放一个国产剧,现在的国产剧

（本文由Sir电影原创：dushetv）

前段时间，一部优质国剧悄悄剧终。

《白鹿原》，77集播完，豆瓣评分依旧8.9。

可是神奇啊，接棒的这一部新剧，居然没掉链子！

真是国剧少见的旺季。

Sir昨晚一口气撸完七集，这等好剧，必须聊——

《大军师司马懿之军师联盟》

不要被那浓浓网游感的片名骗了。这，是一部口碑向品质靠拢的好作品。

豆瓣评分从刚开播的8分，到今天的8.3。

应该说，还有上升空间。

《军师联盟》的故事，发生在小学生都熟的东汉末年。

一开口谁都会背——汉室倾颓，曹操挟天子以令诸侯。群雄并起，天下逐鹿……

应该说，乱，正是三国的故事魅力。

四百多年的汉帝国崩塌，一堆乱象，太多影视剧拍过。

他们拍打拍杀，拍两军对垒拍流民失所，拍南蛮入侵拍万箭齐发（好像有哪里不对）……

要Sir说，那些乱象，都是表。

乱这个字的“里”，是人心。

这剧，就专拍这个。

你可别小看它。人心，虽然细微不可见，却是左右时代格局的一粒粒细沙。

《军师联盟》开篇，就有人调戏人心——

不是别人，正是乱世奸雄曹操。

一登场，他大逆不道滴将旧汉室的弱鸡皇帝，给逼……跪了。

此处为刘皇叔，哦，不对，为曹操的扮演者于和伟点赞。演完皇叔又演奸雄，要Sir说，不如孙权你也来一次呗

且看这位曹爷，不仅能说会道，还有气势，还有演技。

一会嚣张地力压群臣，一会又呵斥自己的黄须儿。

一面当众讥讽皇帝，一面又假意向皇帝哭诉……

从群臣暗藏愤怒，到人人自危、鸦雀无声，一场政变就这么被徐徐化解。

一样的历史典故，硬是被这剧带出了不一样的节奏，帅气。

好一台精彩的独角戏。

都说识时务者为俊杰，很快。

名士杨修这样野心勃勃的年轻人，就精准捏到了时代的脉搏。

司空（曹操）便是那个荡平天下的执棋者

乱世需要大破大立

需要重建一种新的制度

开启一种新的时代

看出没？

编剧给了曹操的“清除计划”一个全新的解读，这，就有意思了——

曹操我可不是单纯地杀异己，那样我和单纯的董卓，还有什么区别……

我真正要的是：

驱除老人，选拔年轻人。因为抓住年轻人，才是抓住未来。

说到这班老人，之前的影视剧都在说他们忠义。

是啊，匡扶汉室，舍身取义，那是正史。

可影视剧再这么来100次，观众也受不了。

于是这次，编剧玩了点新变化。

首先，汉献帝被塑造成了一个小油子。

比完这个拔剑的动作，硬不过1秒，他就想溜……

没什么帝王气质，反而很像班上掉队的二流子。

然后，这一帮老臣，围着花生米和红枣开会，你撒一把黑豆，我撒一把枸杞的……

突出了他们纸上谈兵的迂腐气。

编剧通过这些巧妙的细节，给这拨人的正义脸谱，添了点老旧的古铜色。

让他们变成了食古不化、不与时俱进的书呆子。

这样的梦幻组合，不输……有鬼。

这些又是熟悉的历史，所以本剧点到为止。

“衣带诏计划”很快失败，故事的重心，转移到了主角司马懿如何救父这件事上。

Sir看到这里，大概明白了这个很手游感的名字“军师联盟”的意思……

这剧里，除了曹操司马懿之外，其余各个，也都是大聪明人。

杨修，料敌机先，懂得在风波发生前，暗藏伏笔，栽赃嫁祸给司马家。

荀彧，旧时是汉室老臣，如今是曹操心腹。

他当真背叛旧主了吗？好像也没有。

请司空慎重，切不可冒犯了天子

念旧主，也护新主，巧妙地踩在钢丝之上，顾个人安危，也谋天下之事。

