中央民族乐团竹笛首席,大地笛子演奏

2022-09-19来源：军演时光 - 娱乐资讯站编辑：佚名标签： “大地的呼唤”中国竹笛乐团民族室内乐音乐会中外跨界合作

文章导读: 2019《大地的呼唤》中国竹笛乐团中国故事（二）大地的呼唤中国竹笛乐团民族室内乐音乐会演出时间：2019年09月12日（周四）晚：7:30分演出地点：国家大剧院音乐厅音乐会艺术家张维良艺术总监、作曲、独奏张维

2019《大地的呼唤》中国竹笛乐团

中国故事（二）

大地的呼唤

中国竹笛乐团民族室内乐音乐会

演出时间：2019年09月12日（周四）晚：7:30分

演出地点：国家大剧院音乐厅

音乐会艺术家张维良艺术总监、作曲、独奏

张维良，著名笛、箫、埙演奏家、教育家、作曲家、中国音乐学院教授、博士生导师、历任北京音乐家协会副主席、中国竹笛学会会长、文化部高级职称评委、中国音乐学院学术委员会委员副主任。中国音乐家协会常务理事、民族音乐委员会副主任、中国音乐学院国乐系主任。2011年荣获北京”教学名师“称号;2010年荣获北京市劳动模范称号;2010年荣获国家教育部优秀“民族器乐教学团队”带头人称号。2010年荣获文化部全国器乐作品创作比赛《花泣》优秀奖;2008年担任29届奥运会开幕式音乐创作。2003年创作的《竹梦》音乐获全国舞蹈大赛音乐创作一等奖;2002年古筝与电子音乐《沧浪秋吟》获中央电视台“新光奖”一等奖;2002年荣获北京市“德艺双馨”奖;2001年舞蹈《缘》获俄罗斯世界舞蹈比赛金奖(担任音乐创作);2000年舞蹈《庭院深深》获中国电视舞蹈比赛一等奖(担任音乐创作);1987年出版中国第一张激光唱片《箫的世界》(CCD8701)并获中国金唱片奖; 1987年创作的笛子独奏曲《南韵》获全国第六届器乐作品创作比赛三等奖;1987、2009、2011年在全国江南丝竹比赛中连续三届荣获一等奖;1982年全国民族器乐比赛(笛子组)荣获第一名。

曾在英国皇家音乐厅举办三次独奏音乐会,与法国里昂电子音乐中心合作和研究电子音乐制作,在美国卡内基音乐厅和林肯音乐厅举办音乐会,出访欧亚美非数十国举办音乐会。发表专著: 《竹笛艺术研究》、《中国竹笛教程》四册。论文:《中国笛乐文化发展的透视》、《张维良谈中国音乐发展》、《关于艺术院校改革的思考》等十余篇在国家一级报刊上发表。

出版唱片:《箫的世界》、《张维良的吹管艺术》、《花泣》、《殇》、《别梦》、《喜相逢》、《问情》、《天幻箫音》、《问天》、《醉笛》、《茶雨》、《红叶》、《茶禅一味》、《茶诗》、《牧民新歌》、《蝴蝶梦》、《鹰之恋》、《行云流水》、《渔舟唱晚》。创作的各类作品120余部。

陈晓勇音乐总监、作曲

陈晓勇，作曲家，德国汉堡国立音乐与戏剧大学作曲教授，汉堡自由艺术院院士，上海音乐学院/贺录汀高研院全职柔性引进教授/作曲理论学科建设团队成员。中央音乐学院等院校客座教授。1985年毕业于中央音乐学院作曲系（苏夏）后随Gy.rgy Ligeti（大师班，关门弟子）在汉堡音乐与戏剧大学学四年。1987年在多瑙厄申根音乐节首演及西南德广播乐团委约创作标志着其职业创作生涯的开始，随后为国际重要乐团，音乐节等机构写作，与世界著名交响乐团、室内乐团合作。1996年起他曾在世界各地举行十余次专场音乐会，作品频繁上演在世界各国。德意志爱乐室内乐团录制的陈晓勇专辑荣获1999年德国双月最佳唱片(Neue Zeitschrift für Musik 1999)，北德广播乐团2008年举办为时四小时的陈晓勇作品音乐会，2018年维也纳collegno唱片社出版的陈晓勇专辑荣获2018年第二季度德国唱片评论最高奖(Preis Deutscher Schallplattenkritik 2018-2)。全部作品均由德国思考斯基国际音乐出版集团独家出版。

