谈谈电影艺术手法在新闻写作中的应用与启示,电影艺术创作的重要手法是

张荣文

“文似看山不喜平”，这是新闻写作的铁律。

新闻作品特别是通讯、特写、侧记类，虽然不能像文学作品那样，可以进行“艺术加工”、“合理想象”，但以生动的故事、跌宕的情节、洋溢的激情、曲折的结构来吸引读者、打动读者、感染读者，却是新闻写作的基本要求和目标，也是一个新闻工作者孜孜不倦的追求。这就需要借鉴一些文学作品或者电影艺术手法，来增强新闻作品的可读性。

一、借鉴微电影的特写手法，增强新闻作品的画面感和现场感

一部电影是由一组组不同类型的镜头、画面、场景剪辑而成的，有远景、有近景、有特写，有展现人物心理活动的快速剪辑的跳跃或者穿越式镜头。

电影里可以有旁白，但全是旁白的电影，那就不是电影了，而是“百家讲坛”。新闻作品也是一样，作者需要用情节来推进故事，用画面来演绎故事。这就意味着，作者不是在喋喋不休地讲述一个人做了某件事——那就像电影里的旁白，还需要让读者身临其境地看到作品中的人物在做些什么，他是怎么做的。新闻作品里面的各个人物有交互行为，有对话，有动作，有表情，有心理活动……总之，要让读者看到一个真实的、活生生的世界。

新闻作品要有画面感、现场感，意味着要让读者能够进入受访者的记忆之中，进入作品主人公的经历之中，那段记忆、经历要有色、香、味的感觉，有恐惧、欢愉、悲切等情愫和情绪，要有画面感。这要求记者要将直接引语或者叙述性语言还原成画面。

当然，采访中如果遇到具有非凡表达能力和感受力的受访者，记者得到的画面自然能够非常完整饱满，只要记录下来即可。但多数情况下，需要记者不断地提问补漏，去鼓励对方更深刻地挖掘记忆与感受，让画面逐渐清晰起来。

故事是要通过人物来贯穿的。纪录片《舌尖上的中国》执行导演任长箴曾说过，食物只是载体，她真正拍的是中国普通老百姓，每一集就是两三个小人物的微电影——他们吃着什么样的食物，面对着什么样的生活。镜头拍下了食物的获取与制作过程，同时也对准了人，记录他们的酸甜苦辣。道理相同，哪怕是写一个阐释类故事，也要抓住读者，不能只有原理、知识和事实，必须有人的存在和活动。

有篇题为《犹在虎口》的通讯，令笔者记忆犹新，这不仅是因为这篇特写报道的曾是轰动一时的热点新闻：2016年一个女人在北京八达岭野生动物园擅自下车，她母亲为保护她命丧虎口。更为关键是这篇特写复盘了主人公在医院醒来时的画面：

黑暗中，她听见丈夫在轻轻地呼唤她的名字。她从那个沉睡的世界中苏醒过来了。却发现什么也看不见。她意识到，整个脑袋被绷带缠绕着，眼睛肿的无法睁开。她感觉不到身体的疼痛，麻药起了作用。

“你被老虎咬了。”丈夫说。“你下车后，后面来了一只老虎把你叼走了。”

老虎。这个词跳进她的脑子里，发出“轰”地一声。但这个词在记忆里却是没用形象、声音与气味的。她努力地回想，碎片慢慢拼凑，她记得了，她从副驾驶位置下车，走到了丈夫所在的驾驶位的车门旁，这时斜后方的车喇叭响起来。那是她能够记起的最后一个细节了，但她不知道那意味着什么。再后来，就是一片空白了，连疼痛的记忆都是缺失的。

“妈妈也受伤了。”丈夫声音低沉而平静。

她激动起来，体征监测仪器抖动地厉害，护士赶紧过来安抚她。她想说话，但因为呼吸机插在她的嘴里，只能发出含糊的声音：“妈妈……妈妈……”

