海上钢琴师1900最后怎么样了,海上钢琴师1900最后为什么不肯下船

相信只要看过这部电影，没有人会忘记它的故事。这是一部适合一个人静静观看的电影，时长165分钟，一千个读者眼里有一千个哈姆雷特,不同的人总有不同的感悟.

11月15日《海上钢琴师》在院线以修复画质重新上映，这部豆瓣评分9.2的神作，是无数人心中的挚爱。

因为，这部电影的隐喻，高超到让任何人都会拍案叫绝！

如果你还没有看过，建议你先看完电影再来读这篇文章，因为下文将有大量剧透。

900是个谜语

大家先来猜一个谜语：猜一下“1900”到底是什么？

在一艘横跨大西洋，连通着欧洲与美国，满载着移民的豪华蒸汽游轮里。

一个粗鲁的黑人烧锅炉大叔捡到了一个来路不明的白人弃婴，并为他起名叫做1900。因为他被捡到的那天正是20世纪第一年的第一天。

这个有着奇怪名字的孩子与无数工人一同生活在巨轮的最底层，直到有一天，1900第一次来到旅客舱，透过毛玻璃看到了钢琴，这是他这一辈子第一次看到钢琴。

成年后的他一直留在船上，顺其自然地成为了一个钢琴师。接着他遇见了他一生的挚友，一位从新奥尔良来的白人小号手麦克斯。

在与这位朋友的相处中，1900明白了，他长久以来即兴演奏的那些音乐其实就是外界所谓的“爵士乐”。

正因为1900对于音乐没有流派的概念，所以他在船里既为头等舱的富人们弹奏爵士，也为三等舱的穷人们弹布鲁斯、民间小曲。

无论贵贱，所有人都爱他……

1900，在充满着欧洲人、美国人和黑人的移民环境中，被黑人养大，在最底层成长，受到拉格泰姆音乐的启蒙和布鲁斯的影响，自学成才，喜欢即兴演奏钢琴，无论贵贱所有人都爱他，来自新奥尔良的朋友让他明白，自己演奏的就是爵士……

爵士乐与时代

电影的结局大家都知道，1900选择与巨轮一起爆炸，粉身碎骨。

大部分人把这理解成了一个天才的自我毁灭。

但是在我看来，并非如此。

稍加推算就能知道，这艘船爆炸的时间大约正是美国爵士乐衰落的年代，二十世纪中叶。

而这艘漂泊在海上的蒸汽巨轮，其实就是象征着二十世纪初那个移民狂潮下的「大航海时代」。

1900，这个象征着「爵士乐」的存在，就算在那个爵士乐衰落的时代，也没有选择“下船”，即使陆地上有爱情、有金钱、有着更广阔的天地。

象征着「爵士乐」的1900选择与象征着「大航海时代」的巨轮一起毁灭，这实际意味着：不是新时代抛弃了爵士乐，而是爵士乐主动放弃了新时代。

爵士乐不愿改变，即使是终将没落，归于尘埃，它也要坚持自己的追求。

1900打算下船的这个场景，实际上就是一次抉择：是否要改变自己，迈向更为广阔的新时代？

答案是“不”。

回顾整部电影，我看到了爵士乐的前世今生，在社会的最底层，黑人捡到了属于白人的乐器，但是却用来演奏他们自己的音乐。

这种奇妙的融合，吸引来了处于社会上层的白人，所以无论是贫民窟的黑人还是高档会所中的白人，都痴迷地爱上了爵士乐。

但是，时代变化太快，没过多少年，大众的喜好就变了，爵士乐变得越来越小众。但是即使会消亡，爵士乐也依然坚持自己的追求。

所以，“爵士乐”随着那个“时代”一起死了。下面是剧情

一切，是从1900年的游轮弗吉尼亚号开始。 黑人船工丹尼在头等舱的钢琴上捡到了一位白人弃婴，为了纪念新世纪到来，他给孩子取名为“1900”。

从未脚踩陆地的1900，就这么在漂泊的轮船里一天天长大。

一次无意之间，从没碰过钢琴的1900，竟然旁若无人在钢琴上弹奏出动人的音符，展现出惊人的音乐天赋。

就在所有人都为之震撼的时候，船长警告1900私自弹琴是违反规定的。 而不到十岁的1900只是冷静地回了一句：F**k the regulations! （去他妈的规定）。

