我要看张一山演过的,一看就是张一山

影视作品作为艺术表达形式最生动形象的一种，应当也必须肩负起揭露社会现象本质的重任。很高兴看到《柒个我》在尝试触碰人格分裂/多重人格这种略沉重的话题，但很显然，《柒个我》采用了一种最简单粗暴的方式去解决这个问题：一方面无厘头式地呈现“病症”，另一方面，简单地以“爱情”力量去治愈了这种病症。

临近年末，《柒个我》上映的时候，笔者内心狂喜了一把。一是充满了期待，二是终于可以把《二十四个比利》再温一遍了。几乎是怀着激动的心情去收集资料的。

《柒个我》翻拍自韩剧《KILL ME HEAL ME》（韩国MBC电视台于2015年1月7日。由陈秀完编剧，金镇万、金大镇联合执导的以多重人格障碍及虐待儿童现象为题材的电视剧），讲述的是拥有七重人格的财阀三世沈亦臻（张一山 饰）和他的秘密女主治医生白欣欣（蔡文静 饰）的治愈系、搞笑、浪漫、爱情故事 。

多重人格题材的剧集总是让人满心期待。从《致命 ID》《禁闭岛》到国内《你好疯子》《天才在左，疯子在右》，这类题材的出现至少说明影视行业在创新意识方面有所提升，同时，也将影视作品的笔触伸向了精神病患者、儿童等多个弱势群体中，让更多的观众能够认识和理解他们，这多少也体现出了影视行业从业者的人文关怀所在。

不过，当看完前12集以后，笔者的感受应该说是喜忧参半。喜的是出品方算是开辟了爱情片的另一种新模式，也算是类型片的创新；忧的是从业人员对于此类题材的驾驭乏善可陈。

终究还不过是部爱情片

从《柒个我》前12集的剧情推进来看，我更愿意称它为一部爱情剧，而不是一部悬疑剧。

从崔皓月（张一山 饰）和白欣欣（蔡文静 饰）在酒吧第一次邂逅，在医院各种搞笑对手戏，再到沈亦臻（张一山 饰）“翻脸不认人”，又帮助白欣欣（蔡文静 饰）扭转战局（实际上是弥补自己造成的伤害），无论是崔皓月（张一山 饰）霸道总裁式的霸王硬上弓，还是沈亦臻（张一山 饰）欲语还休式的爱在心头口难开，总之，观众已经在这浪漫、搞笑的剧情中为这部片子打上了爱情片的标签。

爱情片比较难以拍出新意，从相遇、相爱、相忘到同性恋、婚外情、师生恋再到忘年恋等等，基本上能想到的题材都已经不乏经典。所以，《柒个我》以比较新颖的方式写“三角恋”时，如若将它放在爱情片的维度中评判，是值得肯定的。

从商业的角度讲，出品方以及主创团队对于市场的把控能力和应变能力值得钦佩；但从艺术担当的角度来讲，《柒个我》还是暴露出了一些不足和缺憾的。作为一部以研究人格分裂病症为题材的剧集，剧集本身对于多重人格这一社会现象的探究是肤浅的、不够深入的；角色解读、塑造还是有待提高的。

艺术作品应当做更深入地披露社会现象的本质

影视作品作为娱乐产品的一种，除了娱乐工具属性以外，从业者更应该重视它的媒介工具属性和教育工具属性。从这方面讲，《柒个我》未免有点打着“人格分裂”的噱头上演一部搞笑浪漫的狗血爱情剧的“挂羊头卖狗肉”嫌疑了。

相信大多数观众和笔者一样，看到《柒个我》这个简单明了的片名的时候，第一联想更多的是人格分裂题材，继而想到的是主人翁都有哪七种人格？造成的原因是什么？给社会或者个人造成了什么影响？依靠什么解决了？等等诸如此类的问题。但《柒个我》似乎没打算把精力花在这个点上，而转移到了爱情上。

影视作品作为艺术表达形式最生动形象的一种，应当也必须肩负起揭露社会现象本质的重任。关于人格分裂、多重人格，想必观众更多地想看到主创人员从不一样的角度去解读这种社会现象，去让观众更好地认识和了解他们。

但很显然，《柒个我》采用了一种最简单粗暴的方式去解决这个问题：一方面无厘头式地呈现“病症”，另一方面，简单地以“爱情”力量去治愈了这种病症。

对于观众而言，这显然是远远不够的。我们再也不希望看到有任何棘手问题出现的时候，总盼望有奇迹发生，爱情的力量万万倍。现实终归是现实，我们希望看一些更贴近生活，离我们更近一些，更有切肤之感的片子。

所以，当看到崔皓月（张一山 饰）可以在酒吧门口大打出手，肆意妄为、在医院里横冲直撞却终于可以大摇大摆、无忧无虑继续撩妹的时候，笔者始终无法理解剧中所说的“二十多年来，他（指沈亦臻）一个人默默滴承受着这些人格所造成的一切伤害”。我们看到的只是简单的“鞠躬弯腰、对不起”，但现实生活理应不是这样的。

浮夸的角色造型拉低整理质感

万茜凭《你好，疯子》中的表演荣获第24届北京大学生电影节最佳女演员奖。很多人认识她正是从这部电影开始的，也是从看到万茜一个人扮演几个角色和心理医生演对手戏那一刻开始对这个演员有了好感。从万茜身上也再次印证了一个道理：对于演员演技，服化道起到的只是锦上添花的加成作用，而个人肢体语言和表情动作才是演技的最真实体现。

