宋大成扮演者

千人千面。

对于演员来说，由于他们的人生阅历不同，对角色的理解不同，在饰演同一个角色时也会不同，哪怕是有历史原型的革命英雄。

今天，松鼠姐就以革命先辈李大钊先生为例，盘点一下饰演过李大钊的演员，看看他们是如何诠释李大钊先生的？

李雪健，国家一级演员，中国文学艺术界联合会第10届全委会委员、副主席，获得国家授予的改革先锋称号，2019年被誉为“最美奋斗者”。

这位老艺术家的演技一直都是无可挑剔的。

1990年，在《渴望》里饰演憨厚老实的大好人宋大成；电影《焦裕禄》里饰演一心为民的好干部焦裕禄。

1998年，在《水浒传》里饰演有勇有谋的梁山大寨宋江。

2016年，在《少帅》里饰演传奇人物张作霖。

但很少有人知道，李雪健曾经还饰演过李大钊，不出意外的话，应该是荧幕上饰演李大钊的一人。

1989年，影视作品《李大钊》正式上映，这部电视剧只有短短的9集。

如果用现在的眼光看这部剧，一定会引来一大批的“讨伐者”。

这部电视剧使用的是闪回的方式，让当代的年轻人和李大钊进行对话，重温了革命先辈的人生抉择和坚定信念。

李雪健在饰演守常先生的时候，想突出李大钊的亲民性，所以表演时会更加的生活化。

因此，很多的人都觉得他饰演的李大钊没有革命先辈的气魄。

但这并不代表李雪健老师演技不好，只是侧重点不同。

当时的李雪健老师正直壮年，没有现在这么瘦，整个人看上去非常有精气神。

粘上胡子，戴上眼睛，换上长衫，还真的和李大钊有点像。

扎实的表演功底和丰富的表演经验，令李雪健在饰演任何角色时都可以手到擒来，

剧组也申请到可以让主创演员翻看“绝密资料”的机会。

翻看过大量李大钊的资料后，李雪健心中有了一个完整、清晰的李大钊的形象。

他还特意的学习里河北乐亭话，拉近革命先辈和观众们的距离。

他觉得，饰演革命先辈，不是只追求像就可以的，必须要调动自己所有的生活阅历，融合真实的历史事迹，静下心来，揣摩角色在面对战乱时的思想和做法。

将自己“生活”在角色里，而不是将自己还当成“自己”。

只是观看表演的话，李雪健是成功的。

剧中，有一幕是李大钊和爱人商量如何分配工资。

李大钊数着工资，拿出20块钱资助贫困的学生们，拿出80块钱为革命事业做基础，再刨去水电房租费和维持生活的费用，一个月的工资几乎不剩下什么了。

随后，妻子提议想给孩子们做一件新衣服，李大钊便将自己的车费钱贡献了出来。

妻子心疼丈夫，带着哭腔说“以前是没有钱，咱可以省着点，可现在有钱了，为啥要把自己逼得这么紧，那80块不能匀出来点，给孩子做衣服？”

然而，李大钊一边怜香惜玉地帮妻子擦着眼泪，一边又斩金截铁地说“这比钱有大用，不能动。别说钱，即使将来让我舍命我都义不容辞”

