刘燕的扮演者

2022-10-17来源：军演时光 - 娱乐资讯站编辑：佚名标签：

文章导读: 当年，一部万人空巷的《渴望》，火了很多演员。其中获益最大的，我觉得是张凯丽。她从一个名不见经传的小演员，一跃成为了全国观众最熟知的大明星，迅速拥有了顶级流量。而李雪健、孙松、韩影、黄梅莹等演

当年，一部万人空巷的《渴望》，火了很多演员。其中获益最大的，我觉得是张凯丽。她从一个名不见经传的小演员，一跃成为了全国观众最熟知的大明星，迅速拥有了顶级流量。而李雪健、孙松、韩影、黄梅莹等演员，也凭借此剧，展示了各自的实力，成为了明星或偶像。他们的名字频繁地出现在各种媒体上，张凯丽甚至还成了“刘慧芳”的代言人。其实我觉得那时候的一些演员，已经开始讲人设了，比如张凯丽的人设，就是刘慧芳。

然而，并不是每个演员都喜欢被这种“人设”所束缚。比如孟秀，在拍完《渴望》之后，她就不愿意被贴上“新女性”的标签，然后在走红的路上一路飙升。当时有很多同类型的角色找到她，她都拒绝了。原因有两个，一个就是她不愿意重复扮演过的角色，另一个就是她觉得自己还没做好成为一个“明星”的准备，她认为自己还有许多东西需要提升。

孟秀是谁呢？

她就是《渴望》中刘慧芳的妹妹刘燕的扮演者。

《渴望》播出后，孟秀也红过一阵子。但很快她就认为那种“虚名”没有多少价值。于是她又转身投入到了北京人艺的话剧舞台上，和她所尊敬的大艺术家们一起，打磨演技，积累经验，强大自己。

1985年，当孟秀走进北京人艺的大门，就觉得自己这条鱼，终于寻找到了自己心中的大海。

那一年，她和另外的几个怀揣表演艺术梦想的年轻人——冯远征、吴刚、丁志诚、高冬平、王刚、岳秀清等一起，成为了北京人艺第六届学员班中的一员。她高兴极了，连走路都带着风。当然她和她的同学们也极其用功。用他们自己的话说，他们所得到的机会，是全国热爱表演的年轻人，都想得到的啊。

后来，他们中的很多人，都成为了观众所喜爱和尊敬的艺术家。

孟秀他们刚进人艺的时候，宋丹丹、梁冠华、王姬、郑天玮等刚毕业没多久，但已经在北京人艺的大舞台上绽放光彩。宋丹丹还因在话剧《红白喜事》中扮演灵芝，而获得了文化部颁发的观摩演出一等奖及北京市政府表彰的优秀演员奖。1985年，当20岁的孟秀成为北京人艺的学员时，24岁的宋丹丹，已经凭借在电视剧《寻找回来的世界》中扮演宋小丽，而成为了第六届飞天奖最佳女配角奖的获得者。

而在北京人艺，像宋丹丹这样的优秀演员还有很多，而像于是之、英若诚、蓝天野、郑榕、黄宗洛等这样的大表演艺术家更是数不胜数。孟秀觉得，自己能够和他们成为同事，简直是三生有幸的一件事儿。

孟秀第一次在舞台上看到于是之的演出，就被深深地折服了。

在那部根据老舍先生的人生经历创作的话剧《太平湖》中，于是之扮演老舍。其中有一场戏，令孟秀终身难忘。那就是于是之老先生所表现的哭戏。他没有很直白地面向观众展示自己“快速落泪”的技巧，而是稍微侧过身，以手掩面无声地哭泣。这就更加符合人物含蓄内敛的性格，而老先生的表演，也更加耐人寻味，撼动人心。

在这出叫《太平湖》的戏里，宋丹丹被分配演一个中学生，冯远征和杨立新演了两个小警察，都属于龙套性质的角色。而孟秀，却一人演了仨角色——老舍童年、舒悦和另一个红袖标。这使孟秀感到非常过瘾。而更过瘾的是，她是跟于是之、林连昆、修宗迪等这样的艺术家同台演出。那种感觉，就像一个小女孩，被一群巨人宠爱着。那种幸福，恐怕是没几个演员能体会得到的。

