著名越调表演艺术家申凤梅出生于河南,河南戏越调申凤梅唱

申凤梅（1928.1.14-1995.7.20）于一九二七年农历腊月二十二日出生于河南省临颍县涂庄村，河南越调大师。

申凤梅11岁开始学艺，14岁搭班。1947年，她所在的民间戏班被编入中国人民解放军胜利剧团，后改为河南省越调剧团。

1995年7月20日凌晨零点五十分，申凤梅在周口病逝。

申凤梅11岁入越调科班学戏，14岁登高台演出，16岁唱红中原大地。在她57年的艺术生涯中，先后上演200多个剧目，塑造了各种性格迥异的舞台艺术形象。

申凤梅一生上演七部诸葛亮戏，《收姜维》、《诸葛亮吊孝》、《诸葛亮出山》、《舌战群儒》、《斩关羽》、《空城计》、《七擒孟获》。从1946年学演传统戏《天水关》（1956年改编为《收姜维》），到1995年她病逝，与诸葛亮神交于舞台长达半个世纪。其中《收姜维》经过三次大的改编，演出数千场，成为她最具影响力的经典剧目。1958年中央工作会议在郑州召开期间，申凤梅为党和国家领导人毛泽东、刘少奇、朱德、周恩来等献演《收姜维》。1963年剧团进京在中南海怀仁堂、人民大会堂、政协礼堂，演出申凤梅的三出代表剧目《收姜维》、《诸葛亮吊孝》、《李天保吊孝》，党和国家领导人周恩来、彭真、李先念、董必武等观看并上台亲切接见合影。周总理夸赞申凤梅“河南的诸葛亮会做政治思想工作”。京剧大家马连良先生亲临剧场观看《收姜维》后，破例收女伶申凤梅为徒，田汉、曹禺、老舍、谭富英、裘盛戌、李和曾、赵丹、崔嵬、汪洋、田方、陈怀皑等40多位名家莅临拜师盛会，老舍先生赋诗作贺：“东风骀荡百花开，越调重兴多俊才，香满春城梅不傲，更随桃李拜师来。”称赞申凤梅越调能手，生旦不挡，悲喜咸宜。中央新闻纪录电影制片厂拍摄了《申凤梅艺术生涯》专题片。1965年申凤梅主演的现代戏《扒瓜园》参加中南五省现代戏汇演后，进京受到毛主席等中央领导人的接见并合影留念，北京电影制片厂还把《扒瓜园》拍摄成戏曲艺术片。1979年至1981年北影厂和珠江电影厂拍摄了申凤梅三出经典剧目《诸葛亮吊孝》、《李天保娶亲》、《智收姜维》。1982年申凤梅率领河南省越调剧团再度进京，上演马少波先生的新作《明镜记》，饰演唐太宗李世民，重展芳华，轰动京城，内外行争誉成功。她还相继演出《诸葛亮吊孝》、《舌战群儒》，党和国家领导人彭真、乌兰夫、杨尚昆、韦国清等观看并上台接见合影。《人民日报》、《光明日报》、《北京日报》等30多家报刊发表评论文章。