胡彪常任指挥

胡彪，青年指挥家,中国音乐学院指挥系教師,中国竹笛乐团首席指挥,华夏国乐团助理指挥,湖北交响乐团客席指挥。2001年以优异成绩考入中央音乐学院指挥系,师从著名指挥家俞峰教授。2007年以优异成绩被录取為中央音乐学院指挥系碩士研究生。在校期间指挥多場新作品音乐会, 包括室內乐重奏, 民乐合奏等多种形式。2003年担任法国贝桑松国际青年指挥大赛北京赛区的钢琴伴奏, 同年担任歌剧《费加罗的婚礼》的指挥排练并演出。2005年应邀赴河南省歌剧舞剧院交响乐队排练演出德沃夏克《第八交响曲》, 获得成功。

近年來曾与中央电视台音乐频道《星光舞台》节目合作,指挥湖北省歌剧舞剧院交响乐团,与中国爱乐乐团首席单簧管演奏家樊巍合作、甘肃省敦煌艺术剧院管弦乐团、担任北京国际音乐节开幕式音乐会合唱指导及指挥、2008年受邀担任大型原创史诗歌剧《孔子》的艺术指导及指挥,与中国歌剧舞剧院交响乐团、合唱团,北京歌舞剧院合作,於11月在北京大学百年讲堂成功中国首演。2009年8月, 担任“2009年德中同行-走进湖北”文化交流的开幕式音乐会中方指挥, 成功演出了谭盾的大型交响作品《天地人》。

舒雅客席指挥

舒雅，青年指挥。2009年、2014年，分别以专业第一名的成绩考入中国音乐学院指挥系修读本科，硕士研究生。先后师从桑叶松教授、吴灵芬教授，主修合唱指挥法与乐队指挥法。2017年赴美国辛辛那提音乐学院指挥系，师从系主任Mark Gibson大师，攻读乐队指挥法、歌剧指挥法硕士研究生，获得全额奖学金并担任助教。从2009年起先后参加了德国柏林国际指挥大师班，维也纳大学音乐学院指挥教授Vijay Upadhyaya、美国伊斯曼音乐学院指挥系主任Neil Varon、中国著名指挥家闫良堃、韩中杰等专家开设的大师班，在大师班学习期间均有上佳表现。2013年以中国大陆地区唯一受邀女指挥的身份赴美国达拉斯参加全美指挥大会。并加入亚太青年合唱团，在开幕式上代表中国大陆地区进行表演，获得较大成功。2014年12月，在国家大剧院指挥2015年北京大学生新年音乐会。2015年3月，入选国家艺术基金青年指挥人才培养计划。2015年6月，指挥天津交响乐团完成青年指挥家培养系列音乐会。2016年3月，随北京“和谐之声”合唱团赴美国西雅图参加全美指挥大会并演出了中国作品合唱专场音乐会。2016年至今，在美国辛辛那提音乐学院成功指挥《卡门》、《茶花女》、《托斯卡》、《修女安杰丽卡》、《唐帕斯夸莱》、《女人心》等歌剧，好评如潮。2018年7月，获得美国辛辛那提音乐学院歌剧工作坊指挥比赛第一名。2019年1月，入选第56届法国贝桑松国际指挥比赛。2019年3月、4月，分别赴美国纽约、德国柏林，与朱莉亚音乐学院交响乐团和柏林交响乐团合作，完成相关排练和演出，反响热烈。

