沙海马茂年女友扮演者

《沙海》上线5小时点击就破了1亿，作为《盗墓笔记》所派生的新作，这个成绩似乎并不让人感到意外。

《盗墓笔记》的IP量级不言自明，从电视剧辐射至电影，南派三叔笔下构架的宏大世界，为影视作品提供了可待挖掘的巨大空间。

作为《盗墓笔记》系列的后传，《沙海》讲述了十年后一段错综复杂的传奇：

故事从普通高中生黎簇遭遇的一场意外开始，一次逃学的途中，他被一个疯癫神秘的人在背后刻下了诡异的图案，也因此涉入一场考验生死的迷局之中。

幕后的布局者，是已经步入中年的吴邪。他将带黎簇寻找一个叫古潼京的地方，希望可以通过后者背上的图案，破解埋藏在这里的惊天秘密。

此外，九门的概念再次出现，张启山身边曾经的张副官张日山也在剧中现身，为故事埋下了另一条线索。

剧中张日山要找到妄想取代九门、暗藏野心的第十家人，以挽救分崩离析的九门格局。而这神秘的第十家人，与吴邪去往古潼京的目的，也有着千丝万缕的联系。

《沙海》是对《盗墓笔记》系列的一次融会贯通，它在结合前作剧情的基础上，通过宏大的布局和繁密的人物关系，构架了一个更加复杂的世界，也为《盗墓笔记》的IP宇宙开拓出一部全新的篇章。

《盗墓笔记》系列人物关系图

最近几年，以《盗墓笔记》和《鬼吹灯》为首的探险题材作品，似乎已经陷入了瓶颈期，难有突破和创新。

从2015年掀起的改编热潮至今，这一题材范围内的影视作品不在少数，但鲜有叫好又叫座的：

这种尴尬局面的出现，很大程度上源于观众的审美疲劳。作为探险精华的探墓、下斗、打怪等等情节，已经变着花样玩到了极致，从模式演变成了套路。太多雷同的探险经历，对越发挑剔的观众来说，自然缺乏吸引力。

但更大的问题是，这类题材作品依仗着IP的强大效应，掩盖不走心的故事、演技和特效，弥补基础层面上的短板，最终的结果，就是口碑的集体滑坡。而长此以往，低迷的口碑消耗的不仅是IP系列的品牌价值，更是观众对整个类型剧的信心。

《沙海》的出现，为同类的探险改编作品中的这股颓势，带来了一些转机。

这部剧绝非是对以往探险作品简单的复制粘贴，相反，它试图尝试在各个层次实现升级和突破。

可以说，《沙海》将《盗墓笔记》系列拉进了一个全新的探险2.0的时代。

深入未知领域的探险情节，是《沙海》前几集中最精彩的所在。在这个方面，剧集情节基本忠实于原著，但在剧情顺序上做出了调整，将最具看点的探秘部分前置，从第三集开始就直落主题，引入进地宫的情节了，让整体节奏更为紧凑明快，避免了冗长的铺垫。

神秘的骸骨、骇人的石雕，这些熟悉的元素将氛围渲染至诡奇恐怖后，剧集放出了第一个巨型关卡。在这个类似跷跷板的机关上，众人需要相互配合才能逃离危境。

从这幕中，可以看到《沙海》强调常规的探险情节之外，也开始试图从人性的维度进行内向纵深的挖掘。

跷板之上，谁留下、谁先走，如何取舍选择，所有疑问构成了内在的情绪张力，紧张程度不亚于各种惊险的动作戏份。

所以说，《沙海》中与冒险有关的精彩，不再局限于角色命运生死的谜底，更是一场场暗涌在表面之下的心理博弈。

这也是《沙海》想要传达的一层主题，剧中角色几次都曾说到相似的台词，此前的角色海报上也曾反复强调：

“你知道什么最坏吗？人的心。”

