一刀倾城以及被低估的电影,一刀倾城影评

文/拉枫sir

第一次看《神州第一刀》

大概是20年前的事情了，当时我约莫十岁的样子，第一次看到《神州第一刀》这部电影。当时我看到这部电影，因为年纪小的缘故，对历史并不了解，对人物、故事也不具有分析能力，没有太多的感受，当时只是觉得电影里打斗的场面特别精彩。

第二次看《一刀倾城》

我从小就喜欢看武侠，武侠电影是我的至爱，当时在网站上看到《一刀倾城》这个电影名，评分极低，当时只是觉得这个名字好有意境，点开来看了看，原来《神州第一刀》就是《一刀倾城》，显然，《一刀倾城》这个名字更有意境。第二次看这部电影，开始慢慢的认识到这部电影的优秀之处。

第三次看《一刀倾城》

第三次看《一刀倾城》是在看完吴京的《战狼》系列之后，当时的“战狼”在全国上下掀起了一波爱国主义情怀。“犯我中华者虽远必诛”，慷慨激昂的台词至今记忆犹新。受到这样的爱国情怀电影的感染，我又把《一刀倾城》翻出来看了一遍，第三次重看这部电影，我坚信这是一部被票房数据埋没的一部好作品。

这是一部结合历史、武侠、民间传说的历史武侠电影

“大刀王五”是民间歌颂的一个传奇，王五原名王正谊(1844年—1900年)，字子斌，祖籍河北沧州，拜李凤岗为师，排行第五，加上他刀法纯熟，德义高尚，故人人尊称他为“大刀王五”。

王五一生行侠仗义，曾赴国难，撑维新，成为人人称颂的一代豪侠，位列晚清十大高手之一，与霍元甲、黄飞鸿等著名武师齐名。

《一刀倾城》正是结合了历史、武侠、民间传说讲述了大刀王五的英雄故事。本片由内地和香港联合制作，上映时间是1993年7月。主演杨凡、狄龙、杨丽菁、关芝琳。洪金宝兼导演及武术指导，并且友情出演京城四岳之一的余万山。

主要内容是讲述了王五（杨凡饰）出身于清末名将刘永福麾下，在甲午战争战败后，重组黑旗军大刀队，夜袭日军弹药营，刺杀日军司令后跳崖未死，隐居在乡野打铁为生。期间偶遇名士谭嗣同和清末名将袁世凯，三人意气相投，一同往京城想干一番事业。

王五在京城创立“强武学会”，势力日增。奕亲王招揽王五不成功，派高手残杀“强武学会”弟子，谭嗣同请求袁世凯帮忙，岂料袁世凯为了前途名利，罔顾情义，倒戈投向奕亲王，并将谭嗣同送上了死路，王五满腔悲愤誓杀袁世凯。

影片围绕王五、谭嗣同和袁世凯展开叙述，三人分别是历史上举足轻重的人物，且不论功过，他们都间接地促使了中华民族的向前发展。若非要在三人之间给出评论，那就是一个传颂民间，一个永垂青史，一个遗臭万年。

《一刀倾城》融合了历史、武侠、民间传说，通过电影艺术加工，以“侠”的代表王五为首，巧妙的将两位历史人物与武侠结合在一起，有别于“称霸天下，夺取神兵宝藏”的传统武侠影片，将有志之士的民族气节和英雄气概谱写成了一部时代的悲歌。

压抑的电影色调渲染出中华民族在那个年代面临的黑暗。

电影的开头是突袭行动前夕的豪情誓师。在夕阳西下，落幕时分，整个画面呈暗黄色，整个镜头环境加上苍凉的配乐，渲染了极其压抑的意境。日落西山，没有人撑起一道希望之光，那么整个中华民族面对的是无边的黑暗。

这时候黑旗军满腔豪情地喊出了誓师口号：“黑旗军，力万钧，杀外敌，保家国，挥不掉英雄泪，忘不掉家国恨，喝不尽杯中酒，唱不完别离歌，放不下手中刀，杀不尽仇人头！”人人头系黑巾，背挂大刀，接着就是策马慷慨赴义的镜头。