Arthur Thomassin 作曲家

Arthur Thomassin，法国作曲家，出生于1958年，担任大巴黎Bobigny市省级音乐学院院长。1996年毕业于巴黎高等社会学院（Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales-EHESS）博士学位。曾任巴黎第７大学与巴黎高等社会学院的讲师（在国家科学研究中心机构之下），为《欧洲图像与写法》国际博士项目负责（1998至2004），马德里Casa de Velazquez 作曲家委员，获得Wildenstein作曲奖，在美术学院被当选为艺术家代表（1992- 1994），获得法兰西外交部《达文西》（Leonard de Vinci）与《拉瓦西》（Lavoisier）奖，以及文化部博士研究金。1998至2004：担任国家高等教育制度讲师职位，为《欧洲图像与写法》认知科学研究项目（国家文化部与国家科学研究中心项目）负责。主要与巴黎７大和马德里大学哲学与文献学系组织合作，在马德里大学与巴黎７大之内国家科学研究中心研究院组织、指导博士等级研究。《经书二》（Analecta II）为Rosamonde四重奏作品、《Sue.o（注：为西班牙语）》(Sue.o) 为大提琴、长笛和竖笛、教学作品。还有乐队、大乐队作品例如：为L.Petitgirard法国著名作曲家写《经书九》（Analecta IX）作品。在马德里CDMC-LIEM研究院为独奏乐器与电子音乐进行电子创作。(合作机构为：Doc. IRCAM, CDMC- La Villette Paris, CDMC-Museo Reina So.a de Madrid等)多年担任讲师，２００６担任大巴黎Cergy市立音乐中心主任。他为了促进与发展现代和传统作品邀请不同的乐队和作曲家（法国长笛乐队、法国作曲家Artaud 、Mefano和Ｐape 作曲家、西班牙、意大利、法国作曲家等……）自２００７年，为了促进教学交换与中国驻巴黎大使馆教育部进行合作，而开始邀请中国乐队。２０１７年，认识了张维良教授以及他的竹笛乐团，邀请其到大巴黎博比尼省级音乐学院讲课。二者的友谊促使他们共同重视往中西合作创作与音乐教学交流的方向进行发展。

Joel Ho.man 作曲家

Joel Ho.man的音乐所用之素材十分广泛，包括东欧民间音乐、中国传统音乐以及咆勃爵士乐，既富有旋律性，节奏又充满活力。1953年生于加拿大温哥华的Joel Ho.man，曾在威尔士大学就读，并于茱丽亚音乐学院完成研究生课程。他曾获美国艺术暨文学学会、美国国家艺术赞助基金会、哥伦比亚大学、BMI、美国作曲家、作家和发行商协会以及美国音乐中心颁发多个奖项。现任辛辛那提大学音乐学院作曲教授，也是中国音乐学院、首都师范大学与台北艺术大学的客座教授。他曾担任水牛城爱乐乐团和华盛顿的国家爱乐乐团的驻团作曲家，也曾得到洛克菲勒、卡马乔、亨特米特基金、麦道尔艺术村、雅都艺术村、科普兰屋舍的驻场奖项。作为一位钢琴家，他曾经与芝加哥交响乐团、比利时广播电视乐团、哥斯达黎加国家交响乐团、佛罗里达管弦乐团等合作。Joel Ho.man的管弦乐作品曾被芝加哥交响乐团铜管乐组、英国广播公司威尔士管弦乐团、辛辛那提交响乐团、柏林电台交响乐团、基辅室内乐团、斯洛文尼亚电台交响乐团、以色列室内乐团、国家剧场乐团、孟菲斯交响乐团、麦迪逊交响乐团等演奏。他的室内乐作品曾被克里夫兰、布伦塔诺、阿里埃勒、亚美那特、普艺、触媒以及上海四重奏、柏林爱乐乐团的成员、戈卢布-卡普兰-卡尔三重奏与三人组重奏所演奏。Joel Ho.man曾获得多个个人与团体委约创作新曲，包括坦格乌德、弗罗姆基金会、华盛顿合奏团、美国竖琴学会、伊士曼音乐学院、阿瑞安长笛组、迪卡西里合奏团、辛辛那提交响乐团、卡那摩亚音乐艺术中心、驳船音乐中心、国际中提琴大会、欧文.克莱因国际弦乐大赛、威廉王子交响乐团以及罗马RAI贸易等。他的音乐定期在欧洲、中国、北美举行的艺术节诸如法国的圣纳泽尔，美国的五大湖、卡那摩亚、新港、西北室内乐，意大利的波尔托格鲁阿罗和芬兰的科什霍尔姆上演。