可想而知，这个人物将是左右时局的一个变量。

主角，更叫人猜不透。

司马懿，表面上看是个五好青年。

有知识、怕老婆、疼弟弟、孝敬父亲，三观还正。

人，不光活个生死，总得活个对错

但背地里，又露出这种古怪表情。

好家伙，这不就是传说中的司马懿招牌气质——鹰视狼顾么。

难不成，他都是在演？

好一个两面三刀的权谋霸主，司马懿。

编剧常江说，我们看不清司马懿，因为他是时代的产物：

司马懿有欲望，摧毁别人也摧毁自己。是和时代契合的人的完整一生，我很难用一两个词定义这个人。

是啊，人心乱，因为时局乱。

这么个烽火狼烟的时代，《军师联盟》没有选择忽视，但也没有过分强化。

官渡之战、赤壁之战、袁绍起兵等时间频繁出现在人物对白、旁白、画外音介绍中。

可那些宏大的战争场面、重大历史事件……一律能略则略。

有人说，《军师联盟》里没有战场。

Sir想说，他们啊，小看了战场。

不是声嘶力竭、万马奔腾才叫战场，那些，都是战场的最终结果——

人心，从来都是最核心的战场。

相比抛头颅、洒热血的战争戏，编剧似乎更愿意把G点，安插在风光的历史书里潜藏的诡异内核中——

人心，鬼蜮。

……啥意思，就是阴险的权力斗争啊。

所以，大场面拍不出人心，文戏才拍得出。

四个字，察言观色。

不经意的小动作，拿捏分寸的小台词，表面波澜不惊的文人礼节下，牵引出瞬息万变的人际关系。

只有一闪而过的小表情，才偶尔向观众出卖着人物的真正内心。

这个正反打的角度足见细心，两人的表情都很微妙

在选拔人才的月旦评上，名士杨修当着天下学士对台下的曹操、曹植的诗文顶礼膜拜，恨不能抱上曹氏大腿。

当今第一等诗人当属曹司空与其子曹植

台下，镜头扫过四个人的脸。

曹操及郭嘉，享受着这美誉；曹操二儿子曹丕，一脸落寞；读书人司马懿看穿了这小马屁，淡淡一笑。

要知道，这平静文戏下，可隐藏着刺杀曹操的危机。于是曹操的表情，更有了二重解读。

他已经精心布置了应对策略，所以才能如此成竹在胸（到后面，观众才会恍然大悟）。

政治啊内斗啊，真是无处不在。

而描摹官场，不就讲究一个于无声处听惊雷吗？

这么说来，《军师联盟》貌似是古装剧，其实已经拍出了一本小小的职场教科书。

不开玩笑，这就给你们搬几课——

《怎么看出哪位同级更受领导器重》

很简单，一看，看礼数；二听，听话术。

这场戏，曹操凭一纸暗通袁绍的书信，将京兆尹司马防以逆反罪捕入大牢。疑心病重的他，假意问两位心腹的看法。

看——尚书令荀彧发言时，转身，面朝曹操作揖；军师郭嘉回答时，直接侧身，并不行礼。

都是心腹，一个中规中矩，一个不拘小节。你们说，谁亲谁疏？

听——荀彧说，仅凭书信定案，不妥；郭嘉却说，“此事症结，不在一封通袁书信”。

言下之意，这只是放线钓鱼而已。

一个就事论事，一个摸准主子心脉。你们说，谁亲谁疏？

曹操：奉孝（军师郭嘉）知我

看两人眼神，孰高孰下立判

高级的宫斗，在攻心。

但听和看，还是察言观色的入门级，更高阶的，是投石问路。

这第二课，姑且叫做：

《如何敲开领导的心门》

不能豪夺，只能巧取。秘诀在一个“探”字，丢一颗石头过去，听回响。

司马懿因为父亲入狱四处奔走，出动妻妹郭照去请曹丕帮忙。

还临时抱佛脚，逼郭照背了首诗：

枯桑知天风，海水知天寒

入门各自媚，谁肯相为言

正戳中曹丕无人点破的政治隐忧，于是曹丕回答：

“就冲他让你说这番话，我就给你们指条路。”

