越剧的表演艺术,越剧艺术家

——戚晶萍主演的多个越剧折子戏赏析

▓ 张澜涛

一

大约在元曲出现以后，以吴侬软语、钱塘（杭州）方言渗透为腔的越剧，相继在锦绣江南应运而生。

越剧不仅好听，而且还是个功臣剧，与昆曲、黄梅戏、秦腔等，为国粹京剧在乾隆年间的完善，曾起到过重要的参考作用。所以，我们在观看京剧演出的时候，心里总是不忘为越剧的这份无私奉献，而深感赞誉和称道。

2022年9月11日晚，秋意迷人，逸兴遄飞，声腔悠扬，永远跟党走，奋斗向未来，2022年职工文化系列活动，秦淮区专场“传统文化进社区”公益演出，在南京市工人文化宫举行，赢得各界观剧嘉宾好评如潮，度过了一个难忘的、充满越剧声韵的美好夜晚。

这场多个越剧折子戏公益专场演出，除了其间客串了南京市西街小学学生表演的诗朗诵《越韵古诗》；男生三重唱《沁园春.雪》；男生《经典歌曲串烧》；戏歌《绣红旗》；男生独唱《黄河》；女声独唱《江山》等节目外，实际就是一个以古典越剧演唱为主体的职工文艺展示活动。

南京不但有专业的越剧团，而且还有新文艺群体的时尚越剧团，使一批越剧爱好者及粉丝们，有了自己的舞台，实现了登台表演越剧的梦想。

戚晶萍（右）表演中。

南京市秦淮区开放大学的高级教师戚晶萍女士，就是其中典型的例子和不忘初心的痴情追梦人。

两年前戚老师创建了南京越音艺术团，取追随越剧音腔之意而得其名，并担任团长，与志同道合的越粉们，以传统文化进社区、入校园、到养老院为演出舞台，既弘扬了传统的戏剧文化，又丰富了社区、校园及养老院的文娱生活，两年多时间里已经举办了几十场传统越剧公益专场演出活动。2022年9月11日晚的演出，就是越剧折子戏公益专场演出又一次活动的开展。

戚团跟属下演员们及被邀请到的专业剧团的越剧老师，演出了《新版越剧：梁祝之十八相送、回十八》；经典越剧《何文秀·算命》；《柳毅传书·湖滨惜别》等四个越剧折子戏，每个折子戏都演得一丝不苟，精彩纷呈，现场观众掌声不断，好评如潮。

受到越剧艺术感染的戚晶萍，取得的一个又一个越剧演出的收获，凝聚着她多年来对越剧热爱的深厚情感，和她不懈的坚持与努力是密不可分的。

二

回首往昔，戚团由于自幼喜爱越剧艺术，感觉要打好基础，就需要拜师学艺，不断提高自己热爱越剧的水平。大约4年前，她拜国家一级演员、南京市越剧团导演华洁老师学习越剧表演艺术。华老师是颇有名气的尹派小生，底蕴深厚，一招一式堪称是她的楷模，经过4年多的勤学苦练，在华老师手把手教育下，她取得了越剧唱演的诸多收获：不但声腔比以往唱的好听，而且手眼身法步也有了表演的模样，登台表演跃跃欲试的信心，油然而生，距离她追求的目标越来越近。

若再向前追溯到戚晶萍上初中的时候，她对越剧的热爱程度，就比一般人高出很多。她那时十分崇拜徐玉兰、王文娟二位大师，特别是她俩主演的经典越剧《红楼梦》，里面的唱段她都能学唱一些，《天上掉下个林妹妹》，几乎每天必唱，有时要唱好几遍。越剧的优美的旋律与委婉动听的声腔，在她的心灵上留下了良好而又深刻的印象。

徐玉兰的高亢激昂，热情奔放，刚柔相济，华彩跌宕；王文娟的委婉细腻，平易质朴，情真意切的演唱风格，深深地感染着豆蔻年华的戚晶萍，注定从那时起她就要跟越剧结下不解之缘，因迷恋越剧而使她的文艺生活变的格外精彩！

后来戚晶萍念高中、上大学、攻读研究生，虽然无缘进入专业的戏剧院校深造，但她的越剧情结有增无减，而且在敬仰徐派、王派越剧唱法的基础上，她又把学习的范围延伸到其他越剧流派领域，兼收并蓄，不断丰富自己对越剧艺术的研学经历。

她曾兼学尹派（尹桂芳）的质朴高雅，情韵传神，洒脱流畅，醇厚隽永的越剧唱腔风格，跟她后来拜华洁为师，具体学习尹派越剧表演技法，她深感温故而知新，华老师所教与她的所学，非常的默契。她的勤奋与领悟能力给华老师留下很深的印象，愿意把自己的越剧演唱和表演技能传授给这样的好学生。

师徒情深，因学习越剧演唱、传承越剧艺术而结缘，一份沉甸甸的师生情，在戚晶萍的心中变的越发珍贵和朗润，从此越剧不一样的博大精深，成为她一种深刻体验和领悟，值得她倾注心血去追求。她的情操与情怀与越剧结缘，散发着追梦人的光彩。