音量很小，语气很柔，但却很有感染力。

李雪健将李大钊铁骨铮铮的一面展现了出来，艰苦的生活并不能阻止他心中的追求，他现在所有的付出，都是为了将来可以不再艰苦。

再比如，当天津会见到青春年少的周恩来和邓颖超时，李雪健将李大钊身为一位长者的稳重、博学展现了出来。

李雪健诠释的李大钊更加的正义凛然、平易近人。

张桐这个名字很多人都觉得很陌生，但是提到《亮剑》里的“魏和尚”就认识他了。

张桐曾就读于法国艺术学院，入学一年后，由于付不起学费选择了回国。

《亮剑》这部剧是他回国后的第一部剧，他当时就是一个“愣头青”，对于如何面对镜头，如何处理台词什么都不懂。

在拍戏的时候，张桐不懂得怎么走位，经常挡住李幼斌的镜头。

有一场是，魏和尚背着受伤的李云龙逃跑的戏，导演一喊开始，他背起李云龙埋头就跑，甚至都已经跑出了摄像范围，导演的“卡”也听不见。

为此，他还被李幼斌说“你想出名可以，但你不能把我摔死呀”。把导演和李幼斌气得不行。

不过气归气，张桐身上着股“就是干”的劲，很多前辈都很欣赏他。

他们不仅会告诉张桐表演的技巧、演戏的心得，还时刻叮嘱他要对演员这份职业有敬畏之心，要热爱自己的职业。

张桐一直将前辈们的话牢记在心中，踏踏实实的研究演技，兢兢业业的对待拍戏。

经过一段时间的沉淀，只要是张桐演的角色必是经典。

2021年，是建党100周年，为了怀念革命先辈，一部革命历史题材的电视剧《觉醒年代》横空出世。

这部剧展现了我国从新文化运动、五四运动再到中国共产党建立的这段波澜壮阔的历史画卷。

张桐在剧中饰演的李大钊先生备受好评。

当时在选李大钊的扮演者时张导很头疼，他想给观众们带来全新风貌的李大钊。

后来，张导出席一场颁奖典礼的时候，注意到了张桐。

但由于他并不是很了解张桐，于是没有第一时间请张桐试戏，而是颁奖礼结束后，回家找了张桐的几部戏看了一下。

仔细观察后，张导坚定了自己的想法，立刻让工作人员联系张桐，请他出演李大钊。

张桐在准备时，心中既兴奋又忐忑。

兴奋点在于，自己的演技终于得到了认可；忐忑点在于，李大钊是一位“开天辟地”的大人物，怎么才可以既符合历史，又可以生动的、真实地将李大钊的形象展现出来。

为了演好李大钊，张桐走访了很多革命圣地，感受革命先辈们的不易，看《新青年》领悟李大钊的精神世界。

张桐用鲁迅先生曾经说过的一段话，形容他了解的李大钊“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”

当李大钊在大是大非面前时，立场很坚定，就是肯为国家、为民族拼搏牺牲。

剧中松鼠姐印象最深刻的一幕戏，便是在黄天黑土下，张桐饰演的李大钊和于和伟饰演的陈独秀，看着污浊河边挣扎求生的难民，南陈北李宣誓建党的桥段。

大风当中，李大钊和陈独秀望着饥肠挂肚的难民，眼神里流露出复杂的情感，饱满的情绪几乎喷薄而出。

随后，二人回到马车前，慷慨激昂地说了一段名留青史的对话。

陈独秀说“我们要建党，要建一个可以让老百姓过上好日子的党”。

镜头给到李大钊，他眼眶湿润，眼神中满是悲天悯人的博爱和关心。

二人达成共识，在苍天厚土之下，举起手宣誓的场面让无数观众落泪。

这个场景注定会成为经典，在每年的建党日被大家讨论赞扬。

剧中最后段，是大家站在长城上憧憬未来的场景，还特意拍摄了一段李大钊攀登的特写。

张桐想用攀登长城的形式，象征李大钊在革命的道路上不断前进摸索。

可以让观众们直观地感受到，李大钊为了革命一路披荆斩棘。

当张桐被问到“拍摄时印象最深刻的有什么事？”

他回答的是长城的拍摄，“当我看到长城石缝里长出的灌木时，我油然而生了一种情绪，感受到了我们民族的力量。站在长城远眺，蜿蜒千里的长城就在我脚下，那一刻我仿佛和李大钊先生融为一体，被国家雄壮的山河所震撼”