没有累赘的剧情，没有多余的台词，每个参与突袭的人仅凭一往无前的决心演绎了一幕民族奋起反抗大戏。

夜间突袭，四周一片漆黑，在符合突袭逻辑条件的同时，也用这种压抑的画风展示了至甲午中日战争以后，中华民族面对的水深火热不见天日的生存环境。

当王五带领的黑旗军中伏，用血肉之躯和精钢大刀挡住日军的枪炮时，当王五眼见自己的战友被残杀殆尽，不顾生死杀掉日军司令时，民族情怀被燃烧至最高点。

面对死去的战友，沧桑的家国，他怀着万分悲痛纵身跳崖，只留下一句无能为力的感叹：“故国非国，有家无家，天下之大，何处有我王五容身之所？”

经典、内涵的台词决定了一部电影的高度和深度，所以我重点跟大家一起赏析一下《一刀倾城》的台词。

在我所看过的电影里面，王家卫导演的《东邪西毒》台词就非常精练，富有哲理。对于《一刀倾城》的台词，可以说是用尽了当时剧组的才华。甚至有网友评价说：这是将汉语运用得最好的一部电影。

谭嗣同：“兄台，请问你背上所纹的，可是黑旗军的徽号？”

王五：“兄台，这里只是一间打铁铺。”

九斤：“大叔，纹的上身就背的上身，又怕什么让人知道呢？”

九斤这句话的潜台词是指既然敢做就要敢当，有些责任担在身上，不管如何都要去履行。

王五：“不错，我背上所纹的的确是黑旗军的徽号！”

谭嗣同：“我想要一把刀。”

王五：“请讲。”

谭嗣同：“大刀一把重79斤，刀背厚，刀锋薄，刀把坚硬的大刀！”

谭嗣同的台词对于刀的要求过分细致，其言外之意其实指的就是王五这把“大刀”。

袁世凯走进打铁铺：“各位，在下袁世凯，京城禄营统领，首先我要感激这么多位刚才仗义出手，这为谭先生要的刀其实就是兄台您啊！”

王五：“今时今日，得时得令的刀都是一些崭瓜切菜的刀，试问我这把刀有能派上何用场呢？刘永福将军刀重千斤，可结果还是郁郁而终！”

王五这句话再一次体现了一代英雄有志报国而无门的心灰意冷，“得时得令的刀都是斩瓜切菜的刀”这是在暗讽当时有权有势的都是些随波逐流的小人。

像刘永福将军这样有威望的大刀，也免不了郁郁而终，而宁可刀生锈，也不愿同流合污的王五，更无力掀起救国的浪潮。

此处需要说明一点，电影借名将刘永福作为对主角王五精神上的烘托，历史上刘永福病逝于1917年，是在袁世凯为了巩固自己“大总统”的地位，与日本签订丧权辱国“二十一条”之后，所以王五口中的刘永福郁郁而终，更多的是指刘永福对清政府态度的转变。

1895年，刘永福守“抗日守台”弹尽粮绝失败之后，台南陷落，台湾全岛被日军占领，刘永福见大势已去，仰天捶胸，大呼说：“我何以报国家，何以对台民！”他对清政府的腐败无能早已心怀不满，渐渐萌发出革命的念头。

王五：“兄台，你看这炉火已经没有多少火候了，试问又怎么能打出一把好刀呢？”

谭嗣同：“不够火候，我就以手代柴，令得它够！”

谭嗣同说着就把手伸进火炉。

“这炉火”指的其实是中华民族，王五心灰意冷之下看不到民族的希望，意志低沉。

然而谭嗣同却以手代柴，不惜付出自己的身躯，也要将中华民族这炉没有多少火候的火，燃烧成熊熊烈火。

也正是谭嗣同的这样的雄心壮志再度唤起了王五沉睡的意志，让王五决定跟谭嗣同和袁世凯进京干一番大事。

王五、谭嗣同、袁世凯、九斤一行人胸怀大志，风程仆仆来到京城城门之下，同一座城门，不同的人有不同的感怀，电影在此处就已经埋下了众人不同命运的伏笔。

谭嗣同：“这道城门像什么？”

袁世凯：“像一座里程碑，上面将记载我们三人未来的大事。”

王五：“像一座墓碑，不知道有多少人的梦想和生命都埋葬在这里，将来也一样。”

九斤：“不像什么碑，叫勿悲，有喜哎。”

