甄宝玉扮演者

2022-10-05来源：萧翱瘁编辑：佚名标签：

文章导读: 世人都晓神仙好，惟有功名忘不了。古今将相在何方？荒冢一堆草没了。世人都晓神仙好，只有金银忘不了；终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了。世人都晓神仙好，只有娇妻忘不了；君生日日说恩情，君死又随人去了。世人

世人都晓神仙好，惟有功名忘不了。古今将相在何方？荒冢一堆草没了。世人都晓神仙好，只有金银忘不了；终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了。世人都晓神仙好，只有娇妻忘不了；君生日日说恩情，君死又随人去了。世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了；痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了？

看《红楼梦》之人，除了熟背曹公那首“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味。”那句名言金句之外，还应深刻的记着这首《好了歌》吧。如果说曹公的这首《满纸荒唐言》是全书的一个引言，一首为抛砖引玉而喷出的一口老血。那么这首《好了歌》则是曹公心中，对他的《石头记》盖棺定论的结语，更是对世人所经历的种种人生，一首前无古人后无来者的经典总结。

这一首《好了歌》融入了曹雪芹多少说不完道不尽的爱恨情愁，家国情怀，均借这甄士隐之口，把繁荣昌盛下的真情隐去，写出了一番虚假繁华的光景来。随着家族一代人的十几年兴衰的演变，又由“假语村言”口中道出了他平生坎坷经历和生命感悟。这十六句里，句句说中要害，字字戳中人心。每一句每一字都是曹公之滴血力作。

壹、《好了歌》的正面作用和反面效应。

①、《好了歌》的消极因素以及出处。

作品出处：《好了歌》为古典小说《红楼梦》中经典诗词。这首歌出现在《红楼梦》第一回中。甄士隐家业破败后，夫妻俩到乡下田庄里生活。又赶上“水旱不收，鼠盗蜂起”，不得安身，只好变卖了田产，投奔到岳父家。其岳父又是个卑鄙贪财的人，把他仅剩的一点银子也半哄半赚地弄到自己手里。甄士隐“急忿怨痛”、“贫病交攻”，真正走投无路了。一天，他拄着拐杖走到街上，突然见一个“疯癫落拓、麻履鹑衣”的跛足道人走过来，叨念出这首歌。甄士隐听后，诵出《好了歌注》。

清代孙温手绘《红楼梦》

跛足道人对这首《好了歌》的诠释是：“可知世上万般，好便是了，了便是好；若不好，便不了；若是好，须是了。本有“夙慧”、闻之“悟彻”的甄士隐紧接着又对《好了歌》作了一番生动直白的注解，并得出了相应的结论：“陋室空堂，当年笏满床；衰草枯杨，曾为歌舞场。因嫌纱帽小，致使锁枷扛；昨怜破袄寒，今嫌紫蟒长：乱烘烘你方唱罢我登场，反认他乡是故乡；甚荒唐，到头来都是为他人做嫁衣裳。”

在这首歌和其不同的注解中，曹雪芹用他独具的慧眼，参透了人们因欲壑难填的私心而遭到因果反噬。即针对了时弊，又讽刺世人那永远不满足的私欲。但同时也表明，在那个“半点不由人”的封建主义统治的前提下，这首《好了歌》是在暗示他对自己生逢乱世的无奈，以及无法用一己之力，改变奢靡腐朽的社会现状，最后只能任由其从鼎盛的假象，走向衰败的消极思想。而甄士隐的随着赖头和尚的离开也并非真正的参悟看透，是因为自己在被逼走投无路之下，选择了逃避的一种生存方式。因此这首词的开篇是具有一定的消极意义的。

