杨紫琼甄子丹1994年拍的电影,甄子丹和杨紫琼的电影

70年代末的《醉拳》，拉开了功夫喜剧的时代序幕。而袁和平的导演名号，也因为该片响彻香港影坛。

80年代中期，随着功夫喜剧市场的逐渐降温，成龙、洪金宝转型警匪动作片市场，而袁和平导演也在1985年，凭借一部《情逢敌手》转型都市动作喜剧。

90年代初，随着徐克“黄飞鸿”系列的诞生，功夫片再度风靡于港片银幕。袁和平导演也在此时，回归了功夫片的拍摄。

1994年，袁和平导演为了对功夫喜剧进行创新，与实力派打女杨紫琼进行了合作，打造了经典作品《咏春》。这部作品的打斗场景设计出色，袁八爷在故事的呈现上，也进行了不少创新、尝试。

然而影片上映时，因为遇到了一个强劲的对手，结果票房受挫，只上映了8天，仅收获400多万港币的成绩。今天我们就来聊一聊，这部由袁和平执导，杨紫琼、甄子丹联合出演的功夫喜剧作品，看看它究竟有何创新之处，又遇到了怎样的劲敌。

80年代中期，因为功夫片市场的衰落，袁和平淡出了功夫喜剧的拍摄。1991年，徐克对功夫片进行创新，拍摄了《黄飞鸿之壮志凌云》。该片掀起的市场热潮，也给此时的袁和平，带来了不少创作灵感。

在《黄飞鸿之壮志凌云》出现之前，功夫片、武侠片一直是泾渭分明的两种电影题材。

武侠片侧重写意，核心是一个“侠”字。

在打斗场景上，武侠片追求洒脱飘逸、上天入地，动作完全不受地心引力影响。而在故事设计上，武侠片以“侠义精神”为主题，突出一个“侠之大者，为国、为民、为武林”，主角要么是保护忠良、反对奸佞，要么是摧毁阴谋、阻止恶徒称霸武林。

胡金铨的《忠烈图》、《龙门客栈》，张彻的《双侠》、《独臂刀王》，楚原的《天涯明月刀》、《三少爷的剑》，徐克的《蝶变》、《新龙门客栈》都是典型例子。

而“功夫片”偏重于写实，核心也在“功夫”二字。

功夫片的主角人选，经常选择练家子，依靠真实的打斗感吸引观众，突出影片中的“真功夫”元素。而在故事设计上，功夫片基本都是围绕“报仇”展开，主人公要么是身负家族、师门仇恨，要么就是行走江湖与人结怨。

张彻的《马永贞》、李小龙的《精武门》、成龙的《醉拳》、洪金宝的《赞先生与找钱华》、元彪的《败家仔》、李连杰的《少林寺》。

这些作品的核心，几乎都是围绕“报仇”展开。

然而，《黄飞鸿之壮志凌云》的出现，却打破了武侠片、功夫片的界限。

在这部《黄飞鸿之壮志凌云》里，徐克将武侠片的元素，融入到了功夫片之中。影片中的打斗，不再是写实感十足的硬桥硬马，在威亚特技的加持之下，黄师傅也摆脱了地心引力，无影脚看得人眼花缭乱。

而在故事的设计上，徐克没有拘泥于功夫片一贯的复仇故事，在家国情怀的烘托之下，黄师傅也从一介武夫，升华为解救“被骗华工”的江湖侠客。

徐克这种将武侠片元素，融入到功夫片拍摄之中的做法，不仅掀起了新的功夫片热潮，同时也激发了袁和平的创作热情。

1993年，袁和平也模仿徐克，将武侠片与功夫片相结合，以导演身份拍摄了《太极张三丰》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《苏乞儿》三部电影作品。

然而，这三部作品上映后的票房表现良莠不齐，袁和平也意识到，作品应该保持自己的风格，不能总是跟风。

那么问题来了，什么样的作品，才能让袁和平充分展现自己的电影风格呢？

答案毫无疑问，那就是“功夫喜剧”。

70年代末，袁和平从动作指导转型导演。《醉拳》、《南北醉拳》、82版《奇门遁甲》、《笑太极》等功夫喜剧作品中，幽默化的打斗风格，诙谐的剧情设计，让袁和平获得了许多观众的喜爱。