申凤梅对越调艺术的变革始终沿着继承与发展的道路，不断地探索，不停地追求，海纳山容、广征博取吸收融化京剧、河北梆子、豫剧、曲剧、河南坠子以及民间曲艺的唱腔旋律，学习借鉴表演程式和技术手段，极大地丰富了越调的唱腔色彩和表演能力，使古老的越调艺术焕发出新的生机。她善于继承，勇于创新，倾其毕生精力，大胆突破旧有的表演方法，让诸葛亮走下神坛，把理想化的神还原到人本的真实基点上，塑造诸葛亮的艺术形象，致力刻画诸葛亮忠直重义的品质、实事求是的精神、应付事变的谨慎态度，以及在复杂战争中的政治才能和军事才能，让观众真切感受到诸葛亮运筹帷幄的智慧“人谋”。当五虎上将之一的73岁的老赵云，被中郎将姜维打败而回，申凤梅演的诸葛亮起身上前以礼相迎，亲切温和地挽住老将军的手，把失败的责任担当起来，使老将心悦诚服。诸葛亮从一支狼牙箭上，分析到失利的原因，获悉姜维智勇双全，亲临凤鸣山战场，诚心决意劝服姜维，收为自己的继承人。申凤梅把诸葛亮的用人之道、重才之情表达得血肉丰满，真实可感。既有驰骋的情感，又有深邃的思考，从生命中奔泻出淋漓尽致的舞台律动，大有呼之欲出、尽显其形尽传其神、儒雅睿智沉稳贤达，释放出质朴自然、大浅若深之美，极富艺术感染力。正如京剧名家袁世海所言：“申凤梅扮演的诸葛亮格外入神，是戏曲舞台上活灵活现的诸葛亮。”其气质和风度既得马连良先生的艺术精髓，又有自己的体悟和创造。如果说她的恩师马连良先生演的诸葛亮，洒脱俊逸，高雅传神，流布着“仙气”，那么申凤梅演的诸葛亮则丰盈厚重，涌动着“人气”。师徒二人被世人称誉为“活诸葛”，早已成为菊坛佳话。

申凤梅塑造的李世民，把须生行当与武生行当兼收并蓄融为一体，倾注精诚，将自己对人生的感悟化为一种渗透着真情实感的内在力量，深刻揭示贞观五年李世民滋生骄矜自负情绪和猜忌心理，对魏征的犯颜直谏恼羞成怒，杀心顿起。当长孙皇后大礼参拜以己之矛攻己之盾，善言劝慰，李世民心有悔意，尤其当看到耿耿忠心不畏生死的魏征时，李世民幡然醒悟。申凤梅以转身“蹉步”向魏征下跪，二人抱在一起。这一强烈的舞台动作，“跪”出李世民引咎自责的痛切之情，“跪”出李世民知错改错的明君形象，激发了观众的强烈共鸣，赢得首都戏剧界和专家们的一致好评。

申凤梅不但善于做，而且精于唱。她有一副纯净明亮响遏行云的好嗓子，又有扎实而娴熟的演唱技巧和功力，在《收姜维》“三传令”的唱腔和最后劝降姜维100多句的叙事唱段中，一气呵成，娓娓道来，启口轻圆，唱中带笑，婉转自如，韵浓味醇，感心悦耳，百听不厌，令人叹服。她在《明镜记》中李世民向魏征下跪的大段唱腔中，激越奔放，酣畅淋漓，声情并茂，沁人心脾。申凤梅的唱腔舒展大气，在戏迷中广泛流传。

申凤梅所创造的人物形象无不植根于中原沃土，浸润着中原文化特质，追求以朴为上、以真为美的艺术风格。在古老的越调艺术发展的历史中，申凤梅大师树立起三座丰碑，其一，把越调声腔艺术的变革提升到前所未有的高度；其二，创造了越调须生艺术的新流派；其三，对越调艺术的全面发展起到了不可估量的巨大作用。申凤梅终其一生都在探究越调艺术的奥妙，使越调出现辉煌的鼎盛时期，深入人心，风靡剧坛，饮誉全国，她为中华民族戏曲艺术做出历史性的杰出贡献。

申凤梅品德高尚，人格挺立，平生乐善好施，待人以诚，艺高德勋，平凡而伟大，她在人民大众心目中有着崇高的声望。申凤梅是把生命与戏合并为一，传递出深广的人文情怀，在舞台与观众之间燃烧生命之火发出光和热。她在生命细胞里注入一个艺术家对党、对祖国、对人民的赤诚和纯真，实现了全心全意为人民服务的宗旨。

下文赘述《风雪腊梅》后记

(一)过了《天水关》

1949年胜利剧团随部队到漯河。军分区司令员梁良云见到申凤梅，问她能唱哪些戏，凤梅一气报了许多戏名，把《天水关》也报上了。梁司令说他爱看三国戏，鼓励她尽快上这出戏。申凤梅急忙找李兴仪、大勋等人带领全团抓紧排练。几天后，在漯河光明大戏院正式演出。演出前，得知梁司令员因事未来，凤梅甚感遗憾。