而但凡消极之下，掩盖的一定是义愤填膺的积极主义，正因为无处施展，才用消极的方式反讽，自嘲。以借悠悠之众口，传达里面深刻的内涵。

清代孙温手绘《红楼梦》

②、《好了歌》对当下现代人生活中的启迪和警示

那么我们映射当下，任何一位经历坎坷的早熟之人，读到这里的时候，恐不惑之年就能读懂；当反面教材来说，如有贪腐之心，这首词可以让你及时收手，因为欲望是永远填不满的大坑，能促进你升官发财，同时也能在顷刻间要了你的身家性命。但是大多数人该是到了花甲之年，经了事，落了草，大约才能感触良多，却也为时已晚。而往中庸上说呢，即使很多人能够看开看透，却也大多数表现为无力自拔。好不容易干了一辈子革命工作，退休了终于不用再操劳了，也抛不开看孙子的责任，世上只有不孝的儿孙，却难有不疼爱儿孙的爹娘。这种生活情趣，还是被大多数人还是津津乐道的，其实也无可厚非，毕竟每个人有自己对生命不同的感悟和轨迹，就看你如何理解。只要你不要一边付出，一边埋怨，活成张爱玲笔下的那个曹七巧，就没有什么不对。就怕有些人，即看不透，又放不下，最后落得里外不是人的下场。

回过头来，我们说这首歌不论是曹公笔下的金陵世家，还是从古至今的百姓平民，你品，你细品，哪一家里没有《好了歌》里的烦恼？哪一家没有美娇妻、痴父母？谁的人生能逃过生老病死的聚散离合？谁的人生不是从考取功名开始到荒冢一堆结束。人生聚散无常，撒手闭眼间，一切转眼成空。这些道理世人谁人不懂？谁人不晓？但是真正做到出离世俗，出离情感之人，又能有几人？近代中，也唯有弘一法师李叔同出离的彻底，出离的成功。让人佩服之余，看看身后的老人孩子，却也望而却步。也许是乱世造英雄，本人感觉民国时期，抛妻弃子，抛家舍业而成就了大功名之人不在少数。但在今天让我们看来，也只有敬仰的份。我们现代活在当下的人，更多的是具有了社会责任感的人，因为大环境的安稳，让我们更多优秀的人才能够被社会所认可，为祖国做贡献，因而也不必再去走曲线救国的路线了。所以在世修行，说的也就是如此。佛家曾经讲过很多观音菩萨幻化成人形，下世普渡众生的故事，因此能在凡尘俗世中做出大贡献之人，其实亦是具大功德之人，亦不可埋没其功绩所在，也就不必拘泥于“修行”的形式了。

清代孙温手绘《红楼梦》

③、如何真正把这首《好了歌》用活、用对，还需我们在对待大事上具足慧根，用心解读。

写到这里，让我不能不和现在的疫情中离去的人联系起来，痛惜着他们的痛惜，难过着他们的难过。但是这样一场暂时还没被我们人类完全控制的灾难中，让我们痛失了多少医学专业的顶尖人才，还有所有那些优秀的各个领域的、具有强烈责任感的英雄们。他们一个一个在为我们保驾护航的逆行中，失去了生命。他们的亲人就此失去了孩子、丈夫、甚至是父亲和妻子等至亲得角色。

如果说《好了歌》是一个消极劝世的诗歌，那么在这个时候，我们把它反过来看，当成一种对生者慰藉的诗句吧。它告诉世人，一个人不论活着的时候多么才华横溢，广为所用，最终都躲不过一场离别，只是，有的人离开的，虽然让人不忍，但却具足了他生而为人的意义。那么我们留下来的人，应该为了他离去的意义，更好更顽强更积极的生活下去。看透事情的本质后，是为了让我们活的更通透练达，让我们抛开私心里的小我，能用大爱博爱的精神、去积极创造更完美的世界。这些英雄人物们的千般万般的好，就如跛足道人对这首《好了歌》的诠释是：“可知世上万般，好便是了，了便是好；若不好，便不了；若是好，须是了。

清代孙温手绘《红楼梦》

贰、“满纸荒唐言......谁解其中味？”背后的出处及隐含着作者怎样的渴望？

①、《满纸荒唐言》之出处和引申的内涵。

话说，曹雪芹既然能通过一首《好了歌》把人生世情看的这么通透，还有什么荒唐可言？心酸的乃至“内牛”满面？并痴痴的期待能有人读懂他一腔酸楚味道的心事呢？我觉得曹公这首诗是有出处的，其典故是出自我国最早的诗歌总集《诗经》在《王风》集中，题为《黍离》中的两句：“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”