在这里，读者看到的是一个清晰的画面——一个被老虎咬伤，浑身缠满绷带的女人醒来时的场景和画面。

笔者曾撰写过一篇题为《魂系讲台》人物特写，讲述的是襄樊内燃机车工厂一位老教师的事迹，全文只写了她病倒、病中、病愈三组镜头和画面，就将这位老教师忠诚于党的教育事业拳拳之心，展示得历历在目（此文刊载于1989年11月10日《人民铁道报》，当时笔者在该厂任宣传部部长兼记者站站长）。这篇人物特写在1989年《人民铁道》和铁道部教育司联合举办的“优秀园丁赞”人物特写征文竞赛中，荣获唯一的一等奖和当年全路好新闻一等奖。

二、借鉴电影中的悬念手法，增强新闻作品的吸引力和感染力

如果一本书或者一部电影，看了开头就知道结尾，这样的作品或者电影肯定是索然无味的，也是不叫座的。因此，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的“悬念”手法，在电影和文学作品中大行其道。就像相声中的“包袱”总是在观众意想不到的地方“抖开”，引发一阵哄堂大笑。

新闻写作也要善于运用“悬念”艺术手法：提出一个问题或者讲述一个故事，并不要直接揭示结果，而是先卖个关子，进行铺垫或者烘托，尽量不着痕迹地把“结果”或者“包袱”隐藏起来，让读者无法预料故事的结局，不得不跟随着作者委婉细致的描述，一口气读下去。

这种“悬念式”叙述，就像一股涓涓溪流，时而在乱石堆中沸腾激荡，时而在蜿蜒曲折的峡谷中跳跃奔流，时而在平坦的沙滩上缓缓流淌，环环相扣，剥丝抽茧，始终将读者的思绪引入在作者设计的叙事路径之中。最后， 作者才会别出心裁地推出人们意想不到的结果或者解决问题的办法。

为了制造悬念弧线，你可以打乱叙述的时间线。故事不必从头讲起，可以从转折点讲起，或者从悬念出现之处讲起。同一个场景下的故事也不必一口气讲完，留半截可以押后再续。在《犹在虎口》中，作者从主人公感觉发生偏差的那一刻写起的，她在医院醒来时起被告知，母亲只是受伤了。写完这段后，才写回到事发的那一天。但并没有揭示当天悲剧的全貌，稿子进行到后半部分才写到，那一天到底发生了什么。

很多时候，电影打动你的，让你品味良久的，恰恰是细节。新闻作品也要注重细节的刻画。某些细节看似是闲笔，但却是让读者代入，让故事变得真实可触的关键之处。

例如，《犹在虎口》一文中有个细节是这样写的“她想象着那个画面。于是场景与人物渐渐清晰了，她似乎看到了母亲从车众追出，直到摔倒时的样子。倒下的那一瞬间，她甚至看清了母亲脚上的那双鞋。那是一双缀着蝴蝶结的奶白色纯羊皮的凉鞋，母亲很喜欢它。母亲脚拇指外翻，穿太瘦的鞋会磨脚。女儿根据母亲的脚型特意选购的。”

在这里作者埋下了一处伏笔，后面的情节里，母亲正是用这双鞋击打老虎。因为有了细节描述，这双鞋再次出现时，它变得具有某种象征意味了。

再往后发生了什么，只有靠他人描述来补全了：母亲追上去，脱下一只鞋拍打老虎头部，老虎转而攻击她。另外两只老虎也冲下山，扑向了母亲。

面对虎口，母亲唯一的武器就是那只鞋。母亲最喜欢的些。女儿送的缀着蝴蝶结的鞋。

故事之所以成为故事，需要有起承转合的故事弧线，有悬念、有伏笔、有高潮。人物遇到困境，摆脱困境，又走进下一个困境，再解决那个困境。

三、借鉴电影中反衬手法，增强新闻作品的对比感和反差感

林黛玉平素爱哭，但临死时却一反常态，不哭反笑。贾母前来看望她，她“微微一笑”。这时，读者都会感到这一笑里面包含着数不尽的眼泪。那种寄人篱下以及封建礼教双重压抑下的痛楚心情，在这无声的笑容中显露得入木三分。在这里，写林黛玉的“笑”，是为了表现她的极度悲痛，在悲与喜的反衬中，人物特定情境下复杂的思想情感得到十分鲜明的揭示。艺术中的寓哭于笑，以喜衬悲的艺术手法的感人魅力由此可见一斑。