正戏开演，凤梅和众演员劲头十足。凤梅是第一次旦角改须生，第一次戴上胡子扮演诸葛亮。众人也都想在漯河“一炮打响”。不料演出中间不仅很少有人鼓掌喝彩，还有多次哄笑不止。一问才知道观众是笑“诸葛亮”唱错了好几个地名人名。如将“鄱阳湖”唱成“潘阳糊”，把“张昭”说成“张照”。还笑“诸葛亮”身穿破衣衫趿拉个破鞋像个济公和尚。

戏收了场，大家无不垂头丧气。凤梅却暗自庆幸梁司令员没来倒是好事。不少演员说往后别再唱这《天水关》啦，凤梅却说在哪儿摔倒就在那儿爬起来，一定要闯过这一“关”！

凤梅姐妹俩带头参加了“艺人扫盲班”，从“一、二、三、来、学、习”开始学认字写字。姐妹俩越学越有劲儿，凤梅学得更努力，夜里说梦话还在念生字。学了一段居然能勉勉强强地读改编的白话本《三国通俗演义》了。

凤梅听说漯河东大街中药铺里田老先生是“三国通”，就前往登门拜师。每天上午像小学生上学一样到药铺里听田老先生讲三国。这样学了半个多月，渐渐悟出来诸葛亮这个“人物形象”，并非老戏班老艺人传授的“趿拉个破鞋，吊儿郎当、遇事不慌的”“活神仙”模样。

此时碰巧京剧名角儿马连良的弟弟马洪良也到漯河演出，凤梅去看他演的《空城计》和《群英会》。见马洪良演的诸葛亮服饰整洁、扮相英俊、举止潇洒大方，甚为叹服。于是，就尽量抽空到前台看马洪良演出，看了演出又到后台为马洪良端水打扇，向马洪良求教须生的台步、道白等演技。

经过一番学练，凤梅有了很大进步。于是，她自费买了崭新的八卦衣和粉底高靴。对每句唱词、道白的字音都前往药铺请田老先生“校对验收”。这天夜晚，剧团特邀梁司令和漯河各界人士前来观看《天水关》，果然“一炮打响”，轰动了整个漯河市。于是，市面上街谈巷议，有了“莲不如梅”之说。“莲”指河南越调名角儿毛爱莲。

(二)喜逢“大宝贝”

1951年，胜利剧团划归项城，更名为项城越调剧团。1954年春，申凤梅赴省参加戏剧座谈会。办理报到手续时，遇到一个容貌秀丽的中年女子，一问，正是凤梅多年来朝思暮想久久仰慕的“大宝贝”张秀卿！凤梅拉住秀卿的手，先称“张老师”又叫 “秀卿姐”，激动地说：“早就盼望见您！今天才如愿以偿!”张秀卿亲热地搂住她说：“我也早听说你铁喉咙大梅啦！”凤梅说：“这回你可得好好教教我!”秀卿说：“咱姐妹俩互相学习，把越调发展起来。将来咱们越调能拍上几个电影，那才叫美！”

此时的张秀卿是周口越调剧团的主演兼艺术顾问。正是她艺术青春光彩照人之际。短短几天的会议，凤梅、秀卿形影不离。稍有空闲，凤悔就向秀卿求教唱腔和表演上的问题，秀卿每次都尽其所知，耐心解惑答疑，全无旧戏班内那些传统的帮派保守之气。

有天夜晚，张秀卿给申凤梅唱了这样一出从老戏班里学来的越调小段——

大路那个长来小路那个细，

大姐俺挎着篮子去做生意。

往北俺卖到周家口，

往南俺卖到信阳集。

有一天俺正走在半路上，

(白:哎呀呀!可不好啦！ )