张桐秉承着真诚、谦虚、投入的信念，完美地诠释了一代革命先辈李大钊。

张颂文毕业于北京电影学院，后又在母校任教多年，培养出一群优秀的学生。

并且还是很多知名演员的私人表演老师，如钟汉良、李菲儿、贺刚等。

由于他独有的演讲方式和表演技巧，很容易被明星们掌握，因此，演艺圈称张颂文为“明星教父”。

2012年是主旋律影片霸占荧幕的一年，电影《革命者》绝对榜上有名。

这部片子，选择在李大钊被行刑前38个小时为主要的线索，以闪回的方式全方位地讲述了李大钊一生的经历。

张颂文为了这个饰演好李大钊的角色，专门去北京大学找历史系的学生了解李大钊，看了很多报道过李大钊的旧报纸，并细读了李大钊在牺牲前写下的《狱中自述》。

文章中，处处流露出李大钊的幽默，他用了一种谈笑风生，甚至有些戏弄的语气。

正是读了这本自述，张颂文深刻地感到李大钊为了信仰他甘愿去死的精神，用他的死，去唤醒更多的人。

功夫不负苦心人，张颂文寻找出一些李大钊的特征。

比如，他发现李大钊演讲的时候，大多数时间手一定是握拳的，身子会随着情绪的递进，而轻微的摆动。

剧中，第一个镜头描绘了

李大钊和张学良第一次见面的情景。

街道上，一个年幼的报童被一个外国人害得丧失了生命，经过的人都很冷漠无情。

唯独李大钊和张学良的心是“热”的，李

大钊俯身查看报童的情况，张学良愤怒地追着凶手。

当晚，李大钊夜不能寐，他意识到不能逆来顺受，于是带着学生和工人们开始了游街。

军阀面对这么有影响力的李大钊，下了“封杀令”。

张颂文为了能更真实的，将腿伤后的疼痛感演绎出来，在自己的鞋子里塞了块尖硬的石头。

也许有人会说，这样可能伤到自己的办法不可取，但在张颂文的世界里，只要效果是好的，一切都值得。

整片的最后一幕，是李大钊牺牲的片段。

这张是李大钊先生牺牲前的照片，此时的守常先生没有戴眼镜，将曾经粗短的头发也剃掉了，穿着一身灰色的长衫，目光坚定。

张颂文按照照片上李大钊牺牲的状态，完全地复刻了下来，连一般人都不会注意到的浮肿的脸，他都还原了。

由于，李大钊先生在牺牲前，在监狱里受了很多的磨难，因此身体会有明显的水肿情况。

面对牺牲的镜头，张颂文坚持不用替身，当绳索即将要套上的那一刻，他在想“李大钊难道不怕吗？”

虽然有威亚设备相对可以减轻一点重力，但是张颂文的脖子上还是被勒出红红的印记。

每一次的拍摄，张颂文都在承受身体极限，用最真实的状态，还原李大钊将要就义的场面。

他说“我现在不是在演戏，是在将自己身躯借给角色，只有亲生经历，才可以感同身受”。

只是这样，就已经看出张颂文的痛苦，很难想象，当时李大钊足足执行了40分钟。

在李大钊女儿的《回忆我的父亲李大钊》里，描述了这一段，他们对别人都是执行12分钟，唯独对父亲用了40分钟之久。

虽然张颂文面对绳索有些害怕，但当他饰演的李大钊站在执行台上时，身子挺拔，没有一丝对死亡的恐惧，脸上流露出来的是对信仰坚守。

舍我一人，救千万人，虽死无憾！

除了压抑的气氛，还有振奋人心的场景。

红色象征着希望、象征着胜利，李大钊和工人们几天几夜缝制了一块“百人布”，将一块一块的红布缝合在一起就象征着团结。

李大和工友们在红布下学习、进步，若天是黑暗的，那他们便直面黑暗，势必将天转换为红色。

火车上，李大钊在车头挥舞着“红旗”，高喊着“工友们为了平等而奋斗”。

黑色的天、黑色的人影、红色的旗，工人们为了自己的将来奋力搏斗着，让观众看的心潮澎湃。

张颂文饰演的李大钊，不仅有自己独有的风范，还将一代革命前辈的不惧生死、大无畏的精神体现了出来。

儿子能够饰演李大钊，也成为了张爸的骄傲，张颂文的父亲第一次发朋友圈，就是表示“我很骄傲我的儿子可以演李大钊”。

要说外形最像李大钊的饰演者，汪涵在影视剧《百炼成钢》当中的扮相应该是最像的。

汪涵将自己茂密的头发剪成了平头，将自己留了好长时间的腮帮胡子刮了，粘上李大钊标志性的大胡子，再加上汪涵自身的脸型和眉毛就有点像李大钊，因此，最后的效果出奇像李大钊本人。

汪涵本身的职业是一名主持人，这次跨行演戏，而且还是历革命前辈，对他来说是一件很具有挑战性的事。

相比其他饰演李大钊的演员，汪涵的演技功底稍落后一点，但他在剧中的表现也不差。

在一些细节和特写镜头的时候，他都把握的刚刚好，给汪涵加分的是他的台词，主持人就是靠“嘴”闯天下的，重音、轻音、什么时候带鼻腔、什么时候用中气，没有什么比他们更懂了。

很多观众都被汪涵掷地有声的台词折服了。

汪涵饰演的李大钊是成功的。

“以青春之我，创建青春之家庭，青春之国家，青春之民族”，这句话是李大钊先生在《新青年》上发表的节选。

而他的一生，正如他反复提到的“青春”一样，始终在沸腾。

革命历史题材的剧，最大意义就是让新一代年轻人了解革命先辈们，继续传承他们留下的精神。

这盛世如他们所愿，而红色已经融入到了每一个中国人的身体里，充斥在祖国的每一片天空、每一寸土地。

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