杨香武扮演者

　　张三丰是明清以来民间著名的活神仙，其事迹在民间广泛流传，全国各地都有其相关传说。在云南昆明，不仅其事迹广为人知，还被艺人编演为评书和曲剧连台本戏，这在全国都十分罕见，尤显珍贵。

　　张三丰在云南的轶事， 方志中有不少记载，如《新纂云南通志·释道传》记载， 洪武二十五年（1392） 秋， 张三丰从武当山来到云南，开始在滇中弘道活动； 他混迹于民间， 屡显神通， 深得云南百姓的崇敬。“三丰好游戏， 常为人绘炭悬壁， 严冬满室皆温”；“ 令幼童闭目乘草龙， 顷刻游京师而返”；“（昆明）四牌坊有酒肆， 三丰日饮其中。适担物者跌， 当街死； 酒傭畏祸， 三丰曰：‘ 勿恐， 当为送之， 但我寐勿呼。’ 乃出神入死者窍， 荷担出城北， 未及家， 傭呼三丰，觉， 担者复毙于路。后即酒肆建三丰祠。” 云南方志的记载认为昆明礼诰迎神、祷雨辄应， 始于张三丰。

　　张三丰在民众中的“ 活神仙” 形象得到确立， 如云南地区明代已有民众修张仙祠，以纪念张三丰。 《徐霞客游记·游太华山记》记徐霞客于昆明太华山罗汉壁见“张仙祠”。 《昆明县志》记载： 清道光七年（1827），县人在城中修三丰祠，“ 祠明张全一” 。在圆通山衲霞屏有张三丰摩崖线刻造像，高1.89米，宽0.8米。造像就摩崖铲平浅雕线刻，神态飘逸，刀法精湛，由云南著名学者赵鹤青题刻。

　　在云南地区， 张三丰被塑造成一个神通广大、机智幽默、慷慨仗义的人物形象，并进一步被编演为戏曲和曲艺作品，可见民众对其的崇拜和喜爱。

昆明圆通山衲霞屏“张三丰”摩崖刻像

　　云南评书俗称“说书”、“讲书”，广泛流行于云南全省各地。云南评书形成于清代，乾嘉间有四川艺人传人四川评书，云南艺人沿袭改用云南方言演说，逐渐形成本地方言评书。因此，民间有“云南评书由四川传入”的说法。云南评书书目分为“墨折”和“条纲”，“墨折”来源于传统书本，有《三国》《隋唐》《说岳》《杨家将》等数十种；“条纲”为云南艺人自行创作者，以昆明八大条纲最为著名，即龙玉田《白光剑》、熊光照《珊瑚带》、杨怀知《金童传》、高玉书《三丰传》，张风宣《三公案》、周金波《忠义图》、张少清《金台传》、魏少煊《天宝阁》。

　　《张三丰传》是在昆明地区广泛流传的云南评书传统书目，是云南评书中著名的八大“条纲”之一。在二十年代，著名艺人吴翰青擅讲此书，人称“吴三爷”。七十年代末，经昆明五华区民间艺人联合会调查，在昆明能讲《张三丰传》的人，只有评书老艺人赵昆。1981年，五华区民协特请赵昆与著名评书艺人雷震北合作，请赵昆口述《张三丰传》的条纲（内容梗概），再由雷震北整理加工后，在弥勒寺书场演讲。雷震北讲《张三丰传》时，只凭一把扇、一张手帕、一块醒木和一张单桌作道具，绘声绘色地讲述故事，活灵活现地刻画人物。

张三丰像

　　《张三丰传》由一段一段的小故事组成，每段故事既可独立成篇，也可以联结起来演讲。他讲小段时，常以情节取胜，突出一个“奇’字。如讲《吴井桥酒井》时说：“昆明菊花村有对老夫妻，开了个小酒店，张三丰天天来吃酒都是赊账，这吴老倌待人厚道，从不计较，张三丰觉得吴老倌心地平正，有心拉他一把。一天，张三丰拉着吴老倌走到天井中的水井旁说：“井里都是好酒，你不信尝尝!”吴老倌打了一桶，喝了一口，酒味又香又醇，从此，生意兴隆。过了些年，老夫妻病故，儿子当了掌柜，成天在城里吃喝嫖赌。这一日，三丰又来到吴家酒店，自报了姓名，那儿子言道：“别家卖酒， 糟多得要不完，我家卖酒，养几口猪还要买糟”。张三丰听了很不满意，提笔在粉墙上写道：“天高不算高，人心比天高，清泉当酒卖，还嫌猪无糟”。从这以后，井里的酒又变成了水，吴家儿子断了财源，家当花光，不知流落何方。