所以，孟秀说：我是北京人艺的女儿。

可是这样的机会，后来就越来越少了。因为那些大艺术家，都相继离开了这个世界。可是他们留给孟秀以及冯远征、吴刚等人的东西，却成为了无价之宝，使这些年轻的演员受用一生。

1990年，北京电视艺术中心决定推出国内的第一部室内剧，题材选择讲述“一个好人的故事”，于是就有了我们所看到的《渴望》以及剧中的刘慧芳、宋大成、刘母、刘燕等人物。只是令剧组人员没想到的是，《渴望》播出后竟然会产生那么强烈的效果——几乎所有观众都在痛惜刘慧芳，而所有人又在大骂王沪生是“渣男”，也有很多女观众发誓要做像刘燕那样独立自主的“新女性”，才不会像她的姐姐刘慧芳那么痛苦地过一生呢。

在选择《渴望》的演员时，女主角刘慧芳的第一人选，其实是一个叫左翎的女演员，但剧组人员找了她几次都没找到，却无意中发现了刚刚分配到煤矿文工团没多久的张凯丽。张凯丽长得非常漂亮，气质温婉，很符合刘慧芳的人设。而为了让刘燕和刘慧芳区别开来，剧组觉得刘燕的扮演者应该更大气一点，最好带点男孩子一般的豪气和侠气，于是他们就想到了北京人艺的孟秀。因为她就曾在舞台上扮演过男生，表演中很有一股子“猛劲儿”。

事实证明，她们演得都很好。她们所扮演的角色，也都得到了观众的认可。

孟秀因此走红，各种片约纷至沓来。眼看着明星的花环摆在面前，可是孟秀却不为所动。为什么？因为在北京人艺，有更加令她心动的东西——与影视剧相比，她更加喜欢在话剧舞台上酣畅淋漓的表演，那种与观众面对面近距离的沟通，才能真正使她找到如鱼得水的感觉。

我想，正因为在北京人艺这样的氛围中不断磨练，所以才使得孟秀演技日渐精湛。

后来，我们看到过她塑造的很多角色，完全可以用千人千面来形容。比如《高朋满座》中的常晓楠，比如《家有儿女》中的彩凤，比如《我爱男闺蜜》中的冯峰妈，比如《如懿传》中的魏夫人、《远方的家》中的张玉莲等，都给我们留下了难忘印象。

只是，她一直并不是很出名。她和北京人艺的许多演员一样，习惯将自己藏在角色的背后。我觉得这才是一个真正的好演员应该做到的——把角色呈现给观众，而让大家忘记演员的名字。可是现在这样的演员，显然已经很少了。在流量当道的今天，一个仍能固守着初心，坚守着自己使命的演员，才是真正值得我们敬佩的。

孟秀更多的时间，是在北京人艺的话剧舞台上演话剧，而且她觉得现在年轻演员都应该接受舞台的磨练，才能使自己的底气更足，也能使自己的艺术生命更长。她认为，一个演员，不在于你流量有多高，而在于你能演多久。孟秀希望自己能成为演到80岁的那种演员。

2021年12月1日，根据马伯庸的小说《洛阳》改编的电视剧《风起洛阳》开播了，几乎在第一时间，便凭借跌宕起伏的案情，精益求精的细节，紧张激烈的节奏，而受到观众热议。众多著名演员，都在其中出现，起到了锦上添花的作用。而在剧集播出到第3集的时候，我还在其中发现了孟秀的身影。

她在其中扮演的一个类似龙套的角色——高秉烛的母亲高母。剧中只有一句重要台词“这芝麻得炒熟了放，要不然味苦”。而且只有匆匆而过的一场戏，没几个近景镜头。但我还是一眼就把她给认了出来。

虽然戏份不多，但孟秀却演得极认真，将一个被凄惨命运逼疯的母亲形象，演绎得感人至深。

孟秀在剧中的扮相有些苍老，但生活中她却显得很年轻。如今算起来，她已经56岁了。但她却依然漂亮，气质出众。每次谈到北京人艺这四个字，她的眼睛总会放光。她说自己是北京人艺的最大受益者，每次大幕拉开，就仿佛展开了与大师们的对话。作为北京人艺的女儿，她希望将人艺的精神发扬光大，演好每一出戏，因为——这是每个演员的使命。