紫禁城内唯一的太上皇,太上皇的宫殿

2022-10-14来源：军演时光 - 娱乐资讯站编辑：佚名标签：

文章导读: 倦勤斋位于乾隆花园第四重院落的最北端，是整个花园的尾声。其座北朝南，面阔九间，从外观看分为东五间和西四间两个区域。单檐硬山卷棚顶，覆绿琉璃瓦黄剪边，斗拱重叠，檐下绘苏式彩画。前出游廊，东西分别与

倦勤斋位于乾隆花园第四重院落的最北端，是整个花园的尾声。

其座北朝南，面阔九间，从外观看分为东五间和西四间两个区域。

单檐硬山卷棚顶，覆绿琉璃瓦黄剪边，斗拱重叠，檐下绘苏式彩画。前出游廊，东西分别与符望阁游廊相接，房廊相对，构成一个封闭的院落。

东5间明殿正中开门，前廊檐枋下悬乾隆御笔“倦勤斋”三字匾额。

“倦勤”语出《尚书·大禹谟》：“朕宅帝位三十有三载，耄期倦于勤。”这句话的意思是说：舜当了33年皇帝，到了晚年还在勤于政事，然年老不能再胜任政事的辛劳于是禅让。乾隆借此表达退位归政的意思。

倦勤斋虽非礼制性的建筑，然而，在一些不起眼的小地方，却都透露着低调奢华，比如东五间明殿前踏跺的踢面满雕缠枝花纹。

石柱础的底部雕刻莲瓣，其上为鼓形，上下雕有串珠，异常精美，非他处可比。

倦勤斋面积不大，但结构相当复杂，布局很有特点，仿佛是一个巨大的多宝格。

东五间与西四间的底层迂曲相通，东五间与西一间设有仙楼，西四间即西暖阁，是乾隆帝听戏之处，中间建有一座木雕方形月亭式小戏台。倦勤斋内部的装修、装饰、摆设等更是处处透着精心和讲究，充满了皇家的气度。

走进倦勤斋，迎面就是“凹”字形的二层仙楼，前半部进深4米，为一敞厅。所谓“仙楼”是指建筑的室内以木装修隔成的二层阁楼，因一般作为供奉神佛的处所，故称仙楼。这种设计是从江南园林中移植过来的。李斗在《扬州画舫录》卷十七《工段营造录》中记述，“大屋中施小屋。小屋上架小楼。谓之仙楼。”当然，其用途并非一种，也可作为他用，六下江南的乾隆见识过这种建筑。在倦勤斋并不开阔的空间里，仙楼的设计使其有了空间上的节奏感。

一层后部正中设宝座床，上有毡垫、坐褥靠背、迎手等，两侧为通道。

环绕敞厅的门窗隔扇都采用紫檀、鸡翅等名贵木材精心制成，万字锦地的挂檐板中间镶嵌青玉璧式绦环，上下槛墙部分都用贴黄工艺，楼下为贴雕竹黄山林百鹿图，楼上是贴雕竹黄百鸟图，让整个房间充溢着祥和的气息。

竹黄是竹管的内皮，浅黄色，光润如象牙，以竹的内皮雕刻贴熨而成，既避免了剔地浮雕的浪费，又可在不同质地的底子上实现浮雕的制作。单说这百鹿图便运用了四种竹黄雕刻的技法：其一是普通的薄片竹黄雕刻，施用于远山、树木之类；其二是黄杨木雕刻，施于近景树木，以补足薄竹黄在厚度和立体感上的补足；其三是竹丝技法，用于各种线型装饰；最后是厚竹黄雕刻，用竹子横切面为装饰表面，表现鹿丰满的身体和致密的皮毛。“竹黄”通常只用在小件文房用品上，而在这里却用作大面积装饰，是宫中绝无仅有的一处，可见不惜工本，极尽奢华之能事。

此外，为分割室内空间和透光的需要，倦勤斋中的槅扇、罩的横披心、格心夹纱中使用的均为双面绣，有彩绣也有金线绣，图案优美，行针运线工整精巧，平齐熨贴，无针线痕迹可寻。双面绣是在一块底料上同时绣出正反色彩一样的图案，不仅要求正面的工致，更要同时考虑反面的针脚，其精美绚丽，多出自江南绣女之手，直到今天，苏绣之乡还流传着“乾隆绣”的技法。

现在购买一张A4纸大小的苏州双面绣工艺品动辄千元，而倦勤斋里有182片不同规格、尺寸的双面绣片镶贴在隔断、横眉等硬木雕花镂空的部位。仔细看去，绣片上的回纹与隔断木栏上的图案正相呼应。夹纱的双面绣微微透出的光线，不免让置身于复杂分隔空间中的观者恍然不知所之。