原来，这四句诗出自汉乐府《饮马长城窟行》，本来是一首闺怨诗，讲丈夫不在家，思妇深感门庭冷落。

这种寒门独居的痛苦和不平，乍一听是在自叹司马家家道中落的衰败。

实际上切中的，是曹丕最隐秘的心事——

作为备受冷落的二儿子，企盼父亲宠信而不得，可不就是庭院深处的“思妇”吗？

但她一个弱女子，如果真直白地把这些说出口，就算说对，也难免不触霉头。

所以这种借诗喻境的婉转，才体现了司马懿用心良苦——

又点破人家心事，又好像在说自家，实在太讲尊卑，太得体。

你看，这更高一层的境界，不是被动迎合，而是主动试探。

如果说，入门是“看/听”，进阶是“探”，那么最高级的境界，在于一个“钩”字：

瓮中捉鳖。

不是远观，不是浅探，而是看准人心底色，全力出击，势在必得。

Sir讲的，是《军师联盟》前七集以来的一出高潮戏——

《同事水太深，如何逼他露马脚》

四个字，攻其不备。

曹操一直想重用司马懿，却苦于猜他不透。

这司马懿，也实在藏太深。人前，总是一副忠犬相。

扮猪，真是为了吃老虎吗？老实说，谁也不知道。

连老奸巨猾的曹操，也不知道。

可曹操爱才啊，他不知道，就舍不得杀。

军师郭嘉临死前嘱咐，此人水深，如果我们不用，就要确保别人也用不着。

所以曹操必须验明真身，看司马懿温顺的外表下，是否真有“鹰视狼顾之相”。（传闻此面相者有帝王志、野心勃勃）

也就是史书里这一段：

魏武察帝有雄豪志，闻有狼顾相。欲验之。乃召使前行，令反顾，面正向後而身不动。

——《晋书宣帝》

那么编剧怎么编呢？

剧中，曹操假意让司马懿先退下，等他转身就突然……抓一把棋子扔向他。

出于本能，司马懿猛地回头。

斜眼、勾眉，鹰视、狼顾，杀气写一脸。

大堂空荡，棋子弹跳，人物变脸，鱼儿……咬钩。

扔棋子试探，很难说这是编剧的脑洞，还是“曹操刘备凉亭中聊天下英雄”那个典故的变种：

操以手指玄德，后自指，曰：“今天下英雄，惟使君与操耳！”玄德闻言，吃了一惊，手中所执匙箸，不觉落于地下。时正值天雨将至，雷声大作。玄德乃从容俯首拾箸曰：“一震之威，乃至于此。”操曰：“丈夫亦畏雷乎？”玄德曰：“圣人迅雷风烈必变，安得不畏？”——《三国演义》第二十一回

这样改编历史，似有似无，无中生有，真让观者佩服。

好看吗？真好看。

但这戏，好看的不止于画内那些不动声色的交手。

更有画外，意味深长的草蛇灰线——

司马懿察觉到自己露相，瞬间惊惶。

他在怕什么？

曹操计谋得逞，先是得意大笑……突然转身，眉一扬，笑不出来了。

他想到了什么？

这种心战间的留白，轻轻几个伏笔，就把人物命运、格局走向都带上了。

（这么会挖坑，逼得Sir不得不看了很多插播广告，顺便吐个槽，这剧广告也贼多了……）

这，是《军师联盟》在开局给我们的特别之处。

它不贪大。

别的历史剧拍疆场厮杀，它拍兵不血刃。

别人拍纵横捭阖，它拍人心回合。

别人拍激辩，它拍留白。

《大秦帝国之裂变》

舍大取小，是缺钱吗？

缺钱的话，怎么做出这样的画面。

看这漂亮的慢动作、多机位转换……质感不输电影。

主演（也是监制）吴秀波说，“摄制组平常要用16台机器，各角度同时作业。”