Daniel H Sprintz 作曲家

Daniel H Sprintz １９６１年生于圣菲，阿根廷自幼随E.BLUM、T.A. Kovacs Tichauer学习中提琴，后随O. MORA, C. J. 和 Viera SAITTA在布宜诺斯艾利斯学习作曲。随Ivo Malec、Mariano Etkin、Maria del Carmen Aguilar 学习曲式分析。意大利Chigiana de Sienne学院：Franco Donatoni 先生和Tristan Murail先生。法国里昂音乐学院，随P. Manoury学习作曲，随Robert Pascal学习２０世纪音乐分析上了Emmannuel Nunes、Klaus Huber、Ivo Malec 的选修课。电子音乐学历：１９９０在Phonos (巴塞罗那，西班牙)随G. Brncic 学习，１９９４-１９９６在Sonvs（法国里昂音乐学院）随P. Manoury 和 D. Lorrain学习１９９５　在Ircam（巴黎声学与音乐研究中心）随Emmannuel Nunes 和 Lucas Francesconi学习，１９９６SONVS电子作曲与音乐文凭（法国里昂音乐学院）１９８７在阿根廷Mendoza 市的Cuyo大学，１９８８在阿根廷　De Antorchas 资金会。西班牙不同的室内乐和交响乐担任中提琴演奏，在西班牙Cantabrie修道院耶稣音乐学院当小提琴老师，１９９３-１９９５ "Manuel Valcarcel"国际作曲比赛（西班牙Santander 市）当评委，１９９６在西班牙Cantabrie修道院耶稣音乐学院的暑期班教音乐分析，１９９８音乐分析老师、邀请作曲家：ENSATT学院、里昂，法国，在Badajoz市音乐学院教作曲、和声、复调、音乐分析１９９６里昂，法国得到了GRAME作曲比赛奖，分别获得著名当代音乐艺术节和乐团的邀请，给他们创作了作品：GRAME 当代乐队里昂，法国、苏黎世，德国新音乐艺术节、法国Forbach市新音乐、法国斯特拉斯堡Liena乐队、奥地利Bludenz市日内瓦Christoph Brunner先生艺术节，还有Cambreling Yannick 、Wirner Frédérique 先生等。１９９８到今天：西班牙Badajoz音乐学院当作曲老师２０００Badajoz 乐团创始人。他的音乐由Alphonse Leduc先生（马德里Complutense大学研究小组的研究员）在法国出版。２００１在巴黎七大进行讲座：音乐诗歌。在西班牙和法国的音乐节和音乐学院进行讲座。Caceres市教音乐分析，２００２音乐分析老师，Badajoz市Darius Milhaud音乐学院法国普罗旺斯地区艾克斯被邀请当作曲家，Calamonte市教音乐分析，歌唱团，Musicalbero出版社（西班牙）２００４由里昂音乐学院邀请当邀请作曲家，在尚贝里市Badajoz市当省级老师，教音乐分析给法国Alphonse Leduc出版社改变音乐，２００７在比利时Liège市当邀请作曲家，２００８Opus XXI学院当邀请作曲家（法国、德国），２０１１跟Remontage 20-21在法国和德国进行巡演哥特学院进行讲座，法国、葡萄牙Evora音乐学院进行大师班、音乐和绘画《关于沉默》Gamero Gil 画家，《Badajoz市睡眠之夜》项目、２０１２ Badajoz市，西班牙，进行讲座：《作品中的古乐》在法国塞尔吉·蓬图瓦兹市跟Gil Gamero画家演奏《沉默》之作２０１４　意大利Pollini　音乐学院进行大师班、２０１５　友Caja de Extremadura　资金会邀请创作，纪念资金会建设的１２５周年。出室内专辑乐作品。２０１６在法国Bobigny市Jean-Wierner音乐学院当邀请作曲家，进行《沉默之诗歌》讲座。