从此，1900与钢琴结缘，成为了船上的钢琴师。 他为头等舱的富人们演奏，也为三等舱的平民带去抚慰，他为音乐而生，没有人不为他的音乐所动容。

拥有如此夺目的音乐才华，1900怎么可能不被人看见？ 一次与爵士音乐大师的钢琴对决之后，1900的光芒再也掩盖不住。

唱片公司为他而来，音乐挚友劝他回归俗世，但他却始终不愿意为了名利而走下这艘船。 直到，一个女孩走入了他的视线，他陷入了爱情之中。

爱情，让他创作了人生之中最动情的音乐。但可惜，泊岸的女孩终究要走下这艘船。 或许是因为爱情，或许是为了站在远方凝视自己生活的大海，与心爱的姑娘分离之后，他做出了一个出乎所有人意料的决定——下船。 船员们为他送行，挚友送了他一件属于城市的大衣，就在所有人都以为他要开始新征程之时，他却在下船阶梯的中间停住了。

身后是从未离开的船与海洋，眼前是高楼林立的工业化纽约。 1900，转身走回了船舱。

留下还是离开，在那一刹那间，不仅是1900自己的决定，也是所有观影者做出的决定。在电影里，1900对挚友说： 阻止我脚步的，并不是我所看见的东西，而是那些我无法看见的，你明白吗？ 绵延不绝的城市什么都有，就是没有尽头，我需要看得见世界的尽头。

拿钢琴来说，键盘有始有终，谁都知道有88个键。键盘是有限的，但音乐是无限的，琴键上可以演奏出无限的音乐。 而跨出这艘船前面的键盘，有无数的琴键。无穷无尽。 无限大的键盘怎么弹奏得出音乐？这不是给凡人弹奏的，是给上帝弹奏的。

对1900来说，没有尽头的城市，就是没有尽头的琴键，怎么可能弹奏出旋律呢？ 如同当一百条的路放在你的面前，该往哪走，谁都无从下手。 我们总要在成千上万的选择里不断做出选择，总想把成千上百的路都走一遍。

看起来如此辽阔，但实际上所有人都有着相同的梦想——“爱一个女人，住一所房子，买一块地，望一处风景，走一条死路”。

片中最后一段，有主人翁的一段独白，他说他不走，不是因为他站在船板上看到的那些建筑让他感到畏惧，而是因为他看不到世界的尽头。是啊，钢琴的键有始有终，船的甲板有始有终，他能够用有限的键盘奏出无限的乐曲，他能够驾驭这种“有限”，在那里，他就是他。而这个世界呢，没有开始，没有结束，错综复杂的街道，星罗棋布的高楼大厦，有太多的路能够选取，他没有办法去驾驭，驾驭他的人生，他的情感，他的音乐。

他只能选取他能够选取，能够驾驭的方式生活，这种方式与世无争，平静自如，不受功名利禄的纷扰。如果一种生活方式，他无法驾驭，他宁可不要！我想这也许是他不选取离开的第二个理由。

　　他内心的孤独，音乐可知，就如同他的语言，他用它来述说生命，表达情感。其中有这样的一幕，夜晚，在船的酒会大厅，他演奏着，钢琴随着在飓风大浪中左右摇摆船艘，在光洁的地板上，合着音乐的节拍，乎左乎右，时而转圈，时而滑行。让你感受到仿佛他整个人的身心和这音乐，这艘船，这大海早就融合在了一齐。

他说过，他的音乐和他的人不分开，所以拒绝发布他的音乐胶片。我想，他的内心里，也必须这样笃信，他的这艘船和他的人，不能分开。生命仿佛自他被抛弃的那一刻起，就和这船联系在了一齐。音乐，船，他，是“一”，永远无法分开。船的生命结束了，相信他的生命结束，也似乎成为了必然。这也许是他不离开的第三个理由。

　　对家的深深眷恋，对生存方式的抉择要求，以及早就融为一体的共同的生命，促成了他的杯具。　　然而这真的是杯具吗？就像戏曲在最高潮处嘎然而止，人生在颠峰时刻隐退，情人们相拥着步入婚姻，我们看到了最完美的一幕，之后呢？看戏曲渐渐索然无味，人生逐渐走向低谷，感情继婚姻之后埋葬在数不清的家庭琐事里，这就是最真实的世界。他的死，至少震撼了我们每个人的心灵，我们谁也无法想象这样的一位旷世奇才，走下船舶，是怎样开始他平凡的人生，开始变得庸俗乏味，追名逐利。我们不忍心看到那里，导演自然也不会忍心拍到那里。所以从某种好处上讲，这也许算不得是一幕杯具。

　　现实生活中，对于别人的选取，我们会感到匪夷所思，就像这部影片一样，可能很多人也不解他的这种选取，但是，我想说，无论是谁，作出怎样的选取，无论在我们看来是多么的荒谬，多么的不明智，多么的让人不解，这都是他的选择。这个选择必须有他的理由，他的思考，你不是他，你没有经历他所经历的，你没有了解他所想的，那么我们唯一能够作的事情，不是述说我们的不解，而是握住他的手，微笑着说一句，Goodluck!