京城是民族政权的集中地，是决定国家民族发展的根基所在，谭嗣同抛出了问题，袁世凯的回答显示其一心想着远大前程，功成名就的决心。

王五因为经历过失败、生死抉择，显然有些颓废，要成就一番大业，救民族于水火，必将牺牲无数人的梦想和生命，像谭嗣同一样，不惜用手代柴，才能将民族的希望之火燃烧得更旺。

九斤是谭嗣同的跟身丫鬟，性格活泼开朗，嫉恶如仇，相信只要少爷在，就没有办不成的事，所以对于她而言，少爷平安开心她就平安开心，她在电影中从头到尾都没有为自己而活的想法。

王五在京城创立“强武学会”，大厅的牌匾上写着康有为题写的“士不可不弘毅”六个大字。王五与谭嗣同对这道牌匾各有不同的感怀。

王五：“从来忧国之士，俱为千古伤心之人。康老先生这条路很难走呀。”

谭嗣同：“只要志同道合，哪怕它满路风霜，总有艳阳高照的一天。”

光绪二十四年（1898年）六月十六日，光绪帝在颐和园勤政殿召见康有为，任命他为总理衙门章京，准其专折奏事，筹备变法事宜，史称戊戌变法。

康有为变法救国的思想和王五救国的壮志不谋而合，文人以文笔安天下，武人以武功定乾坤，所以康有为为首的维新派成立强学会，立志变法救国，而王五是武人出生，便创建强武学会，教授武艺。

谭嗣同虽然心内清明，但救国迫在眉睫，始终相信只要志同道合，总有艳阳高照的一天，体现了其坚定救国的决心。

杨柳低垂迎舟客，佳人抚琴英雄寞，豪雨狂风起涟漪，暗潮涌动谁可活？王五偶遇红颜知己，奈何却是奕亲王妃。

王妃：“五爷似乎也是个伤心人。”

王五：“当今中华大地，只要有血性，哪个不是伤心之人？”

王五：“我的心虽伤过，但没死过。”

王妃：“好，这场雨冲得去愁思，但冲不去五爷的豪情壮志。让我替五爷助威……江湖风雨多，五爷多珍重。”

整部电影对儿女私情描写得少之又少，王五与王妃的偶遇恰好是有如神助的点睛之笔，不但从温柔女儿情体现了王五的豪情壮志，也彰显了如王妃一样柔弱的女子在家国动乱，风雨飘零的年代对救国的愿景，此处情节的运用更是为后续王五逃离王府埋下了伏笔。

谭嗣同被捕，王五独闯大内监狱，与“京城四岳”之一的余万山一战堪称本片的经典画面。本片的动作指导是洪金宝，他是武术家于占元老师名下七小福之一，20世纪70年代创立动作电影班底洪家班，1971年凭借动作片《夺命双剑》获得台湾第一届金龙奖最佳动作设计奖，随后在电影动作指导这个领域获奖无数。

由他设计的动作比较注重实战，动作刚猛凌厉，干脆利落又不失美感，给人一种喘不过气的紧张感。王五与余万山（洪金宝友情客串）一战，代表拥有着相同梦想的两个不同阶层的较量，同时也很好的体现出了高手之间的惺惺相惜之情。

王五：“怪不得大内监狱一个人都没有，原来有位高人压阵！”

余万山：“就因为有你这样的高手来劫狱的嘛！”

王五：“我劫的是冤狱！”

余万山：“每个来劫狱的都这么说！”

王五：“中国自有监狱以来，监禁的都是好人居多！”

余万山：“我只是一个狱卒，不是历史学家！”

二人的对话虽然简单，在劫狱这种紧张备战的气氛中显得诙谐幽默，但词锋所指却比械斗更为暴力，一针见血。王五打赢余万山，想要救走谭嗣同，在这里，谭嗣同满怀壮志地写下了千古名句，将整部电影推向了一个具有历史意义的高度。

劫狱的这个情节告诉观众，《一刀倾城》不是纯武侠电影，更不是纯历史电影，洪金宝恰到好处的抓住了武侠与历史的契合点，将英雄侠义与历史人物的命运完美的捆绑在一起。

谭嗣同：“我不走，走得出天牢，走不出天下。”

王五：“走得了今晚，我们才有明天。”