崔权作曲家

崔权，著名青年作曲家，毕业于中国音乐学院，师从施万春、高为杰与叶小纲。音乐创作多样性，涉及广泛，是一位多产的音乐家。曾担任国内多个大型活动音乐总监、制作及作曲等。近年来在电子音乐与中国器乐结合上进行了许多的探索，创作风格注重内涵与恢弘相结合，多重性的素材融合，尤其是在器乐音色结合上作出了可贵的成绩。

主要作品：中国上海大剧院杯国际青年钢琴比赛组委会委约创作复赛必选曲目《猎户座随想》“ORION－Capriccio”；法国戛纳交响乐团委约《蝉 ─小提琴协奏曲》“Cicada”Concerto for Violin and Orchestra；美国罗氏兄弟有限公司委约《魅─多媒体舞剧》“Senses”；担任过《箫笛五彩展玉屏—多媒体音乐会》、《千古王城─实景演绎》等演出的音乐制作及音乐总监。

Philippe Perrin 圆号演奏

Philippe Perrin，毕业于阿维尼翁音乐学院（第一名：室内乐与圆号）。之后，在巴师从D.Bourgue 和 G.Barboteu 先生们。他在法国以及外国教学，同时在不同乐队担任：阿维尼翁与普罗旺斯省抒情管弦乐、新奥尔良交响乐队、普罗旺斯吹管五重奏乐队、Mascareignes市吹管五重奏乐队、Melthème市铜四重奏乐队、Orion 市铜八重奏乐队、留尼汪岛省乐队独奏家。

他热爱音乐，也给乐队和合唱队进行写作和编配。经常被邀请担任指挥。在不同乐队中促进青年对乐队职位的培训。

自为《知识传承者》，他在教学活动中促进圆号音乐的传承：Carpentras市音乐学院的圆号老师、留尼汪岛省音乐学院圆号老师。现任大Narbonne区音乐学院。他参加许多的艺术和教学项目、在许多的考试中当评委、给大师班。

桂智伟（法）法语吟诵

桂智伟（法国)，上海音乐学院古琴专业研究生毕业，中国民族管弦乐学会（中国琴会）荣誉理事。自幼受家庭的熏陶，学习汉语和中国文化，少年时代随意大利音乐家Luca Bonvini 学习古琴，并接受系统的法国文化教育。

毕业于法国巴黎高等商学院（Sup de Co Paris）并获管理硕士学位。2014年获中国政府对外文化交流奖学金，留学上海音乐学院，师从著名古琴家戴晓莲教授。2017年获得上海音乐学院古琴表演硕士学位。荣获2016年首届“敦煌杯”中国古琴演奏比赛职业青年A组演奏奖。近年来曾在巴黎、中国等地参加重要演出活动，并获得成功！

