将军在上皇帝的扮演者

在之前的文章中，我们聊到了有关于“鲜衣怒马少年郎”的正反事例，今天再来说说近年另一类颇为常见、塑造成功率却极低的代表人物——胸有丘壑的气派王爷。

相比于其他男性角色，要想诠释好影视题材中的俏王爷，最重要的并不是面皮上有几分颜色，而是那种由内而外散发的矜贵气度。

这种气度来源于常年养尊处优的生活以及皇家礼教的培养，在对王侯公卿起约束作用的同时，也提高了他们的行事眼界。

然而有句话叫理想很丰满，现实却很骨感。

放眼近年市面上的古偶，前有以秦昊、盛一伦为首的“放飞自我派”——本来四十多岁搭90后小花演古偶就够吃力了，拍多了现实题材的秦昊居然还一点不克制自己的仪态，走起路来伸头缩脖晃晃悠悠，看着不像是心思深沉、伺机反扑的王爷，倒像是街上提着鸟笼遛弯的大爷。

盛一伦的话，《太子妃升职记》还挺张弛有度的，没想到《将军在上》换个人设就开始放飞自我，硬是把“大宋第一美男”赵玉瑾演成了阴柔小混混，反手将流量送给了马思纯和王楚然这对女女CP。

与之相对的则是第二类“矫枉过正派”。

估计是看到网上总夸自己仪态好，《且试天下》里的杨洋较之《微微一笑很倾城》和《你是我的荣耀》时期明显更“直”了几分。

殊不知仪态这东西也讲究过犹不及，像黑丰息这样好像在背上绑了个钢条、满脸写着“快夸我好帅”的撑伞方式，只会让人怀疑演员是不是前一天落枕了↓

当然，最让人无法共情的还得是第三类“不守男德派”。

典型的像《甄嬛传》里的果郡王，初见就眉飞色舞戏弄嫂子，不安分的眼神配上耸肩歪脖的小动作没有一点白月光的感觉，浪费了孙俪的状态不说，还直接引致许多观众二刷必跳甘露寺部分。

那么，到底什么才是俏王爷的正确打开方式呢？

此时就不得不提陈道明的八贤王了。

丹凤眼，高鼻梁，雍容自持之余又带点不羁，众所周知相较于前作，《少年包青天2》差的从来不只是陆毅和周杰，刘威饰演的三廉王在陈道明面前亦是一个天一个地，甚至就连有“温润如玉代名词”美誉的任泉也折服在了后者强大的气场之下。

而之所以会产生这般效果，除却基本的颜值要素，仔细观察陈道明的仪态，剧中无论是特写镜头，还是在主角团旁充当“背景板”作用，八贤王从来都是挺拔又自得，气定神闲的上位者姿态被拿捏得死死的。

编剧对八贤王的塑造也十分到位。

从开篇对阵高丽王子，到后来屡次帮助包拯一行人，八贤王始终处处为这些小辈斡旋，即便偶尔出于大局观在原则问题上做出妥协，也是竭尽所能降低可能带来的个体伤害。

但当牺牲品变成他自己，为了不让包拯揭开“狸猫换太子”的秘密从而颠覆整个大宋，八贤王情愿以己身成全死对头庞太师，坦然赴死的胸襟吊打那些动辄为爱毁天灭地的仙侠古偶，无形中再为这个角色增添一抹耀眼光环。

如果说八贤王是正道救赎系的骄傲，那沈晓海在《机灵小不懂》中饰演的宁王，就是可以贴脸代入小说里表面温文尔雅、人见人夸，实则觊觎王位、断情绝爱的反派大佬本佬，人格魅力即便较之戏份更重的《花姑子》陶醉也不逞多让。

印象最深的是他身上那种舍我其谁的强者气度——腰背挺直，肩颈放松，扎实的舞蹈功底不仅为沈晓海打下了良好的气质基础，也让他在行走坐卧间皆具儒雅风采，哪怕后期一会被淋成落汤鸡、一会沦为阶下囚，观众也能从他清贵的外表看出不凡，张卫健、聂远、黄海冰三个人加起来也没宁王一个更具皇家风姿↓

遑论沈晓海还是杀青前十天才被师弟聂远叫来救场的（据说原定由卓凡，也就是《武林外史》中的王怜花饰演宁王），一个演员能在这么短的时间内摸透并演活反一号，放到现在的娱乐圈都让人感觉不可思议。

硬照“平平无奇”，上镜却比很多一线大咖还显贵气，从某种程度上来说，凭借《孝庄秘史》走红的赵鸿飞在诠释何谓“气质拯救颜值”方面比陈、沈二人还强。

尤其当赵鸿飞扮上辫子头，气质清贵，郎艳独绝，七年武生功底，不仅令他文戏时可用一双丹凤眼随意切换于“杀伐果断四爷”、“任性暴躁多铎”、“忧郁多情舒尔哈齐”三者之间，《皇太子秘史》被刘德凯饰演的康熙剑指剖白“我喜欢当皇帝，我知道怎么做一个皇帝，而且我自信可以做一个有益于大清、有利于百姓的好皇帝”，掷地有声的原音台词真正道出了天家皇子那种隐忍之下皆为宏图的远大抱负。