比墓穴和黑暗更可怕的是人性。这是《沙海》着力探索的内在维度，也是此前同类作品很少企及的深度。

另一个亮点，在于演员的选择。

在官宣之前，剧集的演员阵容就是原著粉比较关注的一个话题。吴磊和秦昊的组合，也基本符合粉丝的预期。

相比较以往探险剧的选角，大多主打流量明星，《沙海》在这方面辟出了一条蹊径，甩开了单纯依靠流量的老路，而是同时启用偶像和实力演员形成双男主的角色架构。

饰演黎簇的吴磊，在人设上与角色非常贴近，同是高中生的身份，也都具备着热血天真和少年老成的矛盾性格。

吴磊给予黎簇这个角色的，是更丰富的表演层次：

受伤之后的崩溃，

恐惧时的歇斯底里，

遭人胁迫时的倔强与狠劲，

不同情绪下眼神里的光是不同的，原来动作剧的男主，可以不是“演什么都一个样”，网友对吴磊的演技也很认可：

作为新生代的偶像演员，吴磊急需一部作品证明自己，而《沙海》无疑将成为那部拿得出手的代表作。

《沙海》中的吴邪是粉丝所称的”邪帝“，形象与之前各个版本都大相径庭，出演这个角色的秦昊，也撑得起这样的气场，演技也被观众吹爆了：

一方面，剧中吴邪人到中年，秦昊的阅历和经验为他的形象注入了沧桑和疏离；

另一方面，新版吴邪早就收起了年轻时候的天真，相比以往更加稳重。

在这里他被赋予了一种亦正亦邪的质感，作为幕后的布局者，他背负着巨大的使命和仇恨，而为了达到自己的终极目的，他需要更加果断决绝。秦昊身上的邪痞范，就是对角色这一气质最自然的诠释。

除了秦昊，《沙海》中还有不少实力演员的加盟。

和秦昊搭档过高分网剧《无证之罪》的戏骨姚橹，剧里饰演反派马老板马茂年。虽然他在前几集戏份不多，但却用寥寥几场情节，把角色残忍阴隼、功于猜忌的形象成功树立起来了。

还有饰演黎簇主治医师梁湾的杨蓉，在这部男性为主导的剧中，是非常亮眼的女性角色之一。在首播的几集中，梁湾的人设非常契合原著的设定，性格开朗，有些神经质，喜欢犯花痴。

最初出场时，梁湾还是个严肃的大夫，凌厉、强势。可当下一秒王盟出现在病房门口时，她瞬间变脸，两眼放光，一副花痴相。

杨蓉为这一幕的表演赋予了不少细节，看到帅哥时面部的表情立马变柔和，眼神从上到下将对方迅速扫了一遍：

不过也因为这个设定，有网友对这个角色提出了装嫩的质疑。杨蓉也在微博里解释，犯二和花痴就是这个角色的可爱之处，“古潼京太过压抑，她的轻喜剧色彩能够带来一些亮色。”

杨蓉这番回复也获得了《镇魂》两位男主的力挺：

而前几集最大的彩蛋，是梁天客串的班主任，无论是上课还是训学生的状态都演绎得相当生动，简直是高中噩梦的再现。

对于角色，《沙海》所做的不仅是“完成”那么简单，而是通过这些实力演员的演技，来完成更人物特质的深刻刻画。启用更多的演技明星，加持剧集的可看性，也是这部剧旨在突破冒险类型固化元素的一次难得的尝试。

《沙海》的另一重升级，在于画面。剧集中的镜头，营造出了属于电影的质感。

剧集在沙漠取景，预告和正片里运用到大量的远景镜头展现大漠黄沙的辽阔无边，为观众呈现出与城市具有强烈对比的叙事空间，故事格局也随之拉大；

沙漠之外，地宫的建造也是下了一番功夫的。很多场景和道具都是实景搭建，经得住特写的近景的考验。

特效也终于不是粗制滥造的五毛钱效果了。

以往国产探险剧，总是难掩一种山寨气质，这很大一部分都是渣特效的缘故。相比之下，《沙海》的特效显得很“良心”：

干尸身上寄生的致命毛絮，可以清晰地看到上面开合的纤毛和变化的纹理，

沙下流动的九头蛇柏，盘错交接的枝藤也根根清晰，并不是悬浮在画面之上的。

在特效质感上，《沙海》可以说是实现了升维，它拥有代表国产剧集较高水准的实力，甚至完全能与国产大片媲美。

到目前为止，《沙海》的豆瓣评分还没出来，但短评区点赞最高的评价，都以肯定的态度对剧集给予了认可：

而从腾讯视频网友打出的8.3的评分，也能在一定程度上了解到剧集的水准。

不可否认，《沙海》并非一部完美的剧集，它在故事通顺程度、人物形象塑造的层面，还存在一些可以上升的空间和余地。

但对于这样的作品，不需要苛求完美，毕竟它已经让人收获了久违的惊喜。

而在缺憾之外，能看到剧集对于题材突围的努力和尝试，也相信它能为这个困境中的剧集类型，注入新鲜的血液。

作为一部长达55集的剧作，刚刚开播的《沙海》还有很多亮点等待挖掘。

比如备受期待的黑眼镜、王胖子，以及张艺兴客串的解雨臣、于和伟出演的吴三省等等角色，还有黎簇背后神秘疤痕的含义、古潼京所掩埋的古老谜底，都得等到后续剧集才能揭晓。

至少从现在露出的成色来看，这部剧值得我们以积极的态度继续观望。

本文系【电影通缉令】独家稿件

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