以喜写悲，以及以悲写喜，是在对比中展示事物本质的艺术手法，是一种反衬艺术和对比艺术。恩格斯说：“把各个人物用更加对立的方式彼此区别得更加鲜明些。”这种“对立的方式”，就是通过对立的因素和矛盾，突出其内在的联系，以特殊的矛盾形式，揭示在特定瞬间人物感情的心理变化，使人物性格得到强烈的展示。这一艺术手法体现了艺术辩证法中的相反相成的矛盾规律。

在日常生活中，存在着普遍性的矛盾现象。普列汉诺夫在《没地址的信》一书中，论述了“对立的原理”在人的感觉和审美趣味中的作用。他认为，在某些场合，人们“表现感情的是那些平常生活中认为自然的、必要的、有益的和快适的行动恰恰相反的行动。”一个人欣喜若狂，会不由自主地流下眼泪；悲伤过度，却会异乎寻常地纵声大笑。这种现象看似反常，然而却是的特定条件下复杂感的强烈表现。正如柳宗元所说：“嘻笑之怒，甚于裂眦；长歌之哀，过于恸哭。”悲喜相衬的艺术手法正是对立统一规律在艺术创在中的具体运用。这里，主要是指人物的内心与行动的对立反衬。

因此，以悲写喜是文学作品和电影中常用的艺术手法。杜甫在《喜达行在所》中说：“喜心翻倒极，呜咽泪沾襟。”欣喜至极，反而会老泪纵横，是完全符合人物性格在特定环境下异常表现的。因为，人物行动和其内心之间的对立统一的矛盾关系，同样存在于人物与环境的关系之中的。王夫之曾说：“以乐景写哀，以悲景写乐，一倍增其哀乐。”

加强人物与所处环境的对立，使它们相互映衬，互相对比，悲者越悲，喜者越喜，以达到以景写人的目的。例如，林黛玉奄奄一息，众人泣不成声。这时，突然一阵音乐之声远远传来。“当时黛玉气绝，正是宝玉娶宝钗之时”，只是院内潇湘凤竹疏影，侧耳细听，好不凄凉。这种若隐若现的嬿尔之乐，比晴天霹雳还震撼人心。它把潇湘馆此时的情景，衬托得更加孤寂悲凉，突出了黛玉之死的悲惨气氛，从而对贾府的冷酷和虚伪，进行了深刻的揭露和鞭挞。

这种反衬和对比，犹如电影中的对照式的蒙太奇手法，把两者或者两种以上的相互对立的事物交替描述，造成情节发展上的对比，既简练深刻，又鲜明生动。

这种以喜写悲、以悲写喜、悲中有壮的艺术手法，多运用于人物内心的描写、环境气氛的渲染，以及情节结构安排，把现实生活表现得更加绚丽多彩，使得跌中见宕、错落有致；同中见异，异中有同；“风定花犹落，鸟鸣山更幽”；“秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声”……这种对比反衬的艺术手法，展示着万花筒般的魔力，有着广阔的创造天地。

笔者曾为中铁十一局集团一公司一位老职工撰写过一篇人物特写：

徐老蔫走了！

他走的是那么平静，脸上胡子拉茬，身上穿得还是平时穿的那件沾满油渍的工作服。

亲戚朋友们埋怨老徐的儿子：“再穷，也不至于买不起一件新衣服吧，无论如何也不能让你父亲这样窝窝囊囊地走啊！”老徐的儿子说：“父亲临走前，一再交代：怎么来的，怎么走！让他原汁原味地到阎王爷那里去报道，空躯壳套上一身华丽的衣服，阎王爷会认不出他来的。”