张红丽青年民族歌唱家

张红丽，著名青年民族歌唱家，国家二级演员，文化部、山西省青年拔尖人才，山西中华文化促进会副秘书长，现任山西戏剧职业学院教师。

自幼喜爱歌唱，从小在民间音乐和戏曲环境中成长，曾就读于山西职业艺术学院和中国戏曲学院本科。山西也称之为“民歌的海洋”，经过长期的舞台歌唱实践，张红丽已经成为最具演唱实力、魅力和最受欢迎的青年歌唱家, 她的演唱风格全面，音色高亢、委婉动人，具有强烈的感染力。

曾举办多场个人独唱音乐会，多次参与中央电视台、文化部主办的音乐会，均获得了广泛的好评！近年来除在国内各重要场所演出之外，还多次出访法国和欧洲巡演，并与当地音乐家合作演出，获得了极大的成功！

曾荣获中华人民共和国文化部第十三届声乐展演奖、亚洲国际声乐节中国民族歌唱家第三名，连续三次获得中国民歌大会演唱冠军等多项国家级和省部级大奖。

邱霁古筝演奏

邱霁，当代独具魅力与风格的筝乐演奏家，中国音乐学院国乐系副教授,硕士研究生导师，美国哥伦比亚大学访问学者，北京青年联合会第十届委员。在筝乐演奏上，邱霁提倡“纯粹、朴素、自然”的演奏方式，推崇建立在的中国传统审美上的“新古典与文人主义”，在筝的传统、现代、即兴等不同音乐领域形成了其独特的艺术风格。作为具有国际化视野的当代优秀筝演奏家，邱霁首演了近百部国内外作曲家创作的当代作品；深入研究中国传统音乐文化与筝流派艺术，特别是潮州、客家两派，并将日本筝、越南筝和古琴的音色和演奏特点融入到自己的音乐之中；她对筝的即兴演奏和跨界尝试使之成为极少数能进入德国“WOMIX”世界音乐节的中国音乐家。自1998年邱霁在北京音乐厅举办“为纪念邱大成先生—邱霁古筝独奏音乐会”开始，其演出足迹遍布欧亚非几十个国家，琴声响彻众多国际知名音乐厅，被海外媒体赞誉为“技术和艺术的完美结合”。多年来，邱霁在演奏、教学、创作、科研等方面的成果主要包括：个人专辑：《黔中赋》、《蜀籁——邱大成、徐晓林作品集》、《秋说…邱霁弹筝》、《粉红莲－邱霁南派筝乐专辑》、《水·仙》等；出版、专著及论文：《古筝南派风格乐曲训练八首》、《论筝技法的分类及其演变》、《删繁就简、诸法归一——浅论筝的基本演奏形态》、《筝曲“林泉”的音乐分析及演奏中的若干问题》、《关于流派筝曲演奏中的两种律动》、《情、诗、画、境——兼谈徐晓林筝乐作品的创作与诠释》、《杨秀明的艺术历程》等。

李佳琵琶演奏

李佳，博士，中国音乐学院琵琶教师，青年琵琶演奏家。1990年考入上海音乐学院附小，1993年升入上音附中， 1999年放弃本院直升机会考入中国音乐学院跟随琵琶大师刘德海继续深造，2003年以全优成绩获学院免试直升硕士研究生，2006年毕业留校任教。2009年在刘德海门下攻读博士学位，成为中国第一位琵琶演奏专业的博士生。曾与多位知名作曲家合作，其中参演陈其钢先生的交响乐作品《蝶恋花》的首演至今，同时也为其电影配乐《金陵十三钗》演奏了主题音乐《秦淮景》。曾多次举办个人独奏音乐会及师生音乐会，出版了个人演奏专辑《十面埋伏》、《二泉映月》、《大浪淘沙》。此外，还为昆曲《怜香伴》和“天香版”《牡丹亭》的音乐配器并成功首演。2012年入选“CCTV我心中的十大青年琵琶演奏家”。曾参加了包括法国presènces、英国BBC Proms、北京国际音乐节等重要音乐节，合作乐团有法国国家交响乐团、德国斯图加特广播交响乐团、英国BBC威尔士国家交响乐团、中国爱乐乐团等。

