是因为妈妈的一句“你不能试都没试就觉得考不上，不可能。”提及自己成功考入北电，她又充满宿命感的用了一句“老天眷顾”来形容，不过，每个徐小飒诠释过的角色都向所有人证明：老天的眷顾，从来都给有准备和努力挑战自我的人。

爱笑，笑起来又甜又爽朗的徐小飒说自己私下里“很宅，但又喜欢去陌生的地方旅游，感受生活。”翻看她的微博，能感受到在演员之外她对生活和生命的热爱。这个会因为“父母期待能在电视上看到自己”就下决心走上表演之路的姑娘，骨子里大概延续了军人父亲的执着和倔强，这从她甜美的脸上不大能感受得到，却刻在了她不固守角色、时时要颠覆挑战不同角色的行事作风里。

你很难用一两个标签就定义徐小飒，调侃自己岁数越大胆子越小的她，其实一直在用“真实”和“勇敢”铺就自己的演员之路。和自信满满的程嘉宇不同，徐小飒不时的要对内自省，问自己可不可以，也正是这种内省，让她诠释的每个角色都更有故事，都裹挟了角色之外的灵气和韵味。于是，程嘉宇之后，开始期待白曼宁，期待更多属于她的“创造性”。