加上这哥的仪态和打戏也是一绝，部分小鲜肉拉不满弓、抱不起女演员的事在他这根本不存在不说，一坐一卧皆有忖度，策马扬鞭、刀叉剑戟、空中一字马样样利落潇洒都是基本操作，是以当年《步步惊心》宣布影视化，书粉纷纷提名赵鸿飞出演四爷，吴奇隆和何晟铭都只能往后排。

疾步时单手背后气势十足，发怒和骑马也记得时刻保持雍容仪态，不得不说，同样毕业于北电的万弘杰也是剧抛脸一枚，看他现代装脸圆圆的没什么气场，没想到扮上古装端得那叫一个长身玉立，听到《穿越时空的爱恋》里小玩子一见他就忍不住发花痴“史书上可没讲他长得这么帅”也不觉得突兀，反而从此顺理成章地把他当成了青年朱棣的影视代餐。

特别是有了冯绍峰的衬托，《山河明月》里本该意气风发的戏码全被演成了《知否》顾廷烨翻版，要不是其他人喊他“燕王”，看这五大三粗的模样，草莓还以为是哪蹦出来的衙役↓

《穿越时空的爱恋》关于朱棣爱情线的讲述也非常真实。

深谙独立思想的现代女警×封建礼教下长成的明君预备役，编剧深知把理想化的“双洁”放在这个角色只会拉低观众的代入感，相反，皇权和女人都要才是历史上朱棣该有的性格。包括楚楚说出那句经典的“牙刷和男人不与别人共用”，彼时双方明显已经对这段感情有了不同的判断，这种横亘于时代之间的思维差异不仅令cp线更具张力，也让朱棣这个人物再立体几分。

《独孤天下》中的徐正溪和安以轩也是凭一己之力抢走男女主风头的副CP代表，甚至当初很多观众还以为他们才是主角，颜值和演技都比胡冰卿、张丹峰强太多。

最难忘徐正溪的宇文护，名为太师，实际是位高权重到能带着文武百官怼皇帝“恭送圣上宾天”的摄政王，越权拟旨挑衅什么的都是生活日常。

唯有遇到安以轩饰演的独孤般若，棋逢对手，相爱相杀，既想救她又不愿放弃控制皇帝带来的满足感，一面叉腰放狠话、一面化为绕指柔的模样完全就是从小说里走出的痴情权臣范本。

到90后小生这一代，则属陈星旭和张晚意将权谋王爷演出了花，两人在《东宫》和《风起霓裳》中的镜头都快被各大UP主剪烂了，可谓是近年古偶利用率最高的代表角色。

而且当初《东宫》刚官宣还被盖高楼骂了好久，谁也没想到曾经《射雕英雄传》中肿成包子的陈星旭减肥二十斤会秒变腹黑小狼狗，更没想到仅六天的骑马课就能让一个男人脱胎为驰骋敦煌坝上的草原汉子。

另一方面，陈星旭的仪态和眼神戏也无愧于14年中戏第一的美名，前期白切黑与后期野心勃勃的对照十分带感，不仅戏中比饰演皇帝的罗嘉良更具天家气派，戏外《君九龄》热播期间亦是力克真男主金瀚涨粉五十万（金瀚掉了两万多粉丝），成功带领《东宫》二次出圈。

张晚意的古装较之陈星旭又多了丝阴郁冷情，或者就像《觉醒年代》张永新导演所说，单看皮相和身高他可能不是特别出挑，但张晚意眼神中无意透出的那种脆弱感，真的是娱乐圈里罕见的好苗子。

而这种凶狠与易碎的反差，不仅来自演员本身剑眉星目的加持，仔细观察张晚意在《风气霓裳》中的肢体语言，观众是真的能感受到那种反叛王爷自视极高的骄矜，每每出场都让人不自觉感慨他比男主许魏洲和李治的扮演者赵顺然有气势多了。

可惜《风起霓裳》编剧笔力太差，整部剧从女主到男三都透着一股“低配傻白甜”的味道，叙事能力还不如粉丝随手剪的拉郎视频，白白浪费了这么一张适合事业、爱情两把抓的权谋脸。

通过以上例子也不难发现，演员要想在镜头下呈现出皇家气派，很多时候颜值并不是顶顶要紧的，掩盖不住的天潢贵胄感才是最不容忽视的形象条件。

至于这种感觉，可能存在于入座时下意识地挺背撩袍，可能存在于情绪爆发时也记得收敛威压的眼神细节，也可能存在于随便的一个转身，它看似没有规则，很多时候却只需通过一个眼神，观众就能感受到人物内心的自持与清隽。

当然，颜值不如气场重要不代表颜值一点都不重要。

如果人人都像《如懿传》这样提前把期待值拉满、最后白月光王爷却是好像烤羊肉串出身的苦力，那观众除了质疑导演以及女演员的视力，唯一能做的也就是弃剧了。

撞衫不可怕，谁丑谁尴尬，当女星扮上同款造型，颜值差距一目了然

年老体弱就别演古偶了，所谓鲜衣怒马少年郎，还得看这7位男星

【原创文章，请勿洗稿、抄袭，未经允许禁止转载。图片来源于网络，若有侵权请联系我删除，谢谢。】