如何评价白夜追凶潘粤明演技,白夜追凶剧照潘粤明

2022-10-04来源：萧翱瘁编辑：佚名标签：

文章导读: 摘要：如何避免我们常说的五毛特效？又如何打造剧集的“电影感”？《白夜追凶》给出了一个好的示范。前阵子已经完结的由潘粤明主演的破案剧《白夜追凶》，无疑是近期整体质量最高的国产剧。我们很难挑出

摘要：如何避免我们常说的五毛特效？又如何打造剧集的“电影感”？《白夜追凶》给出了一个好的示范。

前阵子已经完结的由潘粤明主演的破案剧《白夜追凶》，无疑是近期整体质量最高的国产剧。我们很难挑出这部剧的毛病，从剧本、节奏、演技、画面表现力等各个方面，《白夜追凶》都在水准之上，整体呈现了一种制作精良的精品剧气质。

潘粤明一人分饰兄弟两人，他的演技在网上已经被各路媒体夸了个遍，我们也不去重复那些赞美之词了。我们就着重分析一下《白夜追凶》在特效与镜头构图层面的优点。

五毛还是神特效？全看你怎么用

还记得杨颖主演的《孤芳不自赏》被曝出的「抠图门」新闻吗？

这部造价高昂的电视剧，却因为画面里拙劣的抠图效果被网友痛批，被戏称为「抠图不自赏」。

特效在《孤芳不自赏》里，被当成了演员的遮羞布。不愿意出外景，档期时间昂贵的明星甚至无法正常完成拍摄，只好用抠图来善后，最后的成品质量可想而知。

特别是当一部电视剧造价被流量明星片酬占去大部分后，留给后期团队的资源还剩多少，不言而喻。

在《孤芳不自赏》的影响下，一时之间网络上说到后期、抠图，总是调侃讽刺，仿佛成了影视剧行业的贬义词。

其实，特效为影视作品带来什么，取决于主创怎么用它，而不是特效本身有什么褒贬。

特效既可以被拿来为表演瑕疵太多的主创擦屁股，但如果用好了，也可以是视觉奇观，是镜头上的魔术，可以摇身一变成为另一种意义上的艺术。

比如《白夜追凶》，特效运用与演员的表演结合得天衣无缝，几乎让你感觉不到特效的存在，实则却运用在剧中的诸多场景里。这几乎是现实主义题材下，特效的最佳运用方式。

众所周知，潘粤明一人饰演了兄弟两人的角色。在剧中，甚至经常出现两人同时处于同一画面的镜头，这是怎么实现的？

其实说到底，和孤芳不自赏的抠图是同一个原理。

但在《白夜追凶》这里，这样的特效工具完全发挥了自己的正面作用，关宏宇兄弟二人的互动戏拍得节奏紧凑，引人入胜，很大程度上就是因为两人同框戏份的精彩绝伦。

孤芳是为了给演员省事善后，而《白夜追凶》为了达到这样的效果，主演潘粤明需要对着替身或者空气演一遍哥哥，又用同样的方式调整到弟弟的角色再演一遍，后期经过电脑合成，替换替身，从而达到两人同框的效果。

这对潘粤明的表演是一个巨大的挑战，他本人也说：

兄弟俩同框的戏比较难拍，尤其我们这部戏里，同框时两个人都还要有动作和交流。我演完哥哥再去演弟弟，要记住台词的间隔时间，还要记住哥哥的表情，两个人最少你要拍两次，这样两条线合起来才不会有重叠，这个部分也挺锻炼人的。

最难的是互相之间有肢体上的拉扯，其实每一个兄弟同框戏大家看到的是电脑合成的，其实我们都拍了无数次。把第一个人拍了，录在手机里面，然后再拍第二条时，完全按照第一条的角度和台词节奏，布置第二个人物的走位和表演。

在看了《白夜追凶》的特效花絮后，我对于该剧的成功原因又多了一份认识。

看到特效工作人员利用冰箱、镜子等等事物，巧妙地达成视觉上的变换，这种魔术一般的手法，是影视特效制作的精华所在。

其实特效是从一开始就伴随着影像早期历史出现的，它随着科技进步不断完善，但并不算一件新事物。

1902年乔治·梅里埃拍摄了世界第一部科幻片《月球旅行记》，第一次运用了淡入淡出，多重曝光等等技术，开创了特效的先河。在此之前，影像都只被当做现实的记录器，而在梅里埃之后，影像的表现力和创造力才被完全发掘出来。要知道，人类真正登上月球，也是在

67年以后的事。

▲《月球旅行记》：这是电影史上最早的特效镜头之一

可见，特效从来都是对影像效果的绝佳补充升华的手段，至于成效，就要看制作者使用的方式与初衷了。

而从《白夜追凶》和《孤芳不自赏》对特效的使用来看，也能折射出演员们对自己作品的态度。特效工具随着时代发展越来越高超，但如果演角色的人，不能有着追求更高境界的心态的话，结果不如人意是再正常不过的。

怎么打造剧集镜头的电影感？

我们聊起那些制作精良的剧集时，经常用的一个形容词就是“电影感”。

这不属于影视专业的名词，是网友们生造出来的。但用来形容一部优秀剧集的时候，这个词又特别形象。

以我的理解，一段视频是否有“电影感”，其实是从最直观的视觉层面就可以判断的。视听层面的精妙设计，可以让剧作镜头产生高于普通视频画面的信息量和美感。

那些粗制滥造的电视剧，我们看到的永远只是主演的大脸特写，一人一句台词来回切换。

而有更高水准的剧集，在镜头方面也有着更多构图美感和暗线叙事追求，利用光线、场面调度、色彩等等手段，令整个剧集的视觉水平上一个台阶。

从这个层面来看，《白夜追凶》即使不算最好的那一档，但与许多国产剧也拉开了距离。

▲近景处的遮挡物徐徐拦住潘粤明的脸，结合他此时沉思静默的表情，表现出人物此时心理的牢笼和挣扎。

▲“什么树长那样？”随即镜头一转，发现董乾上吊的尸体。这个镜头非常有震慑力，色彩和取景营造出一种令人

▲这个镜头非常有趣，作为卧底的关宏峰处于见不得光的状态，此时他在暗，金山在明，因此画面上他全身漆黑，光线都打在吃火锅的金山身上。但在环境背景上，金山背后一片漆黑，关宏峰背后却是阳光灿烂，形成了一种双向的对比。

从上面几个片段举例来看，《白夜追凶》的摄影和镜头安排，绝对是经过深刻考量、精打细算的，这需要相关的幕后人员具有相当的艺术水平和敬业态度，也是因为这样的水准和态度，才有了这样一部全方位高水准的剧集。

之前我们一直在说，潘粤明的演技如何优秀，破案的故事多么引人入胜。这自然不假，但却往往忽视了团队里其他角色对这部剧集的贡献。其实这些背后的支持和台面上的表演缺一不可，只有两者紧密合作，为了达成一致的目标而努力，好的作品才能打磨成功。因此除了主演和导演之外、也要给摄影、剪辑、灯光、布景等等幕后人员点赞。

是整个团队的精益求精，才给观众带来了《白夜追凶》这样的优秀作品。