三妹爸爸扮演者

2022-10-16来源：军演时光 - 娱乐资讯站编辑：佚名标签：

文章导读: 作者：于理《人生大事》为疫情之下再次出发的中国电影开了一个好头。电影上映后口碑不俗，在猫眼、淘票票等票务平台上其评分高达9.6分；票房成绩不断攀升。《人生大事》是国内少有的涉及殡葬主题的电

作者：于理

《人生大事》为疫情之下再次出发的中国电影开了一个好头。电影上映后口碑不俗，在猫眼、淘票票等票务平台上其评分高达9.6分；票房成绩不断攀升。

《人生大事》是国内少有的涉及殡葬主题的电影，并以此切入沉重的死亡议题。在不少人的第一反应里，这应该是一个特别小众的题材。但《人生大事》大卖了。在“小众”与“大卖”之间，电影做对了什么？对于现实题材的电影创作又有着怎样的启示？

温情叙事包裹沉重议题

死亡不可避免，有死亡自然就有殡葬行业的存在。从事这一行业的人，是送行者，他们帮助死者以更体面、更风光、更有尊严的形式离开。但不必讳言，因为对于死亡的忌讳，人们对殡葬行业存在着某种偏见。《人生大事》也毫不避讳地呈现了人们的这种偏见。主人公莫三妹经营着一家叫“上天堂”的殡葬店，隔壁店的人一直认为他很晦气，认为他是“吃死人饭的”，见到他都要绕着走。

该片导演刘江江之所以聚焦殡葬行业，因为他爷爷和大爷是专做棺材的木匠。在他的儿时记忆里，家里的院子里总是摆满各种材质的棺材。每当十里八乡有丧事，爷爷就要去给人家打棺材，奶奶告诉年幼的他，“地上死一个人，天上就会多一颗星星”，从事殡葬行业的人其实就是“种星星的人”。他从小就建立了对于这个职业的温情化的认知。后来作为一名电视记者，刘江江在采访中也多次接触到这个行业，他看到过这个职业的“高光点”，这成为他创作的契机。

随之而来的问题是，该以什么样的视角来切入这一主题？电影做得很对的一点是，它并不是一部殡葬行业的“行业电影”——这可能会将电影小众化了；而是用一个温情的故事包裹住沉重议题，让观众在不经意间窥见殡葬行业的百态，继而更深入地了解这一行业。

《人生大事》的表层叙事是，殡葬从业者莫三妹与小女孩武小文萍水相逢后，成为相亲相爱、相互治愈的“半路父女”的故事。这一含情脉脉的表层叙事，或许会让观众联想到《这个杀手不太冷》《菊次郎的夏天》《白兔糖》等电影，电影中莫三妹与小文的情感递进暖心治愈、催人泪下，贡献了不少动人的片段。演员朱一龙和小演员杨恩又贡献了让人惊艳的表演，让这对“半路父女”的感情演绎得真实可信、具有感染力。

在温情的表层叙事下，电影渐次进入深层次的关于殡葬行业的思考、关于生死的思考。小文之所以找上莫三妹，是因为她最爱的外婆不见了，装在“盒子”里被莫三妹运走了。孩子对于死亡的认知是懵懂的，并不了解死亡意味着什么，也不知道装在“盒子”里的外婆到底去哪里了。莫三妹起初很冷漠地告诉小文，“你外婆被烧了，变成烟了……你以后再也见不到她了”。此时的莫三妹对自己所从事的殡葬行业缺乏认同感，当他这样告诉小文时，等于他认为自己只是一个把逝者送到火葬场的人。

但后来他告诉小文，外婆变成天上的星星，当你乖乖睡着后，天上的星星就会掉到你的梦里来。这是以诗意、浪漫、温情的想象，帮一个小孩消解死亡带来的沉重与悲凉。而这时的莫三妹也已经自我接纳，知道自己是“种星星的人”。他也理解了父亲所说的，从事殡葬行业的人内心得有“圣人心”，才会敬畏死亡、敬畏死者。

电影经由几场葬礼，一步步拓展着观众关于死亡的思考。莫三妹的父亲令观众印象深刻，他一生从事殡葬行业，送走了无数人，所以他对死亡反而看得更开。人们总是说“人生除了死亡，都是小事”，电影则更进一步告诉我们，“死亡其实是一件小事，如何好好活着才是一件大事”。最后莫三妹父亲的骨灰，化作了天上的烟花。生的时候要轰轰烈烈地活，死才能如烟花般恣意绚烂。

笑中带泪引爆现实题材

《人生大事》令业内感到欣喜的是，这样一部现实题材的电影在市场上大卖了。近两年，现实题材的电影屡屡在市场上获得好口碑、好票房，如2020年的《送你一朵小红花》、2021年的《我的姐姐》、今年春季档的《奇迹·笨小孩》。这些电影均直面更为尖锐沉重的现实议题，《送你一朵小红花》聚焦绝症与死亡，《我的姐姐》揭示“重男轻女”痼疾，《奇迹·笨小孩》刻画小人物在大城市里的困境。事实上，国产电影从来不缺乏对现实议题的关注。只是，以前类似题材电影很难大卖，更不要说出爆款了。而近年来现实题材电影却持续火热，成功的秘诀何在？

此前绝大多数现实题材电影，走的是文艺片的路线——注重导演的个人表达，忽略观众的观影偏好。固然电影在业内与影评人那里获得好评，但与普通观众之间存在隔膜，很多观众觉得电影“曲高和寡”，与他们将看电影作为休闲娱乐的诉求并不相符。

面对这样的情形，我们不能简单粗暴地指责观众“水平低”，看不懂那些晦涩表达的电影；也不能指责那些“曲高和寡”的电影票房不高是“咎由自取”。毕竟，一个丰富多元、百花齐放的电影市场，一定是能够容纳各种各样的表达，也能够尊重不同的观影诉求。当然，更两全其美的办法是：现实题材既有直面现实的真挚表达，也能够抵达观众、得到观众的认可与欢迎。换言之，让现实题材电影更好地“商业化”。

《人生大事》等这些成功的现实题材作品的一个共同点是，“笑中带泪”。沉重的现实议题下小人物的悲欢离合，总能让观众为之“落泪”；可如果电影只剩下悲情，观众或许会觉得电影过于致郁，则可能局限了电影的受众群。所以，这些电影纷纷以温情的叙事或喜剧的叙事包裹现实议题，以温情化解残酷，以笑声抵抗沉重，以励志驱散阴霾……如此一来，电影既深刻揭示现实，引起观众思考；而“笑中带泪”又让观众情绪上得到了宣泄，有一种观影上的满足感与治愈感，同时电影具备了流行元素，现实话题带动了更广泛的讨论，从而引爆电影的热度。

好哭、好笑、好看，愈发成为现实题材的破圈公式。《人生大事》很好地践行了这一公式。对殡葬行业的刻画控制在观众可接受的范围内，对死亡有所思考，也点到为止；在此基础上，电影花费大量篇幅展示莫三妹与小文日常相处中的种种趣事、囧事、温情事，为观众带来很多笑声，而电影中的几个高光时刻也让电影院抽泣声一片。温情是穿越沉重的力量，也是创造流行的催化剂。

疫情影响下，影视行业面临不少困境，而对于电影创作来说，危机也是一个转变的契机。大投资、大制作的浮华大片或许会受阻，现实题材成为新的风口。我们期待更多的电影人关注现实，更多揭示现实不为人知或为人所忽略的横截面，以深刻引起思考，以真诚打动人心，助力国产电影渡过难关，重返巅峰。（于理）

来源：解放日报