俺碰见一个劫路的！

(白:就听见他说：你别走！给我站住！)

说着从腰里掏出一个黑黑的——

二十出还带着快慢机(即20响的手枪)

他把俺，他把俺逼到路边麻稞里。

(白:他说——快！快把裤子脱了！ )

哎呀呀！往后呀，往后那话儿可就没法提……

申凤梅听了忍俊不禁，甚感可笑，张秀卿却很认真地说: “现在听起来这小段子好像很俗、很低极，其实这里面也有可学的东西。”见凤梅睁大眼睛不理解，张秀卿又接着说：“这段唱词语言很土，但也很朴实、自然。特别是唱中加说，很生动、很活泼。这种唱法就很值得我们学习和借鉴”。

后来，申凤梅在《李天保吊孝》和《收姜维》许多戏中就学习采用了这“唱中加说”的唱法，取得了很好的艺术效果。

1956年，河南省举行首届戏曲大会演。凤梅和张秀卿同居一室，切磋演艺。二人除各自演出本团节目外，还合作排练、同台演出了《哭殿》。张秀卿饰演唐王李世民，申凤梅饰演长孙后。由于凤梅在排练中虚心求教接受指导。《哭殿》演出大受赞扬，秀卿、凤梅又获演员一等奖。

会演期间，张秀卿又指出凤梅在《收姜维》中饰演诸葛亮的唱腔粗犷豪放但缺少深沉内涵的短长，使凤梅在塑造诸葛亮这一舞台艺术形象方面“更上一层楼”。最令人难忘也最为辉煌的最后一次合作是1958年申凤梅和张秀卿在郑州同台为毛主席演出《收姜维》。凤梅饰诸葛亮，张秀卿饰演马遵。

1960年，年仅41岁的张秀卿不幸病逝。申凤梅常常含泪凝视着她同张秀卿的合影照片，心中默念着张秀卿未竟的遗愿——“把越调发展起来，拍几个电影……”

(三) “诸葛亮”进京

1962年夏，京剧名流袁世海、杜近芳率中国京剧院一团到河南鹤壁市某煤矿慰问演出。省文化局为了让地方演员有学习交流机会，让申凤梅的越调剧团和牛得草的豫剧团也到鹤壁演出。袁世海也想看看地方剧团的演艺水平。当头天夜晚看了申凤梅饰演《周天榜私访》中的旦角苏桂英，第二天夜晚又看了申凤梅饰演《收姜维》中的须生诸葛亮之后大为惊叹。当即上台握着申凤梅的手赞不绝口，表示要推荐申凤梅越调剧团进京演出。1963年春，申凤梅和她所在的商丘越调剧团进京演出。当他们到达北京车站时，怎么也没想到文化部、中国剧协、北京文联、文化局等单位的领导和许多著名艺术家前来迎接。当天夜晚，申凤梅想到自己这样一个在旧社会被戏班主打得死去活来的乡下穷小妮儿，今天竟然率团进京受到这样隆重而热烈的欢迎，感动以致失眠!

3月21日晚，申凤梅在王府井大街吉祥剧院首场演出垫戏 《送灯》和正戏《李天保吊孝》 (后来拍成电影戏剧片改名为《李天保娶亲》)。

《送灯》是一出只有三个角色的小喜剧，其中的一个老旦唱了这样一段河南乡土气息很浓又极为轻快幽默的唱词:

叫闺女，和门婿，

你听老身说几句:

自从你来到俺家里，

全家无不喜欢你，

喜欢你的人品好，

喜欢你的好脾气。

喜欢你是个读书的，

喜欢你是个识字的。

我说孩子呀!说实话——

真把老身喜欢得受不哩!

所以这才给你聘闺女，

谁知你，吞吞吐吐不愿意，

倒教老身着了急

所以我才叫闺女把灯送，

谁知道，你们两个暗地里……

单单是老旦的这一段唱，就使全场的北京观众先后三次鼓掌叫好!

