西游伏妖篇佛祖扮演者

近几年，在国内电影市场上，西游题材正在成为一个超级IP。《西游降魔篇》，《西游记之大闹天宫》，《西游伏妖篇》都取得了超过十亿元以上的票房。它们从文本到影像，将经典文学衍生为当代影视作品。通过唯美的视效与极具想象力的演绎，完成了一次次爆发式的拓展。多角度地为观众呈现了中国传统文化中西游记故事的无穷魅力。

《大话西游之大圣娶亲》能够继1995 ，2014年之后，在2017年第三次上映，再次说明了周星驰在内地所具有的票房及文化上的号召力。

这部1995年初上映时，曾经恶评如潮的作品，2017年已经成为影迷们朝圣的殿堂，而重看时，你会更加感受到这部电影的精妙与深情。会情不自禁的对香港电影的黄金年代所达到的成就表示赞叹，它的精妙来自于它的结构与主题的无缝融合。时空穿梭的天马行空与两个人注定相遇的宿命，两者相互映衬，更显出爱情的惊心动魄。

青霞与紫霞为佛祖门下两根缠在一起的灯芯也是一种绝妙的设计。虽然影片并不强调这种关系，但它就那样轻巧的点出了亲人之间相爱相杀的本质。

影片的深情则来自于至尊宝那种无可奈何的选择，当他让前恋人白晶晶帮他剖开心脏，发现紫霞留下的是一颗眼泪。这种轻与重的极致对比，有一种让人猝不及防的力量。而至尊宝为了紫霞自愿戴上紧箍咒以及最后当紫霞死在自己怀中紧箍咒收紧所产生的男人疼痛，让他不得不放手的场景则让人产生出一种巨大的悲壮和空虚感。

而更重要的是，这种深情却是用一种嬉皮笑脸的态度来讲述的。这种看似逢场作戏，满不在乎的背后其实是一种对于情感的极端珍重，以至于他面对它时忍不住面带羞涩，不得不用放浪形骸的方式来逃避。

大话西游中的猪八戒由吴孟达扮演，荒诞不羁的无厘头式对白，丰富的人物情感无一不是对周氏西游最恰如其分的诠释。

片中猪八戒身中移形大法被换到青霞的身体里，借助这样巧妙的设置，使其角色实现反串。让观众在众口和疯妖至极的影片氛围中感受到了什么是真正的无厘头。《大话西游之大圣娶亲》向我们展示了二十世纪九十年代华语商业片所达到的高度。那种泉涌般的想像力，那种复杂而调皮的故事结构，那种于无声处听惊雷的深情以及俯拾皆是的幽默感。不由得让我们再次想起现在的某些电影，那些热闹背后的空洞，繁华背后的不思进取。

时至今日。作为中国最伟大的奇幻小说，《西游记》已然成为了国民故事。

2013年，周星驰导演的《西游降魔篇》是他主演了《大话西游》后对《西游记》的再次另类解构。 周星驰说，《大话西游》之后再拍西游的念头就一直盘桓在他脑中，但他又坦言没有完整看过《西游记》原著。

对故事的了解。来自各种影视作品和漫画，《西游记》最吸引他的是魔幻超现实的想象力，有着周星驰作品的一贯特征，而他又是一个完全中国的故事，且极具商业价值，有很多可以拓展的空间。最终，周星驰选择了讲述唐僧师徒组合的缘起，希望以此为基点可以成系列的发展下去。

在《西游降魔篇》开场，唐僧还是叫陈玄奘，作为一个失败的驱魔人，他唯一的武器是一本《儿歌三百首》。他以此攻击各路凶神恶煞，且屡战屡败，狼狈不堪，成为笑柄。

在除河妖和猪妖的过程中，他结识了另一位驱魔人，段小姐。面对段小姐汹涌的爱情攻势，他因为早已立下拯救天下人的大爱志向，视男女之情为小爱。而一路回避，不敢面对内心的真实情感。

黄渤饰演的孙悟空阴险狡诈，顽劣不堪，不少影迷表示无法接受这版悟空，因为这与他们印象中那个有情有意法力无边的孙猴子太不一样。但也有一部分人坚持认为，这就是他们看原著小说时想象出的那个不可一世，无法无天的孙悟空。

沙僧和猪八戒的设计也不同以往。沙僧救落水小儿，反被村民误以为是人犯活活打死，投进河中。此后，化作半鱼半兽的水妖在河中横行，专吃幼儿。

猪八戒的老婆嫌其丑陋， 与美男合谋将其害死。从此，他化身猪妖，专杀倾慕美男的女子。八戒以京剧俊美武生的形象出场，惊艳到了许多人。周星驰曾面试了不少候选者，都觉得不那么合适。一次，他偶然发现在片场端茶送水的助理陈炳强就是一个帅哥，于是后者幸运的得到了这个角色。电影里，猪刚鬣完全没有台词，周星驰表示只有一个要求，就是要全程微笑。