东一间为书房，现在里面空空如也。

南窗下设一铺炕，可坐可卧，如养心殿西暖阁的三希堂一般，是窄小房间的经典布置。

从明间宝座床向西，设计成重叠镜像一般的小隔间，给人以别致之感。

东四间后部分为两个隔间，东隔间有一张硬木方桌，上置插屏一架。

西隔间为宝座床，上面的毡垫、坐褥、靠背、迎手等一应俱全。

东五间为寝室，北顺山墙设一张带罩寝床，床前隔扇、横眉精雕细作、夹纱嵌玉，地上立有穿衣镜。

寝床的西侧隔壁设有通向西四间的通道和上楼的楼梯。

东五间楼上与楼下的布局大体相同，呈凹字形，靠栏板处留有近一米的通道。

各室之间用碧纱橱分隔，紫檀透雕边框內镶米色双面透绣的夹纱，透漏有致，步移景异，顶棚糊有团花纹天花。

倦勤斋西四间的二三四间是一无隔断敞厅，北墙和西墙为面积达170平方米的巨型通景画，通景画裱糊于室内墙壁，一扫丹柱椒壁之庄严单调。北墙上画的是一处宫殿建筑景致，院落中有树石、花草，画以竹篱环绕成了透空的隔断墙，隔断墙的中间开有一个月亮门，在月亮门外庭院中有两只丹顶鹤，一只低头觅食、一只振展双翅。西墙上同样也画有一段斑竹搭架的隔断墙，墙后面是远山和松、柏树。

顶棚上的竹架藤萝是故宫现存最大的一幅通景画，据说是宫廷画师郎世宁的学生王幼学画的。它运用了西洋透视技法，将枝繁叶茂的紫藤萝花绘在精美的丝织品上，既有西方的透视感，又具中国的写意性。透过藤萝架和枝干花叶，从空隙中能见到蓝蓝的天空，藤萝花完全以色彩塑形，不见线条的痕迹。花朵的形状依照远近透视而不同。观者如果站在戏台前面的某一点上抬头向顶棚望去，其中藤萝架上的一个花朵，正好悬在头顶上，呈正透视状。以这朵花为中心，逐渐向四周远去，花朵也慢慢变成斜的，离这个中心花朵越远的地方，花朵的形状越斜，最远处的花朵几乎是平躺着的样子。但是当你站在这个点上向戏台方向看去，只见满目藤串逐渐向下倾斜，仿佛沉甸甸地悬挂下来，造成了一种奇妙的立体感。倦勤斋内的这部分绘画显然是受欧洲艺术影响的产物，但是又不同于欧洲的类似作品。它没有任何的宗教内容，也不画人物而只画自然景色。画中的景色不仅和室内装修巧妙结合，更与窗外的实景相映成趣。画里画外两重月亮门遥遥相对，让人不知庭院深深深几许。虽然身处昏暗的室内，但似乎又突然走进了明媚通透的窗外，百花盛开，仙鹤起舞，喜鹊嬉戏，好一片春意盎然的景象。

这类绘画当初在宫廷内外还画有多处，但保存至今仅倦勤斋这一处了。我们现在可以根据倦勤斋内的天顶画和全景画来想象已经毁於火灾而不存於世的郎世宁所画的敬胜斋以及圆明园中类似作品的规模与气势。它使我们看到了欧洲文化艺术对於中国宫廷文化艺术影响的又一实例，故而非常值得珍视。

屋内有一方形小亭，座西面东。亭为木质仿竹纹，亦称竹亭。四角攒尖式顶，上置涂金木宝顶。后檐两侧设门，供上下场用，此为倦勤斋小戏台，为太上皇在室内观戏而建，戏台柱上挂“著添南极应无算，喜在嘉生兆有年”对联。小戏台的东侧（即前面），还有一个略高于地面的方平台，也可供演员演出用。

亭南与亭后有木质仿竹夹层篱笆。乾隆皇帝曾多次南巡，醉心于江南景致，尤爱那斑斑点点的竹林。但是，南方的竹制装饰在干燥的北方常常离缝走样，脱落开裂，于是工匠们便用名贵的金丝楠木仿刻斑竹，精雕细作，可谓巧夺天工。

“竹篱”之外，为一走廊。

倦勤斋室内空间比较狭小，房间光线也较暗，没有铺地毯的时候，是这样的。

然而，铺上宫中常见的姜黄色底、饰有深色缠枝莲纹的地毯，地面的亮度大增，室内的景物在地毯的烘托、渲染下，不仅使有限的空间显得豁然宽敞，令人心旷神怡，通景画在华贵的地毯的映衬下还增加了纤巧细腻之感。

戏台对面为西四间中的仙楼，上下两层中间均设有带花罩宝座床，为观戏时所用。

宝座床花罩、横眉的工艺也为木仿修竹式样，乾隆皇帝多次在这里观赏习艺太监演唱的岔曲。所谓“岔曲”是当时流行于民间的小曲，演唱者用八角鼓、三弦伴奏。乾隆命词臣（翰林学士）借用其调，另编新词，咏唱太平雅事，曲目有近百种。清初至咸丰以前，宫中演戏的只能都由太监充当，不允许民间戏班入内，清宫为此建立了太监习艺的机构南府（后为升平署）。