申凤梅主演的《李天保吊孝》是一出越调传统讽刺喜剧。剧情梗概是富户张忠实得知门婿李天保因家遭火灾一贫如洗寄居舅家时，就派人前去“报丧”，假称女儿凤姐突然病死，以借口断亲，另择高门。不料李天保对凤姐一往情深，如疯如痴前往张府“吊孝”，并由此演绎出一连串趣味横生悲喜交织的故事。申凤梅扮演的李天保形神兼备真实感人。

“李天保”在凤姐灵前有这样一段别有风味的唱词:

哭了一声我的……

哎呀我的你!

为丈夫我该怎样称叫你?

叫你一声姐，我比你大两岁;

叫你一声妹，你是我的妻

再说我把你贤妻叫，

你未曾过门还是个闺女……

申凤梅演唱得十分投入，淋漓尽致地表现了“李天保”顿失“爱妻”的悲恸欲绝之情。当时在台下看戏的田汉、老舍、赵树理、曹禺、崔嵬、马连良、凤子等文艺界名人无不为之动容，夸赞连声。演出结束后，他们上台与申凤梅合影留念。崔嵬笑着对申凤梅说：“诸葛亮进京，还带来了个有情有义的李天保!”

几天后，从南方演出归来的袁世海赶回北京，把凤梅、大勋等主要演员请到家里热情招待。凤趣地说：“今后我这家就是你们越调剧团的在京办事处!”接着，袁世海领着凤梅去看望马连良，建议马连良收申凤梅为学生。马连良说：“我能看出来申凤梅是很有前途的地方戏演员，可我没什么可教她的呀！”袁世海说：“不是要你教她越调，是要你传授你的表演艺术！”这么一说，马连良才欣然点头。

4月1日，中国戏剧家协会主席田汉主持了申凤梅拜马连良先生为师的拜师会。许多作家、艺术家如曹禺、崔嵬、赵丹、汪洋、李准、于黑丁等人都来了。拜师会开得热烈红火，老舍还即兴赋诗一首:

东风骀荡百花开，

越调重兴多俊才。

香满春城梅不傲，

更随挑李拜师来。

拜师后，马连良从台步到道白，从扇子如何拿到服装怎样做到三白(领子白、水袖白、靴底白)，无不细心讲解示范，他还给凤梅定做一件扮演诸葛亮的八卦衣和鹅毛扇作纪念。

4月9日晚，申凤梅剧团被请到中南海演出《收姜维》，周恩来、董必武、李先念、彭真、谭震林、薄一波、邓颖超等党和国家领导人观看了演出。演出空前精彩。仅仅是申凤梅饰演的“诸葛亮”出场时的一个半侧面亮相就博得了全场的热烈掌声。接着，申凤梅以其苍劲豪放而潇洒轻灵的唱腔“震”服了全场观众。她在行腔中不仅学习继承了“大宝贝”张秀卿教给她的“唱中加说”，而且还创新发展了“唱中带笑”。如“诸葛亮”劝“姜维”的一段唱中这样两句唱词:

说什么打了败仗面无光，

两军阵上一胜一败、一败一胜古之平常

申凤梅唱时先似说似唱的清唱“说什么打了败仗”然后上板接“面无光，两军阵上一胜一败、一败一胜古之平常”。把“古之”两字作半唱半念，然后滑音而下，音断气连，再略带笑声。这样，有唱有说有笑，既衬托了诸葛亮的儒雅豁达，又显得唱腔和谐，情深意重。

演出结束，周总理和众领导人上台接见演员赞赏演出成功并合影留念。周总理握着申凤梅的手亲切而又风趣地说：“好嘛! 你演的诸葛亮不是装神弄鬼，你们河南的诸葛亮会做政治思想工作!”