柴帅二胡演奏

柴帅，中国音乐学院二胡副教授，文学硕士。中国音乐家协会二胡学会会员。2004年7月、2009年6月、2015年6月成功举办四场“柴帅二胡独奏音乐会”，曾多次在国家大剧院、中山音乐堂、深圳音乐厅、广州音乐厅等地出演独奏。出版个人专辑《月夜——刘天华》、《二胡名曲赏析》、《北风南韵——柴帅二胡独奏音乐会》等，作为华夏民族乐团首席及华夏室内乐团成员参与录制唱片《怀古》、《渔舟唱晚》、《太阳》、《西北组曲》、《青松岭》、《中华精音之诗经五首》等，发表论文《安如砺先生逝去的琴声——汉宫秋月》、《让二胡说出自己该说的话——从盲目追求、移植、演奏西方音乐所引发的思考》、《传统二胡曲汉宫秋月音乐源流考述》、《新疆维吾尔木卡姆应该被交响化吗？》、《对民族管弦乐合奏课程的思考》等，编著《二胡五声音阶高级训练教程42首》、《室乐天华——刘天华二胡民族室内乐新编》由人民音乐出版社发行。先后出访亚、欧、非十余国家和地区进行文化交流演出。尤以美国林肯中心举办的“传统与现代的对话”室内乐专场音乐会中的演奏获得国外听众及媒体的高度赞誉。

张健团长，竹笛演奏家

张健，中国音乐学院讲师.中国竹笛专业委员会副秘书长。1992年至2002年间,先后师从于张维良教授和笛乐大师赵松庭先生,2002年毕业留校任教。2008年攻读硕士。在竹笛教学中注重研究、创新竹笛演奏的技巧与科学的教学方法,将各地区不同风格的民间传统乐曲和技能进行系统化的训练。2013年5月在“中国竹笛音乐节” 公演的采用多媒体形式创作的笛与电子音乐《幻》, 获得广泛的好评; 近年来培养的学生在国内各大比赛中多次获奖. 2009年05月荣获“上海之春”国际音乐节-全国竹笛邀请赛-优秀教师奖。2008年担任北京奥林匹克运动会开幕式音乐创作; 同年担任中国移动通讯 “新年音乐会”的音乐编创工作。近年来培养了大批优秀学生,其中多人在国内外重大比赛中荣获金奖、银奖。曾出访欧、非、亚等数十个国家和地区访问演出和讲学。并获得极大的成功!

陈晨中提琴演奏家

陈晨，旅英青年中提琴家，英国皇家音乐学院。Re-Echo Communications（UK）创始人兼CEO；英国Fidelio Orchestra 行政总监；中国竹笛乐团副团长。2007年考入中国音乐学院附中，师从中提琴演奏家曹海教授。2013年考入英国皇家音乐学院（Royal Academy of Music），师从日籍中提琴家Yuko Inouye教授。

2014年-2017年间担任英国皇家音乐学院交响乐团中提琴演奏，与Yan Pascal, Maxim Vengerov, Edward Gardner, Mark Elder, Christian Thielemans, Manuel lopez-Gomez等多位大师合作演出。2017年在英国创立Re-Echo Communications，与德国、奥地利大使馆联合多位欧洲艺术家联袂打造少儿歌剧剧目《魔

笛》、《费德里奥》。2018年5月，受邀在英国白金汉宫参加Royal GALA Event，并受到查尔斯王子亲自接见。同年7月，参与文化部、国家艺术基金“笛箫传天籁”欧洲五国巡演交流项目。

音乐会成员

艺术总监：张维良

音乐总监：陈晓勇

团长：张健

指挥：胡彪

琵琶：李佳

二胡：柴帅

古筝：邱霁

中提琴/副团长: 陈晨

圆号演奏：Philippe Perrin

法语吟诵：DEBIERRE Simon