他们都因怨念而成妖。周星驰把妖怪设定为被祸害的一群。内心充满仇恨，但都有残留的善念，最终都会被感化，回到正路。除魔就是除掉黑暗，留下美好的东西。

《西游记之大闹天宫》，改编自《西游记》中著名的《大闹天宫》段落，这是个中国人家喻户晓的故事。一方面，大闹天宫的知名度，为影片带来了良好的票房收益。另一方面，它也限制了主创的想象力。

主创们既想保证孙悟空大闹天宫这一故事主线，又想改变人物关系，从而做出创新与颠覆。结果导致影片的故事逻辑混乱可笑。

在剧情方面，《西游记之大闹天宫》，对传统名著《西游记》的原作进行了痛下杀手的颠覆。桀骜不驯的齐天大圣变成了一个天真懵懂的小猴子。还有了个青梅竹马的初恋爱人小狐狸。

他之所以大闹天庭，也并非出于性格顽劣而完全是因为中了牛魔王的奸计。恍然大悟后，他变身金刚和牛魔王所变的巨牛大战天庭，更是让八零后们都想起了那部日本经典漫画《七龙珠》。

不难看出，导演郑保瑞极力相结合西方奇幻元素与东方传统神话故事。可影片最直接的观感，便是那些富丽堂皇，美轮美奂的视效背景，它们与人物始终无法融为一体，才透露出了一份浓浓的角色扮演类游戏观感。

《西游记之大闹天宫》的投资据说超过四亿，其中超过一半花在视觉特效上。平心而论，片头那场神魔大战和最后的会斗天庭，在视觉效果方面确实算得上华语片出类拔萃的水准。可让人费解的是，在这部电影的其他一些段落里，特效又飞快的倒退为了二十世纪八十年代的电视剧水准。

有了全明星阵容，重金打造的特效和熟悉的故事母本。《西游记之大闹天宫》还是以10.64亿票房毫无悬念地问鼎了2014年上半年最卖座华语片。

郑保瑞与主创团队经过《西游记之大闹天宫》的历练之后。不再盲目追求大投入与大场景，而是把目标转向对特效细节及电影内容本身的追求。

两年后的《西游记之孙悟空三打白骨精》便有了显著的进步。

《万万没想到》是2015年易小星执导的奇幻喜剧电影，讲述了小妖王大锤身怀低微法力，但从小有一颗超级英雄之心。在遇到唐僧师徒四人之后，展开了一段奇幻冒险之旅。

《万万没想到》可以说是开创了一个时代。高语速吐槽加冷幽默，各种脑洞及颠覆新梗。 使其以迅雷不及掩耳盗铃铃儿响叮当之势，迅速火遍大江南北。更创造出数不胜数的经典句式与极具颠覆性的笑料。而有了如此的关注程度和巨大的IP价值被搬上大银幕，自然也是水到渠成。

作为网络视频，每次都希望他们能带给电影的东西，最终却反而更加保守。而这个传统的小人物逆袭除魔救民的故事也是中规中矩。

影片的亮点之一是猪八戒的扮演者，来自泰国的披拉*尼迪裴善官。青春帅气的外表，白晰的皮肤，这些都很难与猪八戒产生半点联系。而正是这样一位说英文的八戒能帅，能萌，很可爱，这样的反差表演让人眼前一亮。没承想。二师兄有一天也能逆袭，成为男神。

2017年，由周星驰监制，徐克执导的《西游伏妖篇》上映，名义上是《西游降魔篇》的续集。但徐克执导的这部《西游伏妖篇》与前奏之间只剩时间上的相互关系。经过几年的连续开发，对稀有人物进行二度创作，还能保持新意，实属不易。

在本片中，同样被赋予迥异性格，但不失态度的猪八戒再次成为了不同于以往版本的亮点。此次，猪八戒干脆以京剧小生的形象示人，十分自恋，手持粉饼补妆，极为在意脸上的妆容。

除了打戏之外，就是挑拨离间。还是个最受女孩欢迎的猪八戒，他的好色也被赋予了帅的属性。同时，妖气冲天。

他一方面善于察言观色，见风使舵，和师傅对话，掏心掏肺。和师兄弟之间却特别矫情，连谁去打水都会计较。没事时喜欢挑拨师父与大师兄之间的关系。

遇到女人时。骨子里贪图美色的本性又显露无疑，卖萌，可爱，既油腔滑调又有点妩媚。 集多重性格于一身，也重新定义了猪八戒的双商，其实并不低下，圈粉无数。

作为片中的笑点担当之一。八戒是中介的不够彻底也不太情愿。但他总能知错就改，悬崖勒马，对师傅忠心耿耿，言听计。这也许就是八戒最终获得净坛使者果位的原因吧。

如今， 西游系列已经成为了华语系列电影的最重要的谱系之一。西游这个顶级IP印证了人们对它的热爱。随着电影工业及视效水平的不断提升，在未来，那本几十万字的小说将开启无限的可能。西游仍在继续，敢问路在何方？