《黍离》全诗如下：彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天，此何人哉！彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天，此何人哉！彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天，此何人哉！

那么我们来给本诗做一下注释：“那儿的黍子生长茂盛，那儿的谷子已抽出新苗。我的步伐如此沉重，心神难定，愁闷非常。了解我的人说我是忧心，不知道我的人会说我是心有所求。那悠悠的苍天哪，谁造就了这样的凄凉？那儿的黍子生长茂盛，那儿的谷子已结出果实。我的步伐如此沉重，如酒后行走，昏昏沉沉。了解我的人说我是忧心，不知道我的人会说我是心有所求。那悠悠的苍天哪，谁造就了这样的凄凉？那儿的黍子生长茂盛，那儿的谷子已抽出新穗。我的步伐如此沉重，心内沉闷，哽咽难言。了解我的人说我是忧心，不知道我的人会说我是心有所求。那悠悠的苍天哪，谁造就了这样的凄凉？诗歌的第二、第三部分与第一部分相比改动的字数很少，每一部分仅改动三个字，却指出了时间的变化和情绪的变化。

知我者谓我心忧，不知我者谓我何求？

“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。”这样带着感伤的独白重复三次，使得诗人内心的孤独感越来越强烈；“悠悠苍天，此何人哉”这样的哀嚎反复，情感愈甚。天地之悠悠，诗人的声音回荡着，与这空旷境界中茂盛的禾苗形成了鲜明对比，已化为一种控诉。

方玉润《诗经原始》这样评价：“三章只换六字，而一往情深，低回无限。”

②、《黍离》之与《红楼梦》又有着怎样相似的命运。

《黍离》得以打动人心，在于岁月无情变迁带来巨大落差的震撼，也在于诗人的一片爱国热情，这也是诗歌的力量来源。《黍离》的特别之处，是不单有感伤，有情绪，还有思考。诗歌最后，诗人向天提出了自己的疑问：“是谁造成了今天的一切？”。一个王朝的没落会由各种各样的因素造成，不会只是一个人的责任，究其原因，也是值得深思和反复考究的。用这样的疑问结尾，更让《黍离》具有了哲学高度，回味无穷。而《红楼梦》中所写的也是一个家族的没落，也是随着岁月的变迁产生的巨大落差，想必是曹公用家族命运影射一个王朝的命运，其引人深醒含义是一的。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中

《黍离》中“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”是流传千古的《诗经》名句，这是对自我情况的一种说明，是对知己者的一种渴望。然而可以想象的是“知我者”的稀少，有谁会和诗人一样沉思忧虑呢？最后，诗人只能向苍天发问：“如今的萧条与落寞是谁造成的呢？”，又仿佛冥冥之中皆有定数。而此时的问苍天已经不仅仅是一种询问，而是一种痛苦的哀嚎。这种痛苦的藏于心而无法宣泄的情感和悲鸣，这不正应和了探春远嫁时的那首《分骨肉》词句吗？

贾探春的饰演者

《分骨肉》一帆风雨路三千，把骨肉家园齐来抛闪。恐哭损残年。告爹娘，休把儿悬念。自古穷通皆有定，离合岂无缘？从今分两地，各自保平安。奴去也，莫牵连。

解析完这首《黍离》我们是不是更能深切的明白了曹公的心意和所要表达的情绪所在？是的曹公这首《满纸荒唐言》很《黍离》。这也是作家们一贯爱用的引经据典的写作手法。曹雪芹的这部《红楼梦》也在向苍天发问：如今的萧条与落寞是谁造成的呢？而“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？”就是曹公向苍天的一种哀嚎，一种拷问吧。他用这四句话在问苍天，在问自己，同时也是在向世人求解，向知己求同。