第二天，《人民日报》、《光明日报》和首都许多报纸都刊登了周总理观看申凤梅越调剧团演出的消息和接见演员的照片。《文艺报》和《戏剧报》还刊登了《收姜维》的大幅剧照和许多评论家的评论文章。高度评价赞美了申凤梅的演唱艺术。从此，在北京以及全国各地的许多观众心目中，申凤梅就是诸葛亮，诸葛亮就是申凤梅。后来，人们干脆称申凤梅“活诸葛”。

（四）孟常营“劳改”

进京演出回到河南后，申凤梅名气大了，但却更谦逊、更努力了。从1964年，她带领全团先后排练演出了《李双双》、《苦菜花》、《洪湖赤卫队》、《红灯记》、《扒瓜园》等现代戏。并参加了中南现代戏曲会演，又一次受到毛主席等中央领导人的亲切接见。会演后，她不断率团到农村、矿区、部队演出，全心全意地为广大工农兵服务。

正当申凤梅和她的越调戏剧艺术事业方兴未艾如日中天之际，史无前例的文化大革命如狂风乌云般突然“横扫”而来。因为她是剧团团长，先是“理所当然”地被打成“走资本主义道路的当权派”，接着，“大戏霸”、“牛鬼蛇神”等等“大帽子”相继飞来。“演才子佳人戏”、“拜马连良为师”、“带旧戏到北京放毒”等等都成了她的“罪状”。接着就是被红卫兵抄家，被揪着头发戴上纸糊的高帽子，脖子挂上一串破烂鞋，胸前再挂上一个写着“大戏霸申凤梅”并且打着红叉叉的大牌子游街批斗……

在城里批“透”斗“臭”之后，“斗批改”总部又派人把她押送到沈丘县赵德营公社孟常营村“劳动改造”。临走，李大勋忍住泪对她说：“去吧，咱都是农村苦出身，还能怕干活？只怕——”李大勋指了指自己的嗓子，申凤梅会意地点了点头。

到了孟常营，申凤梅的日子更难过。白天，她被人押着去挑水、拉车、推磨、打扫厕所；夜里，她一人睡在一间不到四平方米的羊圈草棚屋里(当时许多“走资派”大都住“牛棚”，申凤梅住的却是“羊棚”)。地下铺一层麦秸算是“床”，盖的只有一条薄薄的破棉被。时值寒冬，呼啸的北风把雪粒撒进羊棚小屋内的“床”上，申凤梅冻得实在没法睡，就起来咬着牙练功，一直练到出汗疲倦了，才裹着破被子睡一觉。

一天上午，生产队长领着几个青年民兵来到斗批改团部，十分气愤地对团长说：“听说大戏霸申凤梅认罪态度还不老实，把她交给俺生产队，俺们有办法把她整老实!”见团长有点犹豫，队长又说：“你对俺贫下中农还不放心?”团长这才点头应允。

申凤梅被队长和几个青年民兵押回村里。队长把她安排到一个老大娘家里。大娘扳着她瘦削的肩膀含泪说：“看看、看看…… 折磨成啥样子啦！闺女呀！从今个儿起，俺得把你养好，往后，俺还得听你唱大戏哩！” 说着，一个老大嫂从厨房端来一大碗热气腾腾的杂面条，面条下面埋着两个荷包蛋碗里还浇了香喷喷的小磨香油。申凤梅泪眼朦胧地吃着面条，仿佛又看见当年南罗村的“干娘”、“干姐”……

后来，每天生产队上工，队长只让申凤梅在地头看管工具或做点轻活。社员们休息时就让她唱几段戏，她就喜喜欢欢地给大家唱。

有一天，申凤梅正在妇女队里说说笑笑地帮助拉粪，忽然有人看见远处斗批改团的人来了，妇女队长一使眼色，急忙让申凤梅站到中间，她们围了一圈儿用手指点着你一句我一句地大声批斗起来：“申凤梅！你要好好交代!你到底都放了啥毒？你要再不老实改造……”斗批改团的几个人走过来听听看看，很满意地走了。等他们走远了，妇女们又搂着申凤梅大笑起来。