　　雷震北在讲《骑草龙游北京》时说：“有一日 张三丰对娃娃们说：愿跟我去耍北京城的娃娃每人交捆稻草。三丰便用稻草扎成长草龙，让娃娃们骑上，一再嘱咐，不准睁开眼睛，三丰叫声起，草龙就飞起来，一直飞到北京城。娃娃们一看，到处人山人海，好不热闹，游玩以后，三丰叫娃娃们骑上草龙，准备回家。有个叫玉梅的娃娃心想，这回我要站在龙尾看看这草龙是怎么飞的。当她睁眼看时，只见草龙从馆子的火炉里飞进去，就吓得哭了起来。草龙飞回昆明后，三丰清点人数，不见玉梅，马上腾云驾雾来到北京。从馆子里把玉梅带回昆明”。骑草龙游北京已是不寻常的奇事，当玉梅睁开眼看时，见草龙从馆子里的火炉中飞去，更是奇上加奇的惊人之笔。

　　《张三丰传》既是评书，也是童话故事，情节跌宕，老少爱听。通过雷震北富有个性的讲述和表演，把民间故事变成了活的动态的、立体的、栩栩如生的文学形式，给听众留下了难忘的印象。这部书由郑永清全部记录下来，共二十多万字。

艺人小传

雷震北(1913—1987年)，原籍玉溪，20世纪30年代在昆明拜评书艺人吴翰青为师，出师后，在昆明庆丰街、金碧路、劝业场、光华街茶园讲书。由于他早曾拜师学习滇戏，因而讲书时能吸取戏曲的道白和表演手法，善于刻画人物。说表轻松自然，书路清晰易懂，叙事明白晓畅，节奏较快，听众戏称为“讲跑马书”。受到老、中、青听众的欢迎。
　　雷震北演讲的传统书目有《战国春秋》《走马春秋》《后列国》《乾隆下江南》《三丰传》 《杨香武三盗九龙杯》《大宋金鞭记》《南北宋全传》《水浒传》《精忠说兵传》《封神榜》《西游记》《薛仁贵征东》《薛丁山征西》。现代书目有《红岩》《平原枪声》《地道战》《百炼成钢》《铁道游击队》《野火春风斗古城》 等。
　　雷震北演出态度极为严肃，演出前总要参阅脚本，先默读一遍。虽已成名，仍然勤学苦练，刻苦钻研，数十年如一日。他说书不保守，有问必答，提携后学，徒弟有朱紫龙、何光林、赵云、高金龙等人。

赵昆，五华区的回族老艺人。他在昆明土生土长，青少年时期就储存了大量的民间文学资料，并谙熟昆明花灯、歌谣的演唱技巧。赵昆在公路养护总队退休后，积极参加五华区组织的群众业余文艺活动，担任过民间小剧团的导演，他所演唱的花灯不同凡响，有鲜明的地方特色。
　　赵昆记性好、人品好、口才好，他不仅能娓娓动听地讲述历史掌故，而且能绘声绘色地叙述民间故事，他既是民族文化遗产的储存者，也是重要的传承人。他独具匠心地把流传于昆明的张三丰的故事一个个地串连起来，语言朴素，情节生动、经录音记录约10多万字。评书老艺人雷震北以评书形式在茶馆讲述此书，保留了民间口头文学的特色，受到听众欢迎。

　　昆明曲剧，由昆明扬琴说唱衍变发展形成的。扬琴说唱多为瞽目艺人以扬琴、二胡伴奏，自奏自唱，单独一人或结伴同行，是云南扬琴中历史最悠久，流传面最广，唱腔最丰富的说唱曲艺艺术之一，相传明末清初由陈圆圆带入云南。解放后，扬琴艺人在吸收其他戏种精华的基础上，对自己的演唱进行了改良创新，完成了其戏曲化的进程，形成了独具特色的地方剧种。1957年，昆明人民曲剧团正式成立，就此，昆明曲剧亦正式宣告诞生。

