赵丽颖拍你和我的倾城时光,我和你的倾城时光剧照 赵丽颖

“报告，我是厉致诚，我爱林浅，山河可鉴！”

赵丽颖的“官宣体”后，其新剧《你和我的倾城时光》（以下简称《倾城时光》）中厉致诚的一句表白，再次成为网友们纷纷效仿的“倾城体”。

作为赵丽颖的婚后首秀，《倾城时光》于11月12日在浙江卫视、东方卫视以及爱奇艺、腾讯进行网台联播，首播实时收视登顶，上线8小时网络播放量过亿。

对于这样的市场表现，该剧制片人韩轶是有预期的：“今年市场上缺乏爆款，特别是现实题材。《倾城时光》会更像是一部流行剧、话题剧，比较适合全家人坐在一起观看，希望它会成为一段时间的热议作品”。

▲韩轶 光彩影业CEO，《你和我的倾城时光》制片人

谈IP改编

从商战+言情，到励志+甜蜜

众所周知，《倾城时光》改编自知名作家丁墨的同名人气长篇小说，相较于丁墨早先已经播出的《他来了，请闭眼》和《如果蜗牛有爱情》，韩轶在谈到选择这部小说的原因时表示：“这是感性与理性的双重选择。”

从感性层面来说，韩轶出生于军人家庭，家里三代都是军人，而《倾城时光》的男主角厉致诚同样是军人出身，后来转业回到地方，这个经历与韩轶身边人的经历相似。

同时，军旅爱情题材也一直是他个人的偏爱，这从他最爱的电影《珍珠港》和国产剧《幸福像花儿一样》就能了解一二。韩轶在注意到国产剧中军旅爱情题材的相对真空后，把目光投向了这个细分市场。

从理性层面来说，他们通过对包括读者信息在内的一系列数据分析，以及不同部门的报告辅助后，发现《倾城时光》深受读者们的喜爱；原著小说中的情感比较符合当下的价值观，“比如，男女主角并肩作战这样的一个特点，就成为吸引我们购买的一个重点”。

而当谈到将一部36万字的小说改编成50集电视剧，编剧团队在内容扩充上的原则和标准时，韩轶提到了两点：一是保留原著里优秀的创作元素；二是做出符合市场现状的改编。

“原著小说的主要元素是商战+言情，但目前国内电视剧市场对于商战而言并不是很成熟，所以我们就以职场作为切入点，在励志的基础上又加入了甜蜜。”韩轶表示，《倾城时光》保留了厉致诚以军事化方式管理公司，将林浅比作95式自动步枪，两人从头到尾1VS1的情感关系等要点。

当然，这些都是同丁墨以及读者们在进行长期的沟通与梳理后得到的。“我们跟丁墨沟通，在她后面小说日更连载的过程中，请她抛出问题给读者，让他们回答《倾城时光》小说里最记忆犹新的桥段，这个过程在我们于2014年购买版权后的两年间，一直都在进行。”

从认识、了解，到合作，再到整个影视化过程中相互沟通和共同实现，韩轶认为这是对作者真正的尊重。而丁墨在开播当天的微博中，也表示充分理解小说与影视这两种艺术在表现方式上的不同，并表达了对编剧的改编和二次创作的绝对尊重。

而对于原著的改编，由于团队很早就将拍摄地点确定在湖北武汉，为了符合现实背景，并使剧集在视听上发挥更好的优势，他们将原著中的主要行业从箱包行业改成了服装行业。

为了规避对于商战的“妖魔化创作”，整个摄制团队对行业进行了深入的了解和研究，“我们的整个编剧团队也都一直在跟组创作，就是在演员进组后进行二度创作，随时对剧本进行有效的调整，以确保故事的专业、顺畅和逻辑性。不盲目追求戏剧冲突，草蛇灰线、细水长流的伏笔在我们看来是更具有戏剧张力的。”

另外，团队在人物上进行了一些扩充，补充了包括两位创业女性在内的辅助角色，韩轶表示他们力求将爱情元素跟成长和职业发展三者来一个有机的结合，打造一部都市正能量的甜宠剧，同时更多的聚焦新时代下创业青年真实的成长和情感。

“《倾城时光》身上标签的顺序应该是从军旅到励志，再到甜宠，而且它们之间是相互交叉，有交集，并且高度统一在男女主角的性格人设上面的。”韩轶说。

谈演员选择

搭演员矩阵，让颜值演技都在线

关于演员的选择，韩轶认为离不开两个方面，一个是演员自身的专业程度，另外一个是演员和角色的契合度。这两方面就像是一把尺子，“如果你拿着这把尺子去丈量，就不会跑偏。”

以《倾城时光》的主演赵丽颖为例，“拥有赵丽颖这种类型的演员，对项目来说肯定是加分的。但我们觉得更重要的是，她个人真实的成长过程与女主角林浅独立奋斗的精神是高度契合的。”

韩轶和他的团队通过了解发现，赵丽颖其实是从一个8分钟的短片选秀开始了自己的演艺生涯，她演戏的前七年一直在做配角，并且默默地在每个角色上下工夫，并等待机会的出现，直到接到了《陆贞传奇》这部戏。

韩轶分析称，无论是《陆贞传奇》、《花千骨》，还是去年的《楚乔传》，赵丽颖塑造的角色都是拥有独立思想，积极追求自己心中信仰的大角色，这些与她本身心中的英雄梦也十分相似。

