李雷和韩梅梅话剧视频,李雷和韩梅梅拍摄时间

2022-10-14来源：军演时光 - 娱乐资讯站编辑：佚名标签：

文章导读: 原标题：巡演20多个城市、演出超过100场《李雷和韩梅梅》：一部“后青春”话剧的六年时光话剧《李雷和韩梅梅》剧照 “人这一辈子呢，最重要的三点其实是：岁月静好、懂得感恩、与你相随。这些我们在初

原标题：巡演20多个城市、演出超过100场《李雷和韩梅梅》：一部“后青春”话剧的六年时光

话剧《李雷和韩梅梅》剧照

“人这一辈子呢，最重要的三点其实是：岁月静好、懂得感恩、与你相随。这些我们在初中就学过，按照国际说法就是：fine，thank you，and you。”这段看起来有点熟悉但又有些奇怪的话来自话剧《李雷和韩梅梅》六周年纪念版宣传海报。

6月23日至7月3日，在距离首演6年之久、巡演了20多个城市之后，话剧《李雷和韩梅梅》六周年纪念版在北京海淀剧院连续上演了9场，其中，6月26日那场是该剧的第100场纪念演出。

六年：演员之于角色

“《李雷和韩梅梅》是我们演出最多的一部剧，也是世纪华鹏比较老的一个作品，在创立第二年时制作，2010年11月首演。”该剧制作人、世纪华鹏创始人汪鹏飞对记者说，因为是一部“老戏”，六周年纪念版其实可以沿用之前的舞美，但因为放不下“弥补先前遗憾”的念头，所以全部重新设计了舞美和灯光，使舞台视效相较以前呈现出比较大的变化。

不过，在汪鹏飞和当年曾看过该剧的一些业内人士看来，六周年纪念版《李雷和韩梅梅》最大的变化并非舞美灯光，而是演员的表演。“所有出演过这部剧的演员都回归到舞台，他们在剧中注入了6年来各自对生活的不同感悟和专业上的成长，与之前相比，看得出演员对角色和剧本的表演感觉是完全不同的。”汪鹏飞告诉记者，甚至有业内人士说这个版本“简直像另外一个戏”。

6年巡演对一部剧作而言，表面可看到的是演出城市和场次的增多，而潜藏在数字背后的演员的成长及其对剧作本身的内在影响，则不容易察觉。比如，当年青涩的导演田晓威如今作为中影集团签约编剧创作了多部优秀影视剧；之前就被观众熟知的演员伊扬、蒋小涵却转向了幕后——前者做起导演、后者成为电影频道制片人；而剧中曾经的新人演员们如今也都有了代表作品，如徐岑子的《生活有点甜》、Jim的扮演者王闯参演了《花千骨2015》、《无心法师》、《老九门》等。

“他们都愿意放下手头繁忙的工作，再次回到六周年纪念版的排练和演出，这是对自己青春记忆的独特纪念。”剧中Miss高的扮演者雅淇这样描述小伙伴们的生活变化：魏华的扮演者朱珠和导演田晓威快有宝宝了，Uncle Wang的扮演者常疆、林涛的扮演者张乃天还有统筹曲晶结婚了……

六年：故事之于青春

从这个角度而言，六周年纪念版《李雷和韩梅梅》可谓是所有主创“无以复刻的绝版青春”。

“2010年以前，我没想到有一天能站在话剧舞台上，没想到饰演的角色还是中学时代最熟悉的，没想到能认识一群有戏剧梦想的好朋友。” 雅淇说。

“80后”雅淇是人教版初中英语教材的1亿使用者之一，李雷、韩梅梅、Uncle Wang、Jim是“活”在这套教材中的一群“人”，“How are you？I’m fine, Thank you! And you？”这段英语对话就由他们演绎。长大后的某个“80后”把这段对话编成了一个中国留学生在美国遭车祸遇警察询问却误答而丧失获救机会的段子，让人在哈哈大笑之余瞬间想起当年咿呀背诵对话的青葱时光。

2007年，一篇名为《Li Lei和Han Meimei该结婚了吧？》的帖子出现在网络上，引起大量“80后”网友跟帖，被广泛转载；随后又出现一批围绕李雷和韩梅梅的同人作品、周边产品、音乐、漫画、小说等，借用现在的一个说法——那几年全国范围内影响最大的“虚拟网红”就是李雷和韩梅梅。

2010年，当“李雷和韩梅梅”的话题慢慢冷却，同名话剧出现了，把两位“网红”重新拉到公众视野——在舞台上，李雷、韩梅梅、林涛、魏华、王叔叔、高老师这些课本里的对话人物变成了一个个活生生的人，讲述成长岁月里的欢笑和泪水，演绎出现实生活的残酷。

“那些关于青春的记忆被这些曾经只在课本上出现的人物放大，每个人都能在角色身上找到自己的影子。”有观众这样评价。《李雷和韩梅梅》在2010年演出市场获得了票房口碑双丰收，在北京五度加演，此前最后一次北京演出是在2014年8月，而该剧在全国巡演的脚步则走到了长沙、广州、徐州、天津、昆明、大连、贵州、重庆、惠州等20余座城市，吸引了数十万观众走进剧场。

六年：题材之于市场

在被问到“这部剧怎么做到连演6年、巡演20多个城市”的问题时，汪鹏飞告诉记者，与《李雷和韩梅梅》有关的经验之谈来源于这部剧对世纪华鹏的特殊意义。“我们现在的绝大部分合作关系都是通过这部剧开拓出来的，比如和保利院线连续5年的合作。可以说，这部剧为我们打开了一个新局面。”

这也是汪鹏飞常说起的“转折性意义”。在做这部剧之前，他创业成立的公司独立出品了两部话剧，均告失败，通过《李雷和韩梅梅》不仅打开了创业新局面，更确定了世纪华鹏以年轻人为目标群体的市场开拓思路。

他曾这样形容当时的话剧市场：主要是以孟京辉为代表的先锋戏剧、以开心麻花为代表的喜剧、以北京人艺和国家话剧院为代表的经典剧目。“要想与他们有所不同，我们只能另辟新路。在《李雷和韩梅梅》之后，我们决定主打针对年轻人的青春舞台剧，做出自己的市场细分和风格。”

《李雷和韩梅梅》是世纪华鹏“Rainrow戏剧后青春系列”的第一部，之后，联合九把刀打造的《后青春期的诗》、携手蔡康永打造的《给未知恋人的爱情短信》，以及与何炅合作的《栀子花开》都延续了该系列的市场路线。

“我对《李雷和韩梅梅》有很深的情感，不仅因为它具有转折意义，也不仅因为它青春怀旧。‘80后’的一多半已经跨过30岁，进入了生活稳定的人生阶段，但有些人过的未必是自己想要的生活。”汪鹏飞对记者说，他更希望这部剧能让“80后”多一些思考，在怀旧的外壳下，对“人到中年到底如何选择未来生活”进行思考与探究。

本报记者程丽仙