谭嗣同：“明天的事，就留给明天的人去做。我今天要做的，就是慷慨赴义，用我的血去激励大家。”

至此，谭嗣同写下了“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”的千古名句，这两句诗将其慷慨就义、无畏牺牲的悲壮体现得淋漓尽致。

王五：“谭兄，你对，做大事不是大成就是大败。今日你败，只是败在气数，中国始终会走你的路。”

谭嗣同：“中国，始终会走我的路。五哥，我想睡一会，我已经很久没好好睡一觉了。”

王五忍泪道别谭嗣同，向余万山借了“刑刀”。第二天，谭嗣同被押赴刑场，满场百姓围观指点，丫鬟九斤（杨丽菁饰）痛哭送行，王五握刀行刑却迟迟不忍下手。

谭嗣同这才发现刽子手是王五：“五哥？”

王五：“我送你上路。”

谭嗣同：“能够死在黑旗军统领的刀下，岂不快哉！”

王五手起刀落，谭嗣同慷慨赴义这个镜头极富感染力，配上苍凉悲壮的配乐，让我仿佛进入到了那个纷乱的年代，幻想自己是王五，究竟会作何选择？

王五明知为谭嗣同复仇是有死无生，但他清楚明白，杀袁世凯不只是为知己报仇，更是为国除害。英雄气短，儿女情长，他还是没忍住与奕亲王妃道别。

王妃：“你想听什么？”

王五：“最动听的已经听过。”

王妃：“你会记住吗？”

王五：“我生生世世都会记住。不过今夜之后恐怕一切都会随云梦消散。”

王妃：“云会散，梦会消，但是记忆是不会消失的。人生在世，追求的是希望，但是得到的只有回忆。”

王五：“但愿生生世世的回忆之中都有你。”

王妃：“但愿年年月月都有五爷这样的知音。”

《一刀倾城》主要讲的是民间侠客与历史人物对救国大义和士为知己者死的英雄气概，男女之情着墨少之又少。

人生得一红颜知己，夫复何求，这样简单看似洒脱的几句对白，实际上已经是将生死置之度外的最长情的告白。

这样的感情算不得爱情，发乎情，止乎礼，甚至连男女之情最基本的牵手、约会、誓言都不曾拥有，从开始的偶遇，就直接过渡到了生离死别，洪金宝导演在对这部分的情节处理得简洁但绝不简单。

王五说出“但愿生生世世的回忆之中都有你”的时候，他已经知道了自己十死无生的命运；王妃回复他“但愿年年月月都有五爷这样的知音”，画外音是告诉王五，你尽管去做你认为对的事情，即使你为了信仰而牺牲，相信还会有更多像王五这样的侠客英雄前赴后继，担负起拯救国家民族的重任。

戏剧终究难跳出历史的框架，但作为一部戏剧化的影片，还是得安排王五跟袁世凯一决生死。

袁世凯：“你终于来了！他的确是治国之材，可惜生不逢时。”

王五：“错了，是他所托非人。”

袁世凯：“他去得痛快吗？”

王五：“痛快，一刀百了。”

袁世凯：“是你刀法好。”

王五：“过一会，你就知道了。你不怕吗？”

袁世凯：“袁某投笔从戎，早已置生死于度外。”

王五：“置生死于度外，所以也都视人命如草芥。”

袁世凯：“这一仗，输的是你们，如果你们赢，还不是一样尸骸遍地？”

王五：“成败已定，可是生死未决。”

袁世凯：“不错，你不应该来。”

王五：“你当然不想我来。”

袁世凯：“五哥，天涯路远，要走的路还很长，不如我们···”

王五：“我和你只有一个人可以走以后的路。”

好的配乐可以给电影锦上添花。

“真的心假的意，假的心真的意，朦胧俗尘世事。千变际遇，这心永坚持，智勇中送情义。血像火，心绪激昂，四处风涌云荡。爱像火，千串光芒，照四海永未亡。”