戚晶萍（右）在表演中。

为了更好地练就和打牢越剧演唱的基础，戚晶萍又对竺（竺水招、竺小招）派越剧产生兴趣，特别是竺派的细腻妩媚，清新脱俗，唱腔甜润而柔美的特点，时时在吸引她的注意力。尤其是竺派的戏路宽广，花旦、青衣、小旦、小生、老生等行当都能应付自如。据说竺水招的扮相很俊美，有“越剧西施”的称谓。

学而不厌，有学必得，是戚晶萍一直持之以恒的学习理念，她毕生热爱和迷恋越剧艺术，树立的就是毕生学习的观念。她从一份执著的追求中体验人生价值，得到特别的愉悦和无限慰藉的乐趣。

三

虽然学习了多种越剧流派唱法，但戚晶萍认为自己仍没有脱离自娱自乐的窠臼，意义何在？

此时，她倏然感觉需要有自己的艺术团才好，把跟自己有同样越剧爱好的人，集中到团里来学越剧唱腔，学表演，待训练有素到舞台上作公益性越剧专场演出。学以致用，学以致演，让自己对越剧的追求与素志变的有价值、有意义。

机会总是留待有准备的人；机会有时也是自己创造的。上文提及的南京越音艺术团，即属于后者，是戚晶萍为自己与越粉们创造的机会。

艺术团成立2年多来，戚晶萍就不辞辛劳地带领大家做了几十场越剧公益性专场演出，足迹遍及金陵大地，营造了越剧进社区、入校园、去养老院公益演出的文化及娱乐氛围，进而为南京职工文化传播与践行，做了有益的尝试和力所能及的奉献。

在工人文化宫演出。

2022年9月11日晚南京越音艺术团，在市工人文化宫举行的越剧折子戏公益专场演出，非常成功。四大古装越剧折子戏公益性专场演出，观众目睹了戚团与她的团员们，唱功演技日渐提高，尤其是戚团自己的越剧表演，分外受到好评，值得评论一番：

功夫不负有心人，流水不忘灌良田。越剧折子戏公益性演出，得到好评，就是戚团多年演练的成绩，辛勤浇灌的收获，

俗话说，见多识广，勤练得娴。戚团演的最多的是折子戏是《新版越剧：梁祝之十八相送、回十八》，几乎是一场不落，场场必演。与其说这是她的爱演，不如说也是观众的爱看。不管是爱演的还是爱看的，都跟梁祝是一个家喻户晓的美丽、凄婉的故事传说密切相关。

故事发生在公元321年到342年之间，也就是东晋皇帝司马衍执掌朝政时期。

说的是浙江上虞县祝家庄，在那淙淙清波流淌的岸边，住着单门独户的祝员外一家人。员外有个如花似玉的千金，名叫祝英台，自幼聪明好学，平日跟着兄长写诗作文，才学日渐提高。久而久之，祝英台慢慢感觉兄长已经教不了她，于是，她就想出门拜师求学，进一步提高自己的诗文水平，做个有真才实学的女子。

封建社会剥夺了女子读书学文化权利，家父的第一关就通不过去。足智多谋祝英台，女扮男装给父亲看，见到女儿一身男孩子的装扮，员外竟然看不出一点儿破绽，他只得同意女儿出门求学，学成归来。

祝英台途中邂逅同样去钱塘（杭州）求学的绍兴书生梁山伯。二人一见如故，相见恨晚，彼此在草亭桥上撮土为香，义结金兰，拜为好兄弟。经过长途跋涉，二人来到钱塘城万松书院，拜师入学，成为同窗学友。

从此，梁祝同窗共读，形影不离，三载朝夕相处，结下深厚友情。

员外知道女儿三年学业完成，家书催促甚急，祝英台只得随父心愿，仓促回乡。梁山伯送了祝英台18里路，于是就有了精彩的十八相送的故事产生。祝英台借机暗示梁山伯：“家中九妹，品貌与己酷似。”梁山伯仍不信祝英台是女孩，错过了向她求爱、娶她为妻的机会。直到梁山伯知道祝英台被迫嫁给马太守的儿子马有才，如梦初醒，悔恨交加，忧郁而去。

这个故事传说的背景，戚团在第一次出演梁祝《十八相送》的时候，就知道的事情，因此她在梁山伯这个人物的情感把控上，秉持了厚道、痴情又不失天真的性格。通过戚团的演唱与做念，一招一式的表演，让人感觉梁山伯痴情的可贵之处在于，在那个男尊女卑的年代，男性可以没有任何的义务对一名女性的专情，体现了梁山伯的形象，就此获得了跨越年代的人性的光辉映照！这或许这就是越剧艺术魅力传递给观众的感受吧？

戚团在越剧折子戏《何文秀·算命》演出中也是下了功夫的，绝非是应酬式的演出。唱法上以“四工腔”为基础，新颖别致的“算命调”，体现了说唱结合，节奏灵活，幽默诙谐、声声入耳的行腔效果。

座无虚席看演出。

一个被越剧艺术魅力感染的人——戚晶萍，创建南京越音艺术团，带领一众志同道合的人，用越剧折子戏公益专场演出的方式，传播戏剧文化，丰富娱乐生活，推动职工文化活动深入开展，故而把正能量传播的情怀，义不容辞地做到极致，可谓是个德艺双馨的好人，一个受到人们敬重的新时代人！