　　1983-1984年，由昆明人民曲剧团编演连台本戏《张三丰》(一、 二、三本)。此剧是昆明曲剧首次以连台本戏的形式创作演出的昆明民间传说剧目。由于故事取材于人们熟悉的本地乡土民间传说故事，形象生动地将口碑传说搬上舞台，且能有机地设置悬念，所以虽边创作边上演时间长达半年，但仍有较稳定的观众，每本戏公演上座率较好，演出场次均在三十场以上。

　　剧本根据流传于昆明地区的张三丰的民间传说创作的，分为一、二、三本。张三丰(张三)系昆明小菜园人，自幼为人耿直，不惧邪恶，乐于助人。因触犯花花公子潘湘而被关入水牢，幸为云姑所救，并引荐到昆明北郊五老山清风真人门下学艺。五年后成仙，返回故里，利用仙术解救贫苦百姓；大家称之为张三丰。潘湘得知三丰回乡，十分恐慌，多次使用种种诡计欲除三丰。在云姑帮助下，三丰制服妖道；变出火龙焚烧潘府，但却被虫山妖道掳走。云姑奉师命到长虫山用土锅镇住群妖，救出三丰和民女小青。三丰回乡见潘湘仍贪得无厌；便施法捉弄，并利用潘湘垂涎小青欲强逼成婚之机，消灭潘湘，然后与小青、云姑、莲花池龙王等奔赴长虫山，一举消灭众小妖，清除虫山妖道。此后，张三丰又在制服母猪龙过程中不幸被擒。在白鹤仙子帮助下，三丰得救，并和二仙子一道带领神兵众将，用法宝将母猪龙镇压于宝塔之下。

昆明曲剧《张三丰》剧照

《张三丰》演职人员

编剧：王道、栗臻；
导演：栗臻、黄群；
音乐设计：栗臻；
舞美设计：季逢时；
主要演员：吴克饰张三丰，梁正德饰潘湘，况继红饰云姑，周锡林、蔡元洪饰知县，高丽珍饰吴大妈，郭丽媛饰白鹤、小青，蔡金碧饰潘彩云，袁绍明饰张二。

《张三丰》的表演

　　剧中张三丰由吴克扮演，县官由周锡林扮演。吴克扮演的张三丰从角色的“醉”、“疯”入手， 借鉴吸收了京剧武生、丑行的身段及武术招式。在“回乡”一段戏里，借鉴了京剧《盗御马》”中的走、快圆场出场、划手、提腿、理扎亮相等动作，表现张三丰艺成回乡时的风姿。在张三丰得知潘湘贪得无厌，得了吴井酒仍嫌有酒无糟时，机智地戏弄了家丁，把井中酒重新变为水。在戏弄家丁的一段戏中，演员以醉拳的基本步法和动作，运用了滚背上桌、矮子步等戏曲身段，集中表现了人物似醉非醉、幽默滑稽的动态和对家丁的蔑视和嘲弄。在张三丰见义勇为奋不顾身搭救云姑的一段戏中，运用了武术的长拳和徒手的套路，同恶霸家丁进行肉搏。在张三丰率云姑、花龙王、小青等赶往长虫山，铲除虫山妖道的一段武打中，当张三丰用法宝土锅同虫山妖道展开较量时，将戏曲中大锤的身段运用在土锅这一道具上，现了张三丰的英武。

　　“公堂”一场戏，恶少潘湘行贿官府陷害张三丰。县官扮演者周锡林，当看见潘湘送给他的一张银票时，吸收戏曲丑行的表演手法，先是把两只眼咪在一起，接着倏地睁开，死死盯住银票；左手抓住玉带，右手迅速将银票抓了过来，紧紧地捏在手心，同时右脚踢起官衣下摆盖住银票，背转身子，露出贪婪的笑容；轻轻地松开手心，见银票数目太小时，一只手退还银票，另一只手却做着索要状，装出一副拒不受礼、清正廉明的样子，嘴里阴阳怪气地说“心里明白，嘿嘿，明白”、“不送，“不送”。当他又接到另一张银票时，马上又恢复了原来的样子，两只眼睛来回不停地溜转，哈哈嘻嘻笑个不停，接着再踢官衣，用官衣遮住，将银票使劲塞进怀里，迈着方步中亮相，转身稳步向望。紧接县官吩咐把张三丰押上堂时，突然闻到一阵酒香，撮动着鼻子快步离开公案桌。张三丰手拿酒葫芦逗引县官用矮步绕公堂一圈；县官欲抢酒葫芦，被张三丰用盖手转身一蹬脚，将县官踢倒在地上，动作干净俐落。