1994年时的袁和平，选择对功夫喜剧进行创新、变革，于是为甄子丹、杨紫琼拍摄了这部《咏春》。

这部《咏春》在故事创作上，没有像以往的功夫片那样，走入“复仇”的套路，也没有像徐克的“黄飞鸿”系列那样，将剧情上升到家国情怀的高度。

90年代初的香港影坛，无厘头喜剧快速崛起。而在这部《咏春》中，袁和平导演则尝试将“无厘头喜剧元素”融入到功夫喜剧之中，通过两段爱情故事的发展，对喜剧桥段进行设计，对打斗场景进行呈现。

《咏春》讲述了富家子黄学洲，因仰慕“女拳师”严咏春的大名，想娶其为妻。而严咏春的姑姑“芳姑”，则对黄学洲一见倾心。

严咏春从山贼手中救下了相貌靓丽的艳娘，因为垂涎艳娘的美貌，黄学洲决定放弃咏春，追求艳娘。

此时，与咏春定下娃娃亲的梁博滔，前来寻找咏春。而失手后的山贼，也再次前来抢夺艳娘。经过了一番误解、争端之后。咏春领悟出了“咏春拳·寸劲”的奥义，击败了山贼。

梁博滔与严咏春、黄学洲与芳姑，这两对有情人也终成眷属。

在喜剧效果的呈现之上，人物性格的夸张化处理，让这部《咏春》极具无厘头喜剧的特色。而李子雄、苑琼丹、甄子丹等人夸张化的演绎方式，也为影片增加了不少笑料。

作为一部功夫喜剧作品，诙谐又不失精彩的打斗桥段，一直都是观众们的目光焦点。在这部《咏春》里，袁和平导演对于咏春拳的喜剧化处理，就做的十分出色。

该片中，袁和平导演没有像“传统功夫片”那样，对咏春拳的拳理、招式进行教学化的讲解，而是根据咏春拳自身的特点，设计了多场喜剧化的打斗。

比如，咏春拳侧重于近身短打、中线抢攻，于是便有了豆腐店里，咏春与黄师傅的豆腐对决。而甄子丹试探一字钳羊马的桥段，也给影片增加了不少笑点。

不光是拳脚打斗的场景。

在这部《咏春》里，袁和平导演还对六点半棍、八斩刀等器械，进行了展示。不过和拳脚打斗一样，这些器械打斗的桥段，也都进行了喜剧化的处理。

当然，作为一部“咏春”题材的电影，咏春门徒的“一生之敌”木人桩，也是不可或缺的一个重要电影元素。

在这部《咏春》中，杨紫琼击打木人桩的桥段，也给不少观众留下了深刻印象。

虽然打斗场景精彩，但是上映时间的选择错误，却让《咏春》遇到了一个劲敌。它就是成龙的《醉拳2》。

同样都是功夫喜剧，《醉拳2》的制作成本、明星阵容都远胜于《咏春》。《醉拳2》在1994年的2月3日上映，于1994年的3月16日结束，成为了这一年2月档、3月档最具观众市场的作品。

而这部《咏春》也在1994年3月上映。大成本、大制作的《醉拳2》，市场余温犹在。此时《咏春》被推上院线大银幕，自然会被观众拿来，与《醉拳2》进行对比。

尽管该片的喜剧桥段处理、打斗设计都十分不错，但制作成本的差异，注定了《咏春》与《醉拳2》的差距。在激烈的市场竞争之下，《咏春》也被淹没在了票房洪流之中。

在1994年的港片票房市场之上，《咏春》虽然遭遇了票房挫折，但它却在许多影迷心中留下了深刻的烙印。

而有趣的是，当年在《咏春》中为杨紫琼挎刀、做绿叶的甄子丹，也在多年之后，凭借“咏春题材”电影作品《叶问》，走上事业高峰。

更有趣的是，袁和平也在多年之后，以动作指导的身份，参与了“叶问”系列的创作，将自己对咏春拳的动作理解，再度呈现于大银幕之上。

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