《一刀倾城》的主题曲《血像火》由吕方演唱，卢冠廷作曲，唐书琛作词。

在影片中作为配乐想起两次，第一次是王五在“演武大会”上大显身手，“强武学会”名声外扬；

第二次是王五牺牲，红颜知己祭拜英雄墓。这两次也意味着王五的重生和牺牲。

第一次大显身手，震慑一众高手，是像火一样燃烧着的斗志之血；第二次牺牲是像火一样燃烧着的沉痛之血。整部剧正如主题曲一样，血像火一样燃烧着，整部影片无处不在“燃”。

经典的电影必有经典的角色，经典的角色必定出自优秀的演员。

王五的扮演者杨凡代表作品有《三国演义》、《水浒传》《曹操》，大凡都是出演像赵子龙、关羽这样的英雄形象。

正气，刚正的外形将王五侠肝义胆，重情笃诺的角色性格体现得淋漓尽致。谭嗣同的扮演者狄龙是何等级别的优秀演员相信都不用我多做解释，近二十年的演绎生涯打造出的“大哥”“大侠”形象无可挑剔。

他所扮演的谭嗣同有一股由内而外的书卷气息，但又兼具了“大哥”与“大侠”特质，充分体现了那种豪情壮志酬满怀，为民族兴亡将个人生死置之度外的气魄。

九斤的扮演者是杨丽菁，杨丽菁一向银屏侠女示人，这次当然也不列外，饰演的是一名一切以少爷（谭嗣同）为先的跟身丫鬟，武艺高强，性格活泼，时而诙谐抬杠，时而至情至性，让人记忆深刻。

影片中戏份不多但很经典角色很多，列如洪金宝友情客串的京城四岳之一余万山，关之琳饰演的奕亲王王妃，将那种儿女家的柔情演绎到了极致，还有赵长军饰演的袁世凯，俨然是一名处事圆滑，善于投机，喜怒不形于色的野心家。

这是一部“好人差点死绝”的爱国主义情怀电影。

袁世凯是一个历史的存在，无法改变，此战结局可想而知。在我未看这部电影时，我总是认为电影里的结局都是“正义诛尽奸邪”的结局。

然而这部电影却剑走偏锋，颠覆了我对影视作品正反两派的既定看法，但是它又刚好符合历史的发展，让人毫无反驳之力。

在电影的最后，只有一个小孩逃掉，是王五的弟子左宗生。当他站在高耸的屋顶时，我想这是导演在影片中特意为正义、为国家民族留下的种子，逃走的小孩代表着民族的希望，代表着后世历史上为国家、民族战斗的无数英雄，影片至此画下了一个完美的句号，此片的“燃”不亚于任何一部大片。

这是一部被时代、市场环境埋没的高燃爱国主义情怀电影。

80、90年代是香港武侠功夫电影的黄金时代，尤其以金、古武侠改编的武侠名片为盛，像《一刀倾城》这种自编剧本的小IP电影缺乏市场影响力，被当时电影市场埋没的优秀电影除了《一刀倾城》之外，还有《赤脚小子》，甚至连周星驰的《大话西游》都在所谓的烂片之列。

当时香港还未回归祖国的怀抱，此片过于深度中文台词和渲染的救国情怀并不被当时的观众认可，在香港上映九天，票房不过100万元，导致监制兼投资人罗维先生宣布破产，活生生将《一刀倾城》演成了《一片倾家》。

是金子总会发光，时间是检验真理的唯一标准。在电影大片横行的今天，越来越多的影迷朋友对《一刀倾城》给出了高度评价，这部电影在豆瓣上的评分高达7.8分，优酷视频评分8.5分，它的深度与高度引来了众多的文字高手为其撰写影评正名。

它将观众带回了那个亟需变革的动荡年代，从戏剧化的角度重温历史，从历史的角度欣赏侠义，不但见识了历史演变过程中的善变人性，更体验了一次江湖的腥风血雨。

中国不缺好电影，从来只缺认真看待中国电影的人心。

如今社会的人，大多民族观念全无，盲目媚外，随时都能听到关于国产与外产比较的言论。

同样题材的一部电影，外国的好；同样的故事，国产是抄袭，同样用两年就换的手机，国产是垃圾！

从来没有人扪心自问一下，作为一名中国人，你自己其实也是国产的！

莫让这一百多来，那些为民族抛头颅洒热血的英雄成了弃儿，莫让那些三观不正、基腐成性、盲目崇外的思想来残食我们的血性！

中国不缺好电影，从来只缺认真看待中国电影的人心。

注：文中图片台词来源于影片。