满纸荒唐言，一把辛酸泪

叁、从东方《红楼梦》到西方《哈姆雷特》我们看到一部巨著是如何应运而生

①、《红楼梦》的真正的成功之处在于哪里？

其实在每一个“码农”的背后，都渴望自己是那个“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”的作家，这句话是威廉·莎士比亚说的。那么作为创作者的曹公也不例外，越是与时代相悖的论调笔触，作者越希望听到读者不同的点评和心声，因为只有这样，作者才能在百家争鸣的评论中找到自己真正想要挖掘的内涵和社会意义。其实每一个创作者在作品未曾问世的时候，都是迷茫的。正因为迷茫才有了创作的激情。而往往答案就在内容中，越写越清晰，越写越明了。因此才有了曹公的这首开篇诗句：“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解其中味？”你们有没有发现，这并不仅仅是曹公的自嘲，这也是一句极具渴望收到回响的问句。意思很明显，是在问读者，你们到底读不读的懂我写的这部小说所表达的含义啊？

那么经历了百年之后，后人才给出以鲁迅点评为代表的高度赞誉。鲁迅的《集外集拾遗》中的《绛洞花主》小引中对《红楼梦》是这样点评的：

“《红楼梦》是中国许多人所知道，至少，是知道这名目的书。谁是作者和续者姑且勿论，单是命意，就因读者的眼光而有种种：经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事……。（非非的这篇里则希望大家透过我之视角，看到劝世，醒身，具足大智慧。）

正因为以百家争鸣的形式，各家看到各家之事，曹公的这部呕心沥血《红楼梦》才是真的成功了。他开篇的这个问句，得到了不同声音的回馈，这就是他最希望看到的吧。曹公主旨是呼吁我们民族真正的崛起，和人与人之间互相尊重，不分尊卑的平等关系，而这样的问题，也真正在他的作品问世百年之后得以解决。想必曹公这时在九泉之下也应瞑目了。

②、曹雪芹与莎士比亚文学创作相同之处。

《哈姆雷特》是莎士比亚的代表作，讲述了古代丹麦王子哈姆雷特为父亲复仇的故事，真实的反应了16世纪到17世纪初期英国社会现实，对人文主义思想进行了反思，是一部五幕悲剧。人文主义是文艺复兴时期形成的思想体系，主张一切以人为本，反对神的权威、等级观念和蒙昧；主张个性解放，追求自由平等，崇尚理性。哈姆雷特是具有人文主义思想内涵的代表人物。他在德国威登堡大学接受新思想洗礼，曾赞叹人类是一件了不起的杰作。在戏剧中，他本该迅速复仇，可是却一再迟疑不决。很多学者将他这种犹豫的行为解释为：人文主义理想与现实错位引发的精神危机。那么我们看这句话是不是也很适合宝玉？宝玉就是这么一位理想主义者，但是现实中的家族情况却由不得他高度超脱的理想主义情怀，从而他迷茫、叛逆、整日只得混在女儿堆里寻找真善美。

我们在来看，文艺复兴到了晚期，一些主张给社会带来了很多负面影响，欲望和天性不受约束后，最后导致道德沦丧、私欲膨胀，严重影响了社会正常的秩序和伦理观。作者莎士比亚目睹了这种变化后，对人文主义产生了怀疑和反思，这直接影响了他笔下哈姆雷特的性格，使之变得动摇：从相信人的善良美丽到认清人性的恶劣，从而也影响了他的复仇计划。我们来看这是不是很红楼？也很宝玉？是的，红楼梦中贾府的衰败，就败在了那个为奴资历最老的焦大口中那些腌臜事。《红楼梦》第七回中写道:''焦大越发连贾珍都说出来，乱嚷乱叫说:“我要往祠堂里哭太爷去。那里承望到如今生下这些畜牲来!每日家偷狗戏鸡，爬灰的爬灰，养小叔子的养小叔子，我什么不知道?"。顺着这些话，宝玉渐渐也从一心只追求真善美的纨绔子弟，变成看透了伪善和美丽背后的那个愈发冷眼旁观之人，一个“不肖”子孙。这一章，也给他出世归隐埋下的一个伏笔。