曲剧《张三丰》剧照

　　曲剧《张三丰》属民间传说故事，根据剧情需要，舞美样式略带夸张变形，人物造型也富有神奇色彩，设计和制作了一些舞台特技效果，有助于突出人物性格和剧情发展，做到雅俗共赏。

《张三丰》中张三丰装扮

　　张三丰是昆明民间传说中的云游道人。戴黑散发头套，发鬓扎蓝色绸方巾，身穿深蓝色缎料短道家挂襟，贴黑丝绒叶片图案，并用黑丝绒掺白色点镶边。襟口有暗金色边花纹，黑丝绒护腕上镶银泡，坠五条滚金边短飘带的蓝色腰箍，金色云纹图案饰有满天星式亮光片。短飘带呈宝剑形，头戴下坠须珠，中间一条略宽有金色“佛”字。下穿深蓝棉缎大腰裤。脚穿老白布袜，饰有藤条花纹，膝头呈荷叶绉边。白麻皮草鞋，鞋头装饰红绒球。身背宝剑，腰挂酒葫芦。服装设计：王红。

《张三丰》中的仙女服饰

　　上衣用果绿色乔其纱缝制成直领改良宫装，小袖口，并用同样料子做成长百折裙，腹至腿部为白色，膝部以下渐深至果绿色。内为桔黄色彩裤。系一条墨绿色平绒料硬质腰带，腰带正中呈剑头形状，镶有亮光片组成的花纹及. 金色叶状图案。服装设计：王红。

《张三丰》中的鱼精服饰

　　上身着鱼尾衫，正身穿红色乔其纱衬红绸子坦胸圆领背心，右侧下摆处分开，左衣前后摆呈鱼尾尖角状，右边呈弧形。圆领边沿镶金丝花边，花边下镶一圈亮光片组成的大回纹图案花形。从腰以下用亮光片条状花盘成鱼鳞花纹。衣服后面中间缝一条一尺六寸长的拉链。袖子用乔其纱料从红色、粉红色、桔黄色逐步过渡染色，从肘部主袖口呈百折喇叭状，在肘部装饰黄色亮光条。裤子用乔其纱从膝部至裤脚边成百折喇叭状；颜色由白色、淡黄、桔黄、桔红四色依次染成。膝盖部位镶白色尼龙纱起蓝色的圆形图案花纹。裤腿部位点缀彩色亮光片，具有鱼形特征和民族特点。服装设计：王红。

曲剧《张三丰》人物服饰

《张三丰》舞美设计

　　该剧因系传奇连台神话剧，场景较多。舞美设计采用了戏曲传统夸张手法及以少胜多的象征性手法，选择每本戏中突出的主体形象作为构思依据，如茶花吊景、滇池投影、传统帷幕、屏风、珊瑚丛和勾勒绘画的金龙盘柱等。强调写意性和意境的典型性，使表演的时空关系更为灵活。为了表现夸张色彩，应用现代舞台技术，有选择地制作了一些与戏有关的特技效果，如烟雾、石碑现字、闪电、游鱼投影等，为剧情增添了一定的气氛，收到了一定的效果。舞美设计：季逢时。

曲剧《张三丰》舞台美术

　　清代中叶以来，随着三大内家拳的传播和发扬，以及侠义技击小说的兴起与流行，张三丰作为武当内家拳的创始人而被广大民众所熟知。及至当代，张三丰被写进了《倚天屠龙记》等武侠小说，以及《少年张三丰》《太极张三丰》等多部影视剧等的拍摄，张三丰的武侠形象被大众所接受，并遮盖了起初“真仙度世”的传统面貌，张三丰其仙人济度的身份也逐渐少为人知。而云南评书和曲剧的《张三丰传》，恰恰是承袭传统，保留了张三丰降妖伏魔、济化度世的传统形象，这是十分难能可贵的。张三丰主张武、道同修，两者不宜偏废。希望文艺作品中的张三丰形象，也能够仙侠兼传，道武同尊。

《昆明曲剧志》

《五华区曲艺志》

《五华区文物志》