“演员是一种职业，而赵丽颖本身就是职业女性的代表，她本身就是经历了磨难，励志，从小人物到成功人物的一个过程，这与剧中的林浅通过不断的自我奋斗和历练，实现自我价值，取得成功是一脉相承的。”韩轶续称。

在韩轶看来，赵丽颖对于演戏的专注就是她作为演员的专业，“她有别于很多跨界的艺人，她很专注地在做演员，很认真的对待每一部剧、每一个角色。她从来不跨戏，也很少离开剧组。而我在这部戏上看到了她入戏、演戏和抽离角色的全过程。”

这一点同时也得到了丁墨的认可，她认为赵丽颖无论外形气质与演技中的灵气，还是与林浅身上相似的侠气与霸气，都让自己对于她的演绎感到放心。

当聊到男主角厉致诚的选择时，韩轶则表示这是一个相对困难的过程。

他坦言，对于厉致诚，也有考虑到流量、大咖，以及以往与赵丽颖有过合作的男演员，但最终还是将目光锁定在金瀚身上。

这主要还是出于以下几个原因：首先，军人世家出身的金瀚，造就了他与生俱来的军人气质；其次，作为一个新人，金瀚有更多时间去深入地体会这个角色，比如被送到部队中接受培训和锻炼；第三，他能够接受军事化的训练，而且乐在其中。

另外，韩轶还透露了自己的一点私心：“作为一个影视公司，在进行演员选择的过程中，需要做的是一方面寻找最适合角色的演员，另外一方面也希望造就一拨观众所喜爱的新人。”

除了男女主角，《倾城时光》因为在卫视黄金档播出，而电视剧的观众会比网络观众年龄更大，所以团队在选角的过程中，除了刘恺威、周一围、张峻宁等中青年演员，还增加了演员年龄的选择跨度。

韩轶举例说，在去年爆款剧《人民的名义》中丁义珍的扮演者许文广，梁璐的扮演者陶慧敏，还有张晨光、张国柱这样的实力派老演员的加盟，都是出于对电视受众的考虑。“在剧中，各个年龄层的演员形成矩阵，不仅保证了作品的颜值在线，也保证了演技不下线。”

谈制作眼光

不想失败，就不要一味跟风

“中国最年轻的电影制片人”，这是韩轶身上一个广为人知的标签。

从2006第一次作为独立制片人出品《茶色生香》，到2014年的《露水红颜》和《老男孩之猛龙过江》，再到如今的《倾城时光》，他在影视行业已经拼搏奋斗了13年。而《倾城时光》也是他从事影视行业以来的第一个电视剧项目。

从事制片工作这么多年，韩轶认为，对于一个项目来说，制片人意味着责任。

他引用著名导演张纪中的话：如果把剧组比作一个工厂的话，那导演是总工程师，制片人就是厂长，他需要对一切负责。所以在他看来，制片人的素质、心态、判断力，都会直接影响到部电视剧最终的结果。

首先，了解观众是一个必要因素，然后一定要把眼光放得长远。韩轶认为，影视行业经常出现失败的项目其实是源于跟风，而他一直坚持的理念是差异化，“差异化就是长久竞争力，立于市场的根本。”

“立足于当下，但也要对未来的流行趋势和市场走势有一个独到的判断。”就比如《倾城时光》，青春偶像与现实主义的结合虽然不是他们的首创，但这种类型在目前市场上并没有很多。

此外，立足于全民创业这样一个新的时代背景下，他们想要通过《倾城时光》这样一部作品，对这一代年轻人的情感归宿、职业选择、奋斗理想，做出不一样的解读，“体现积极昂扬的时代情绪”。

其次，在制作方面，先要把握住一个好作品基本的标准是有一个好的故事，好的节奏，缜密的思维逻辑，同时也要有可挖掘的新亮点，“就像是《倾城时光》中男主角退役军人的人设，男女主角势均力敌的独特情感关系等”。

第三，在拍摄过程中，需要发挥各个工种的特性。依旧拿《倾城时光》为例，剧组启用的两位导演，张峰拍过像《丑女无敌》、《杜拉拉升职记》这样的女性职业剧，来自台湾的余中和则非常擅长细腻的人物心理表演，在摄影方面也有独特审美。另外，《倾城时光》还有专门负责动作场面的导演以及从第三视角记录整部剧拍摄过程的纪录片导演。

尤其是纪录片导演罗莎莎（曾拍摄《张艺谋和他的金陵十三钗》）的工作，在韩轶看来，对行业的意义非同一般。“整部剧我们拍摄了100多天，3个组的素材，这些素材对于我们梳理行业，关注影视人背后的故事，甚至让观众了解幕后更多影视制作过程的细节，都是起到了很重要的作用。”

当谈到目前国产剧市场制作数量和制作质量失衡的现状时，韩轶认为行业应该更加工业化，“工业化其实也很简单，核心要素就是做出详细的分工和调配。做任何的影视作品都可以项目化、标准化、流程化”。

“作为互联网新时代的制片人，我们要做的事就是使行业更加规范透明，让做出的每一部电影或电视剧更加国际化。”关于未来，韩轶同时表示，高度的规范和透明才能给投资者更多的信心，才能更有利于精品剧的制作，也才有可能离国际化更进一步。