曾经繁华如一梦

③、从文学创作角度来看，《红楼梦》与《哈姆雷特》运用了怎样的写作手法？

但是莎士比亚笔下的哈姆雷特，却觉得既然人性是邪恶的，仇人克劳狄斯杀死他的父亲篡位并不是孤立现象，这样杀死一个克劳狄斯是没有意义的，应该需要和所有人做斗争，也包括他自己。这样一来，哈姆雷特开始进行严峻的思考，在上下求索中他变得迷茫、延宕、焦灼。

既然可以概括哈姆雷特的性格，为什么还会有“一千个读者就有一千个哈姆雷特”的说法呢？这就涉及到文学常识中叙事作品的几个概念了。叙事作品包括叙事的语言、内容和动作。叙事动作是指讲故事的这种行为。作为语言的交流活动，叙事动作其实包含了6个参与者：真实作者、隐含作者、叙述者、接受者、隐含读者、真实读者。看完这上述六点，大家是不是恍然大悟，茅塞顿开的感觉？是的，这就是曹公这部《红楼梦》为何能流传千古，乃至一跃成为世界名著的原因。正因为其古今相通，东西方文化相融，才能够震慑人类心灵之所在，其存在着的思想精华，以及文学创造上的闪光点和稀缺之处，使之成为古今中外的世界名著。

各位看官是否看得明白？反正莎士比亚是看明白了

《红楼梦》以其庞大而复杂的构思，以及对人性的拷问，对社会的抨击，使得这部文学作品具足了世界名著的所要求的所有观点。

本文总结：

今日这篇红学解析，被非非从《好了歌》的众生相，写到《满纸荒唐言》中曹公发自肺腑，一把辛酸一把泪的向天拷问之出处。博古论今，引经据典，向西又借了莎士比亚之《哈姆雷特》之剧本，追述我们东方巨著《红楼梦》的伟大意义所在。其实非非觉得，曹公之所以伟大，更在于他深谙人性，悲天悯人之情怀，是跨越了种族，跨越了国界范畴的。虽然这部《红楼梦》情景描写和人物描写很东方，但是在曹公所处的那个时代下，宝玉这个人设却又很西方，很不可思议。毕竟他所处的时代背景下，这么一位离经叛道，又追求自由平等思想的公子哥，实属不多。若不是真真对封建腐朽制度下的各种人性的懦弱、自私看的通透，又如何能在如此庞大的巨著里面，把握好每个人的鲜明又极具特点的个性刻画呢？从而在纷繁复杂的人性牵涉中，总结出了如此洞悉世情人生的这首《好了歌》！

曹雪芹在《红楼梦》第一回中就用“假作真时真亦假，无为有处有还无”警幻仙境的一副对联，把通篇人性中的虚虚实实，遮遮掩掩写了个淋漓尽致。这里头这个真和假的概念不是一个单纯的一个真和假，世上的人把假的东西都当作真的了，把真的东西反而把它作为假的了。贾宝玉真正一个有思想有头脑，有才能的人，但是依着贾政的眼光，外界把他传成是一个没出息的蠢材；而那个甄宝玉初始本也跟贾宝玉是一样的脾气秉性，所以两个宝玉，曾好的不分彼此。但是到后来呢，甄宝玉走仕途经济道路，按照世人规划好的路线去走，就此变成了“真”宝玉。所以当时那个时代下，对才华的承认是根据世俗的陈规陋习，不思变通眼光去评判的；而不是真正从你是否具足的神性思想光辉上去探究。甄宝玉走了一条世人认可的却迂腐陈旧的道路，而贾宝玉因不苟同于世人的媚俗贪婪，欲壑难填的思想，不得不走上一条归隐，和去伪存真的道路。这就是在真假混淆下，对当时社会形态不肯醒悟的人性的一种强烈的讽刺吧。同时也促成了曹公写《石头记》初衷！