他永远是那个不修边幅、不加粉饰、真真切切的徐老蔫啊！

笔者于1972年入伍至铁道兵第一师第一团时，老徐就在一营二连当职工。部队战士们见面都喊他“老蔫”，而部队首长不便以这样调侃的口吻称呼他,便亲切地叫他“老徐”。为什么战士们都喊他“老蔫”,我不得而知,但久而久之，就很少有人知道他的真实名字了。据说，他曾在国民党部队的工兵营里当一名技术工人，在解放战争的一次战斗中，被俘获过来，从此就跟着铁道兵部队转战四方，并参加了抗美援朝战争。

……

老徐没啥嗜好，就是爱喝两口小酒。平时，腰里总是装着一个二两半的小酒瓶。别看老徐蔫不唧唧的，甚至有点邋遢，但到了战场上或者是关键时刻，却变成了威风凛凛的指挥员，就是连队的连长、指导员，都让他三分。毕竟老徐是经历过大阵势的人，人家什么样的险情没遇到过？什么样的场面没见到过？他吃的盐，比那些年轻的连长、指导员吃的面都多。

在成昆铁路一座隧道的施工中，发生了一次大塌方，一个连的人被堵在隧道里面，洞里漆黑一团，许多战士担心没有生还的希望，禁不住号啕大哭起来，整个隧道里弥漫着悲伤的气氛。老徐掏出酒瓶灌了一口酒，大喝一声：“都不要哭了，留点气力多活一会吧！”说着，他摸索到塌方的位置，划着一根火柴，查看了一下塌落的锥型土石堆，他招呼大家说：“快把那根钢管拿过来，他掌着钢管插到较稀薄的一侧，让战士们用铁锤把钢管砸向隧道的出口。

一盒火柴划完了，钢管也穿过了塌方的土石堆。洞里补充了空气，指战员们就有了生命的希望。随着外面抢险人员的连续奋战，塌方的隧道被抢通了，全连127名指战员得救了。

老徐的事迹迅速报到上级机关，很快，《解放军报》、《人民日报》、中央人民广播电台等新闻媒体的记者赶到成昆铁路现场，采访老徐的事迹。记者们走访了所有接触过老徐的人，了解了老徐大量的、鲜为人知的动人故事。这些故事深深地打动着所有的记者，其中《解放军报》的一名资深记者感叹地问老徐：“徐师傅，是什么精神支持着你几十年如一日地，不为名不为利、不计得失、不计报酬，兢兢业业、默默无闻地奉献着自己的一切？”

老徐想了想说：“工人吗，就是干活，我在国民党军队里，就这么干！”一句话，使所有在场的人顿时目瞪口呆，无言以对。

在那个大话、套话、假话、空话盛行的时代，这些话是犯忌的，如果上纲上线的话，那后果可就不堪设想了。这次引起中央级新闻媒体重视的、难得的一次采访宣传活动，也是老徐扬名立万的最后一次机会，就这样被他自己毁掉了。

……

这就是那个从不说假话的徐老蔫！

虽然他不曾将自己的名字写在共和国的历史史册上，虽然他像那微不足道的一粟，永远淹没在那茫茫的沧海之中，甚至后来人再也没人知道徐老蔫这个名字。但谁又能说，在共和国大厦里没有他奉献的那一砖一石呢？谁又能说社会的发展不是那些脚踏实地干实事的人推动的呢？

在文学创作中，有一个词叫“文学性的瞬间”，是个只可意会不可言传的词，是每个写作者孜孜以求、期望捕捉到的时刻。笔者讲述的徐老蔫大量的可歌可泣的故事，只是一个铺垫，一个对比，一种反衬，最后回答记者提问的这个情节：老徐想了想说：“工人吗，就是干活，我在国民党军队里，就这么干！”才是全文的“文学性瞬间”，才是一个真真切切、朴实无华、默默无闻、居功不自傲，甘做铺路石，一辈子不说假话、一辈子不说谎话的——徐老蔫。

这正如鲁迅先生说说：“我们从古以来，就有埋头苦干的人，有拼命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人，……虽是等于为帝王将相作家谱的所谓‘正史’，也往往掩不住他们的光耀，这就是中国的脊梁。”