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2018年年末，相隔不到两个月的时间，两部对云南昆明这座城市有着特殊历史意义的作品先后公演：为纪念西南联大在昆建校80周年而创的情景话剧《联大往事》，和致敬中国改革开放40年的大型现代滇剧作品《回家》。两部戏剧作品公演后，均在收获业界好评的同时，博得了普通观众的喜爱，唤醒观众内心的情怀。

2018年12月25日下午，一场关于具有特殊时代背景文艺作品对城市文化发展的意义访谈在昆明莲花池庭院剧场举行，滇剧《回家》主创团队、情景剧《联大往事》主创团队、五华区文产办副主任马竹、民进昆明市委宣传处处长曾毅、昆明市公安局交警支队宣传处处长全俊鹏、资深媒体人张臻、连芳受邀出席，在《联大往事》的创意人、出品人，庭院剧的开创者邵筱萍女士的主持下，在一个闲适雅致的庭院氛围之中，文艺工作者们从己身出发，以滇剧《回家》和情景剧《联大往事》为例，将从艺的所见所闻及亲身经历娓娓分享，在与同道的思想碰撞中获得关于文艺作品、艺术人生、城市文化的启发和感悟。

壹：不忘初心

访谈开始，邵筱萍女士首先谈到，受益于改革开放，当下的大多数中国人物质富足，然而在多元文化的冲击下却精神匮乏，她认为“精神也是需要扶贫的，好的作品能滋养人心，一个时代的变化需要更多更好的艺术作品来代言”。

《联大往事》的创意人、出品人，庭院剧的开创者邵筱萍女士

《联大往事》和《回家》的导演周龙认为优秀文艺作品对城市的影响从感染演员开始。在《联大往事》剧组中，年轻演员们在排演过程中学习到西南联大名师巨匠的风骨和精神，而邵筱萍女士投身于城市文化事业的情怀，前辈演员们身体力行践行的敬业精神同样在潜移默化影响了年轻演员，肉眼可见地改变了他们对艺术事业的责任、担当和情怀，以及对内涵精神的追求，这些变化体现在精神面貌、言行举止之上，传递于演出、生活之中，扩散到观众、社会，以这样的形式无形之中影响促进着城市文化的文明和谐发展。

周导还谈到：“滇剧是云南昆明最具代表性的文化符号，是最具影响力，最应该推广和传播的艺术剧种。”《回家》这部作品反映了改革开放过程中，人们从物质追求到精神追求的变化，让演员和观众在回望改革开放40年的变化中反思人生和历史，在精神上获得“回家”一般的安定与平和。《联大往事》和《回家》两部艺术作品都在唤醒当下精神失落、情感丢失的社会现象，使其回到不浮躁、讲美德的和谐发展轨迹上。

《联大往事》和《回家》的导演周龙

好的艺术作品是城市文化精神的载体，而特殊的时代节点，记录下了一个时代精神风貌的变迁变化，是我们回顾这段人文历史的参照。听完周导的话，原民族时报主编云南网总经理、资深媒体人张臻女士如是说。

“一个城市的文化需要IP代言。”她认为，庭院剧场地处昆明莲花池公园这一地标，庭院剧在这里全国首创，是昆明的文化名片，具有空间维度上的深刻内涵；而反映特殊时代背景的情景剧《联大往事》在这里演出，在精神层面上赋予了它更高的高度。

云南省滇剧院院长、《回家》监制郭维平在访谈中说起《回家》的创作过程，说道，“《回家》这部剧最根本的、真正表达的，是通过改革开放历史反映这40年来、两代半、近三代人的精神变化。”《回家》所传扬的是中国传统美德和文化的代代传承！他认为，一部戏如果做到落地生根，并且不断地演出，那这部戏就起到了推进城市文化建设的作用。因此，《回家》创作团队在不停地改进，想将《回家》和云南省滇剧院、西南大剧院打造为云南昆明城市文化的特征。

云南省滇剧院院长、《回家》监制郭维平

周导对此亦表达了自己的看法，他认为滇剧本身就是昆明的文化名片，滇剧工作者们需要做的是进一步让云南昆明、乃至西南、全国的观众意识到并正视滇剧这一剧种的历史和现实地位。

资深媒体人、云南自然与文化遗产保护促进会副会长连芳女士认为优秀的文艺作品应该走近孩子，让孩子领略和感受戏剧魅力，她说，一座城市文化最大的载体是人，是年轻人，只有年轻人不断跟随着优秀作品成长，城市的文化才能成长。