16台机器什么水平？

张艺谋在一次2007年的采访中说：

电影拍摄……一个摄制组有两台至三台摄影机。

看来，这部剧的拍摄规格，几乎7倍于当时的电影。

缺钱的话，怎么做出这种水准的镜头语言。

军师郭嘉在第六集暴毙。

说是暴毙，其实细想，也不算突然。

早在第二集，司马懿去找郭嘉求情。这一段，画面不断切换，强调郭嘉办公环境的幽闭：大白天，垂帘、燃烛，火光包围。

除了暗示此人藏得深，是不是也在说他畏寒、体弱呢？

用画面埋伏笔，几乎可以算作相当老道的电影语言了。

不消说，《军师联盟》值得一追。

说起来也奇怪，做这么精致，Sir反而没看出，主创有炮制史诗巨制的野心。

导演张永新接受采访说：

这并不是完全意义上的历史正剧。

这个故事实际上讲的是（司马懿）一家人的故事，整个三国时期的英雄都非常非常有魅力值……而我和吴秀波老师一直希望做一种温暖的历史，带有诙谐化轻松化的诉说模式。

它好就好在，做小。

把小，做到尽。

曹操饮的酒，一律是浊酒。只因东汉还普遍用土法酿酒，度数低，酒水浊。

反观今天其他历史剧，拍哪朝哪代，都用纯白酒/水糊弄过去。

上为《军师联盟》，下为战国剧《芈月传》合卺酒

还有，男主吴秀波为了真实的束发效果，当真……蓄了发。

拍戏之初用了很长时间去留长发……这是我第一次制作电视剧……马虎不得。

古装戏男演员真发上阵，发根分明，太少见。

除了服道化，演员都卯着劲给自己加戏，根据角色性格，设计小动作。

杨修抚下巴、司马懿习惯性弹眉，背后的深意啊，你们慢慢猜。

更不用说，演员入戏后，磕头磕到不要命。

魔鬼藏于细节，而这剧的魔鬼，很多藏在了“不值钱”的龙套戏里。

同样是射箭，有的剧在自恋。

《九州天空城》

有的在做样子。

《锦衣夜行》

有的，脸虽不露，但脸外的面积，什么眼神啊手劲啊，都是戏。

由于太使劲，手的血色都青了几个色号

对，这个弓箭手，毫无疑问是个群众演员，就来自《军师联盟》。

所以。

在Sir看来，《军师联盟》不仅是良心，更是一种态度。

一种“雕琢细小”的态度。

从立意到执行，从破题到笔法，从对白到表情，全程走心的态度。

必须说明，《军师联盟》引起的争议，Sir不是没看到。

针对史实改编，历史迷们和普通观众怼上了。

Sir能看到，史实粉对中国历史的守护情怀。

但从影评人的视角看，能拍出这样的历史剧，不易。

之所以难被认可，一来，怪它是历史剧。

讲史实，一般很难有《琅琊榜》那样的架空剧来得讨巧。

豆瓣网友@hinghman 发帖喷一星党

不改编照着拍，别人说你没事干烧钱；编得假编得傻，别人说你毁经典……

不怪观众，你拍历史剧，总要经得起考究玩味，又引得出心境共鸣。

一句话，从历史中来，到现实里去。

二来，还得怪它是历史剧。

在都市剧、玄幻剧成灾的今天，它不讨喜。

这么不讨喜的类型，非得出动牛叉的编剧，要不压不住。

所以，Sir想对那些抠字眼的历史迷说，较真，不必过度。影视与正史的真假界限，的确有一条金线，而《军师联盟》，踩得算准。

它有正经，有轻松；有历史，有变数；而人物性格也有继承，有发展。

要编得“像历史”，让观众看。

又要编得“有点不像历史”，让观众爱。

作为国剧良心《白鹿原》接棒之作，Sir最后给一句：

这个7月咱运气好，遇到了用心的国剧人。

这等功夫，一分一毫。

眼尖的观众啊，全看得到。

本文图片来自网络

编辑助理：伍迪爱伦坡

毒舌电影App—— 严选好片，最大电影自媒体影评平台，千万影迷聚集的影视社区。

点击【下载按钮】，更多好片等你来邂逅！

Sir电影原创，微信ID：dushetv

微信搜索关注：Sir电影