每天晚饭后，申凤梅在大娘扫得既平坦又干净的场院里练功、轻声吊嗓、走台步、跑圆场。为了“安全”，队长和大娘还安排几个半大孩子轮流在院外村头放“流动哨”。就这样，申凤梅练功练唱始终没有被斗批改团的人发现。“四人帮”垮台时，申凤梅被“解放”重返舞台。令人称奇的是，申凤梅的唱功做功不仅没有荒疏，反而更显炉火纯青。申凤梅心中有数，她常感叹说：“我的艺术生命是乡亲们给的！”

“文革”结束时，申凤梅得知她的恩师马连良已在“文革”中被迫害至死，她所景仰的老舍、赵树理、严凤英(安徽黄梅戏《天仙配》七仙女扮演者)等文艺界名流也已含恨离开人世，其中严凤英死后还被造反派头头施行裸体解剖挖心！评剧名演员新凤霞被害致残！申凤梅在万分沉痛的同时，也为自己得到孟常营人的真情而深感万幸……

(五)悲喜大结局

先说说秀梅。

解放前，秀梅的初恋人是小吴。胜利剧团从叶县到漯河前两天的一个夜晚，小吴跟随侦察连连长孙连山外出办事，途中被土匪打了黑枪。孙连长受了轻伤拔枪打跑了土匪，小吴却伤重身亡。为此，秀梅伤心欲绝，曾言终生不嫁。无奈当时兵慌马乱，在李兴仪、凤梅、大勋多次劝说下，为了有个照应好“安全”保身，最后同本团的一个武功演员张石正结了婚。

1960年，申凤梅由项城越调剧团调往商丘地区越调剧团(1964年划分专区，商丘越调剧团又划归周口地区)。申秀梅非要跟姐姐一起去，她说能离开爹娘不能离开姐姐。凤梅说她已长大成人，又是党员，不能不听组织安排。秀梅留在项城，不久当了剧团团长。

“文革”中秀梅同样失去自由，挨了批斗。姐妹俩不能见面，也无法联系。“文革”后期，秀梅被“解放”，项城越调、豫剧两团合并为一团。 “吐故纳新”时张石正被“吐故”回家，秀梅留用。张石正回许昌长葛，秀梅辞职跟丈夫一块儿回乡。夫妻回乡后，石正当选生产队长，秀梅当选妇联主任。务农三年之后，许昌地区越调剧团团长毛爱莲请秀梅、石正夫妇出山。从此，秀梅又登上舞台。 1992年，申秀梅因病英年早逝。

再说说大勋。

解放前就被称为“一声雷”的李大勋是个难得的花脸演员。他与申凤梅可谓爱情忠贞的患难夫妻。凤梅主演《收姜维》中的诸葛亮，大勋配戏演魏延。1963年赴京演《诸葛亮吊孝》，大勋配戏演张飞。除扮演正面英雄人物之外，他还成功地塑造了秦桧、严嵩、花子芳等反面人物形象。

“文革”中，凤梅被批斗，当时不少“红人”逼他与凤梅划清界线，“揭发”凤梅“罪状”。他愤然抗争：“为工农兵唱戏，何罪之有?”

在拳打脚踢的批斗面前，他从不皱一下眉头。

“文革”结束时，倍受精神刺激的大勋变得有些呆滞。但他仍然极其关心妻子“诸葛亮戏”的演出。由于“文革”时期古装戏禁演，大勋常常焦虑不安。

1978年夏，申凤梅率团赴开封演出。在家留守的李大勋听说中央领导支持凤梅上演《收姜维》，喜极生悲，精神失常，晕倒在地。医生诊断为兴奋过度导致脑溢血。

凤梅闻讯从开封赶回，在医院病床上唤醒了大勋。大勋睁开眼睛看着她，似乎有许多话要说，但只见张嘴听不见声音。经抢救虽保住了生命，但后遗症却使这位声震豫东的“一声雷”永远成了“哑巴”!