贰：台前幕后

访谈中，两部戏剧作品的演员们也站在各自的角度发表了看法：

滇剧《回家》的主弦、唱腔设计孙琳女士谈到前辈和《回家》剧组对她的影响，她说滇剧从产生到现在已有三百年了，未来还会存在得更长久，作为传承者，文艺工作者应该有一份责任，在创作上必须要有情怀，在创新上要有担当，让滇剧更好地长久地传承发展。

情景剧《联大往事》马爷的饰演者付强说，具有特殊时代背景的文艺作品在提醒着我们“不能忘记过去，忘记过去即意味着背叛”。此外，付强说他之所以从艺六十多年一直保持创作热情，是因为从周导身上、从身边的文艺工作者身上看到“活到老，学到老”的精神。

《联大往事》副导演、演员张志刚引用了前辈李鹏的一句话，“现在这些人，应该重新唱一下国歌了。”他觉得现代人极度缺失信仰，需要文艺工作者俯下身子、贴近生活、走进生活、观察生活、塑造人物，从生活中取材；《联大往事》之所以获得观众的热爱，是因为它唤醒了观众内心的良知和潜在情感，现在的文艺作品就应该去唤醒这个浮躁社会缺失的道德和精神。

情景剧《联大往事》剧照

在《回家》主演李伟、陈亚萍，副导演王达成说到文艺工作者的坚守和情怀时，还谈到了传统文化的传承和发扬。王达成说，我们所做的就是希望把优秀的传统文化通过好的作品传递给下一代，传递给城市里每一个向往美好生活的人。

孙琳女士以女儿为例，说，戏曲的“品”需要思想和文化的沉淀，当到达一定年龄，人们才能真正领会到戏曲的魅力，达到传统戏曲文化的传承目的。

“人到了一定的年龄，就能自然而然地体味和感受到戏剧的魅力。”郭维平赞同道，任何艺术门类都有群体之分，做到带动一个群体对滇剧的喜爱，他们就成功了：“四千五百万云南人，如果一个人一生看一部滇剧，那滇剧就能流传四五百年。”

邵筱萍女士也发表了自己的观点，具有特殊历史背景的文艺作品的作用在于以史明鉴，以云南昆明优秀的历史故事为背景进行创作改编，以全新的艺术语言去讲述和抒发感情时，会带给观众全新的艺术感受，并通过欣赏艺术作品了解云南、了解昆明。

滇剧《回家》剧照

叁：珍惜当下

访谈接近尾声时，全程关注和跟随两个剧组的交警支队宣传处处长全俊鹏则谈起两部剧留给他的印象：“戏剧的文化传承就是在唤醒人们对于道德标准的重新构建，这两部剧在这一方面都做到了极致。”《联大往事》以古立今，让联大精神再现，这是一部划时代的作品，庭院虽小，但所承载的文化内涵却很多。《回家》纵横四十年的风云变幻，以小家反映大时代，给昆明带来了三个“回归”：情感、道德和人性的回归。

全俊鹏还谈到通过跟拍，“我发现云南本土的文化人，无论是演员还是院团，都大有人才和潜力可挖。云南的文化发展要和国内发达城市、和国外接轨，培养云南本土有潜质的文化人，在更大的舞台上发挥他们对艺术文化的追求，让潜力得到充分的爆发。”

五华区文产办副主任马竹最后发表感言，感谢在场像邵筱萍女士一样在用信念和情怀坚守文化事业的文艺工作者们，用文艺作品培养观众，从而带动更多的人做文明的事情，推动着构建城市的文化发展。

不忘初心，忆往昔峥嵘岁月；珍惜当下，应知幸福来之不易。

“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”改革开放40年，文艺作品记录和见证着中国的发展腾飞，也迎来了百花齐放、百舸争流的繁荣盛景。

历史所凝萃的精神点亮时间长河，照耀古今，具有特殊时代背景文艺作品在当代绽放，让优秀文化和精神品质以艺术的形式渗透到昆明的城市文明之中。以史鉴今，从文艺工作者到观众，优秀文艺作品的影响力还在扩散，推动促进着昆明这座城市的文化发展。

一元复始万象新。2018年，通过情景剧《联大往事》和滇剧《回家》，回望过去，重审内心；2019年，期待云南文艺界再创辉煌。