张一山老师的演技得到了很多人的认。但我认为《柒》中的部分角色扮演是不尽如人意的。

影片开场以崔皓月（张一山 饰）暴力殴打一名外国人开始，于是冷酷、残暴便成了崔皓月（张一山 饰）的标签，后面沈亦臻（张一山 饰）被黑道大嫂殴打的桥段，结合崔皓月（张一山 饰）在酒吧的种种表现来看，崔皓月（张一山 饰）又增加了一个“撩妹高手”的标签。当然，随着剧集的推进，观众了解到崔皓月（张一山 饰）是一个具有暴力倾向，情感自卑的危险人格形象。

事实上，从崔皓月（张一山 饰）对待白欣欣（蔡文静 饰）的态度和举动来看，这个所谓的“撩妹高手”在情感世界里是非常自卑的，他甚至怕“懦弱胆小”的沈亦臻（张一山 饰）抢走自己的猎物之一白欣欣而威胁沈亦臻（张一山 饰）“胆敢再动白欣欣（蔡文静 饰）一次就对婉妍【沈亦臻（张一山 饰）暗恋对象】不客气”。试问：如果真正的“撩妹高手”，如何会这样子不自信？

在这样的设定下，我们反观崔皓月（张一山 饰）的造型：夸张的眼线和眼影，皮衣皮裤，加上鲜红的大衣，红色法拉利跑车；这样热情奔放的造型和崔皓月（张一山 饰）时而寡言少语，时而俏皮可爱的性格相对比下来，实在显得别扭。

如果说崔皓月（张一山 饰）的矛盾可以用爱情来解释的话，那莫晓娜的辣眼睛造型则真真是让人对这部剧的造型老师感到失望。根据沈亦臻（张一山 饰）的介绍：这是一个少女心爆棚、狂热的追星分子。本来这也没什么，在现实生活中，这样子的女孩子可以说一抓一大把。但剧中莫晓娜的造型只能说非但没有起到搞笑的喜剧效果，反而可能让人产生不舒适的感觉。

或许，随着国内一些喜剧作品的火热，一些“以丑为美”“浮夸做作”的喜剧获得了一定的成功，但观众更愿意看到的是具有美感体验的画面，至于那些短暂的会被哗众取宠的行为逗乐的观众终将会越来越少的，届时，便是此类剧集灭绝之日。

演技这口锅别让演员一个人来背

或许对于多重人格题材的剧集，拍摄方法一般有两种：一种就是类似《你好，疯子》那样让不同的演员来饰演不同的角色；另一种则是本剧采用的，也是对演员演技要求十分严格的一人分饰不同角色；显然，《柒个我》以张一山老师一人分饰七角，演技炸裂等噱头赚足了眼球。

关于演技，该背锅的可能不只是演员而已。毕竟在这样的大环境下，演员怎么演或许更多的还是受导演和编剧的干预。

很显然，既然翻拍作品《KILL ME HEAL ME》中池晟成功地对多重人格进行了很好的演绎，想必张一山老师也是希望借此作品让自己的演技更上一层楼，俘获更多观众的芳心。

但该剧中，不知是主创人员刻意为之，还是入戏太深。《余罪》中那种“痞坏痞坏”的味道屡屡出现。也正是因此，崔皓月（张一山 饰）冷酷、自卑的形象设定有被演砸的嫌疑。

再说西部牛仔自由客朱长江这个形象，他每次出场的说话方式更像是个油头粉面、油腔滑调的浪荡子，而不是沈亦臻（张一山 饰）所介绍的向往自由、爱好冒险、放浪形骸的超凡脱俗形象。或许，我们应该重新定义一下向往自由的概念？

而最让人无法接受的事情是“莫晓娜”这个形象的出现：剧中，张一山老师跑到购物中心女士专柜试用化妆品，比划女性内衣，翻箱倒柜把自己打扮成一个美少女学生模样，穿着苏格兰风方格裙跑到广场去追星。这一系列的举动实在辣眼睛，不忍直视。

异装癖或者恋物癖这种小癖好，我们大多数人出于好奇或者各种各样的原因，或多或少都会存在一点点倾向。比如：我们常说内心住着一位奇女子。但即便如此，我们鲜少看到类似的情况发生在现实生活中。艺术源于生活也高于生活，但艺术所表现的一切必须让观众感到真实。

所谓的真实，是指人物所做的一切动作和行为必须符合人物角色的设定。我们可以把普遍性的东西和偶然性的东西都写入剧中，但显然，我们更容易接受那些普遍性的东西，比如我们都知道水往低处流，当创作者要告诉观众“此时此刻，水往高处走”的时候，那必须有前提或伏笔，得让观众有心理准备。比如：在太空。

在剧中，莫晓娜作为精神病患者沈亦臻（张一山 饰）分裂出来的一种人格，她首先是独立人格，是真实存在的。既如此，观众必然当她如普罗大众之一，若还把她写成精神病一样的存在，那观众自然是万万不能接受的。

总而言之，作为一部翻拍作品，《柒》本没有什么值得大书特书的。改编作品也好，翻拍作品也好。都不应该只是简单地把原作换汤不换药地重新熬煮一次。而应该认真研读其内容实质后进行改头换面式的改编（翻拍）。或许，那个时候，我们的作品才有机会让观众觉得“一千个读者有一千个哈姆雷特”的感觉，而不是永远感觉千篇一律、味同嚼蜡。