1980年夏天的一天早晨，在妻子精心照料下平安生活了两年的李大勋脑疾复发，抢救无效，离开人世。

最后再说说申凤梅。

丈夫走了！

妹妹也走了！

一个亲人也没有了（姐妹二人均未生育）！

然而，申凤梅并未消沉——她心中还有千千万万的观众，正是这千千万万的观众点燃着她的艺术青春之火!

进入80年代，申凤梅和她的越调剧团艰苦奋战，先后拍了《李天保娶亲》和《收姜维》、《诸葛亮吊孝》等“诸葛亮系列”彩色戏曲影片，实现了“大宝贝”张秀卿未竟的遗愿。

1982年初春，申凤梅再次率团赴京，首场在吉祥剧院演出《明镜记》，杨得志将军前往观看并接见了全体演员。接着又到人民大会堂小礼堂演出《明镜记》，彭真、乌兰夫、韦国清、杨尚昆、王光美等中央领导观看演出并接见全体演员。2月14日上午，王光美邀请申凤梅等演员到家做客。临别，王光美给申凤梅在纪念册上题词：“希望你多多上演对人民有教育意义的戏，祝你永葆艺术青春！”

随着改革开放政策的实施，广大城乡都富起来了，“诸葛亮”也更忙了。面对省内外许多城市、农村的邀请，申凤梅常常决定优先去厂矿、军营和许多偏远农村。1983年3月，她率团到河南新蔡抗洪抢险英雄王新安烈士的家乡王湾演出。王新安的老娘听了申凤梅的戏，又受到申凤梅来家慰问，感动得不知说啥才好。

1983年，54岁的申凤梅竟然又成功演出了《诸葛亮出山》中年轻俊秀、神采飞扬的诸葛亮。

1993年，年已66岁的申凤梅又成功演出了《七擒孟获》中沉雄大度、儒雅风流的诸葛亮……

申凤梅始终没有忘记老舍先生1963年题写的诗句：“越调重兴多俊才”。

从六十年代到九十年代，她在为振兴、革新越调艺术呕心沥血的同时，也为培养更多的越调“俊才”鞠躬尽瘁。

年过花甲的申凤梅倍感欣慰的是——解放前流落江湖乡野的越调而今真正“重兴”并登上了“大雅之堂” ！她六十年代的弟子何全志、陈静、李全英、田发根等，而今正值中年，已成越调栋梁；她七十年代的弟子马兰、李娟、刘艳丽、杜朝阳、申小梅等已成长为越调新星。“诸葛亮”的接班人杜朝阳和申小梅步更快，申凤梅与其多次同台演出(分上场和下半场)，观众竟然认不出先后是谁扮演的诸葛亮。申凤梅高兴地说：“小杜和小梅将来一定能超过我。”

1994年，申凤梅率团参加摄制14集越调戏曲电视系列片《诸葛亮》。拍摄工作之繁重、紧张、劳累常常使配戏的青年演员都难以支撑，而时已年近七旬且瘦弱多病又担任主角的申凤梅却能做到一丝不苟，争分夺秒，精益求精——她是在拼尽全力做最后一搏！她是在燃烧生命的最后一点光焰！

1995年5月，申凤梅带病率团赶京演出《七擒孟获》。演《祭江》一场时，“诸葛亮”在“江边”跪下后再也站不起来了。全场观众无不感动，不少人为之流泪。文化部的一位领导当扬提笔写道：“河南来了活诸葛，折服孟获折服我……”

1995年7月20日凌晨5时，住在周口地区公疗医院病房中的申凤梅沉沉睡去，再也没有醒来！

顿时，豫东大地天气骤变：风萧萧长空流墨疑似巨砚倾倒，雨茫茫泪水横流真乃天人共悲！

7月26日，周口市大世界艺城内外，挽联挽帐如山，人群花圈似海。阵阵哀乐低回，中州大道阻塞——周口人和来自全国各地的党政、文艺及各界人士自发地汇聚这里，为申凤梅操办着周口市有史以来规模最大、人数最多的追悼会。

正是——

凤落五丈原活诸葛天下赞绝唱；

梅谢百花园留芳香众人称楷模!